Agenda
ΣΗΜΕΡΙΝΕΣ ΕΚΔΗΛΩΣΕΙΣ
-
ΟΛΗ ΤΗΝ
ΗΜΕΡΑ
07 Δεκ 2018 10 Δεκ 2018
NELLIE “TIGER” TRAVIS & BLUES CARGO
Η ΜΙΑ ΚΑΙ ΜΟΝΑΔΙΚΗ “ΤΙΓΡΗΣ” ΤΟΥ CHICAGO BLUES
Από την Παρασκευή 7 έως την Δευτέρα 10 Δεκεμβρίου
Μία από τις κορυφαίες φωνές και παρουσίες στην blues σκηνή του Chicago, αλλά και διεθνώς, έρχεται στο Half Note! Η Nellie «Tiger» Travis σε μια συνεργασία «φωτιά» με τους εκπληκτικούς Blues Cargo, την πληρέστερη ίσως blues μπάντα στην Ελλάδα και από τις μακροβιότερες του είδους.
Η φωνή της είναι μοναδική, με μια βραχνάδα που θυμίζει την Tina Turner, και ξεχωρίζει για τη μαεστρία με την οποία μεταφέρει τα συναισθήματά της στο κοινό.
Η μακρόχρονη σχέση της με τη μουσική ξεκινά από τις μικρές πόλεις του Delta που γεννήθηκε, στο Drew και το Mound Bayou του Mississippi, στις αρχές της δεκαετίας του ’60. Μεγαλωμένη από την προσηλωμένη στην εκκλησία γιαγιά της, η Nellie άρχισε να δείχνει από μικρή την κλίση της στην μουσική μέσα από το gospel.
Στη δεκαετία του ‘80 γίνεται η τραγουδίστρια του γκρουπ SSIPP που για κάποιο διάστημα «άνοιγε» τις συναυλίες για την Dione Warwick. Εκείνη την περίοδο ηχογραφεί στο Memphis με τις οδηγίες του Ed Townsend – παραγωγού του μεγάλου Marvin Gaye στο “Let’s get it on” και αρχίζει τις μουσικές αναζητήσεις πέρα από τα όρια του τόπου καταγωγής της.
Το πάθος της για τη μουσική την οδηγεί στην California. Ήταν όπως λέει και η ίδια, αποφασισμένη να «καθίσει στο πλατύσκαλο του Quincy Jones και να μην φύγει μέχρι να την ακούσει»! Τότε τραγουδούσε πλέον πιο πολύ R&B, top 40 hits ή soul. Το κομμάτι της Gladys Knight,“Neither one of us” είχε γίνει κομμάτι -ταυτότητα για εκείνη στα club της περιοχής.
Η πραγματική αλλαγή της Travis γίνεται το 1992 που πηγαίνει στο Chicago και τραγουδά στο περίφημο blues club Kingston Mines με την μπάντα του Howard Scott & the World Band. Ένας καινούργιος κόσμος του blues ανοίγεται μπροστά της και το Chicago θα είναι ο μουσικός της παράδεισος. Σύντομα θα γνωρίσει και θα συνδεθεί με την μεγάλη Koko Taylor– την τότε βασίλισσα του Blues – η οποία θα την πάρει υπό την προστασία της. Γρήγορα θα εγκλιματισθεί και θα μάθει το blues όπως μόνο στο Chicago μαθαίνεται! Έτσι θα γίνει γνωστή σε όλο τον κόσμο με εμφανίσεις σε πάρα πολλές χώρες και συνεργασίες ή εμφανίσεις με καλλιτέχνες του βεληνεκούς του Buddy Guy, του Little Milton, του Tyrone Davis, του Otis Clay, του Buddy Miles, του Artie “Blues Boy” White κ.ά. Το προσωνύμιο “Tiger” της δόθηκε λόγω του τρόπου και του στυλ που τραγουδά.
Οι Cargo πήραν μορφή στην Αθήνα το ‘87 και ξεκίνησαν να δουλεύουν συστηματικά πάνω στο ηλεκτρικό μπλουζ με διασκευές αλλά και δικά τους κομμάτια, για να αναγνωρισθούν σύντομα σαν μια από τις πιο σημαντικές μπλουζ μπάντες. Η πρώτη δισκογραφική παρουσία τους γίνεται το 1993 με τον τίτλο “First Delivery” συγκεντρώνοντας άριστες εντυπώσεις και κριτικές. Στην μεγάλη πορεία τους έχουν συνεργαστεί και συνοδεύσει μουσικούς σαν τους Guitar Shorty, U.P Wilson, Louisiana Red, Lurrie Bell, Big Time Sarah, Eddie C. Campbell, Angela Brown, Byther Smith, Blind Mississippi Morris, Sweet Betty, Jimmy Morello και πολλούς άλλους κι έχουν «ανοίξει» τις συναυλίες των John Mayall Bluesbreakers, Nick Gravenites / John Cippolina Band, John Hammond, κ.ά.
Δεν είναι υπερβολή να υποστηρίξει κάποιος ότι οι Blues Cargo βρίσκονται σήμερα πιο κοντά στον αυθεντικό ήχο του Chicago blues από αρκετές μπάντες που δραστηριοποιούνται στο ίδιο το Chicago. Η συνεργασία τους με την εκπληκτική Nellie “Tiger” Travis φέρνει από Παρασκευή 7 Δεκεμβρίου μέχρι και Δευτέρα 10 Δεκεμβρίου 2018 στην σκηνή του Half Note βράδια αξέχαστου Chicago blues αλλά και την αξεπέραστη παρουσία και φωνή μιας blues ντίβας. Η «Τίγρης» του blues έρχεται στη σκηνή του Half Note .
www.nellietigertravis.com
Nellie “Tiger” Travis – τραγούδι
Στέλιος Ζαφειρίου – κιθάρα
Δημήτρης Ιωάννου – μπάσο / τραγούδι
Μπάμπης Τσιλιβίγκος – σαξόφωνο
Γιώργος Λαγογιάννης – πλήκτρα
Γιάννης Χριστόπουλος –τύμπανα.
https://www.youtube.com/watch?v=dGSzla4pmpQ
https://www.youtube.com/watch?v=WvwStu3sdvU
https://www.youtube.com/watch?v=gr41XMYfvBI&list=RD-lgarNADWEA&index=4https://www.youtube.com/watch?v=n2QW9u6QvQM
https://www.youtube.com/watch?v=BsDX5t5nGP0
ttps://www.youtube.com/watch?v=n2Q
HALF NOTE JAZZ CLUB
Τριβωνιανού 17, Μετς
Ώρα έναρξης: Παρ. & Σαβ.: 22.30, Κυρ. & Δευτ.: 21.30
Είσοδος: 15 ευρώ (μπαρ), 20 ευρώ (Β’ Ζώνη), 25 ευρώ (Α’ Ζώνη),
*** την Δευτέρα 10/12 έκπτωση 5 ευρώ σε όλες τις ζώνες για
κατόχους κάρτας ανεργίας και φοιτητές
Προπώληση: www.viva.gr
Πληροφορίες – Κρατήσεις: 210 9213310
www.halfnote.gr
www.facebook.com/halfnote.gr
Ευχαριστούμε εκ των προτέρων για τις δημοσιεύσεις/αναφορές
Live Σχόλια · Κριτικές -
8
μμ
07 Δεκ 2018 08:00 μμ 08 Δεκ 2018 12:00 πμ
Παρασκευή 7 Δεκεμβρίου μαζί μας από Αθήνα οι Daddy’s Work Blues!
Οι Daddy's Work Blues Band είναι μια μπάντα από τα Δυτικά Προάστια της Αθήνας και παίζουν ηλεκτρικό Blues. Παρόλο που το είδος έχει σαφή ταυτότητα για τους περισσότερους ακροατές, η εκφορά της μπάντας πατάει στα διαχρονικά ακούσματα των μελών της, που ποικίλουν και την οδηγούν μερικές φορές ή σχεδόν πάντα πέρα από την κεντρική λεωφόρο των Blues ακολουθώντας συγγενικές διαδρομές… άγνωστο για το που θα την οδηγήσουν.
Τα μέλη της μπάντας, πρώτα απ' όλα στενοί φίλοι από παιδιά, διέσχισαν μια κοινή πορεία, ίδιες μουσικές επιρροές που έπαιξαν σημαντικό ρόλο στις αναζητήσεις και τον τρόπο έκφρασης τους, πάντα με την ανάγκη για μεγαλύτερη επικοινωνία. Αυτή η ανάγκη είναι που κάνει τους Daddy’s Work Blues Band συνοδοιπόρους στις μουσικές τους διαδρομές.
Έχουν εμφανιστεί σε διάφορα μουσικά στέκια και φεστιβάλ. (opening act Martin Turner ex Wishbone Ash live στο Κύτταρο , Half Note Jazz Club, Life jazzy bar, Rockwood, Stage25, Badminton Theatre, Vinilion, Granazi Blues Bar, 2nd Music Highway Festival, 7th Tripoli's Rock Festival, Bike & Blues Festival, Rock Sinantisi Kiatou, Crescent Blues Festival, Ορεινό Φεστιβάλ Γη κι Ελευθερία, Music Highway Festival Mountain Editionκ.ά.)
Δημήτρης Δουλγερίδης: ηλεκτρική κιθάρα,φωνητικά
Στάθης Ανέστης: μπάσο
Ευθύμιος Πολύζος: τύμπανα
Γιάννης Παχύδης: φυσαρμόνικα
“Είναι μεγάλη υπόθεση να γνωρίζεις ότι το Blues είναι αυτό ακριβώς που νιώθεις και δεν είναι ανάγκη να μπαίνεις σε «καλούπια»… και οι Daddies ακολουθούν την καρδιά τους, γι αυτό είναι αυθεντικοί.
”Michalis Limnios (Greek Ambassador at the Blues Hall of Fame)
Έναρξη 22.00
Eίσοδος 3 ευρώ στο πρώτο ποτό
Kρατήσεις 24210 76042
Εργατικού Κέντρου 12
Live Σχόλια · Κριτικές
07 Δεκ 2018 08:00 μμ 11:30 μμ
Οι Kikagaku Moyo , ένα από πλέον ανερχόμενα και δυναμικά ονόματα της παγκόσμιας ψυχεδελικής σκηνής, ζωντανά στην Αθήνα! Οι Ιάπωνες psych rockers έρχονται για μία και μοναδική συναυλία, την Παρασκευή 7 Δεκεμβρίου, στο Fuzz Live Music Club , με σκοπό να επιβεβαιώσουν τη φήμη τους ως ένα από τα καλύτερα live acts του χώρου, τη δεδομένη χρονική στιγμή.
var embedded = { playId : 'evg_kikagakumoyo_1609_750', url : 'https://embedded.viva.gr/music/fuzz-club/kikagaku-moyo', panel: 'BookingPanel'}:
Η προπώληση συνεχίζεται στα 22 ευρώ. Στο ταμείο, η τιμή θα είναι 25 ευρώ.
Οι Holy Monitor θα είναι το support act στη συναυλία των Kikagaku Moyo / 幾何学模様.
H αθηναϊκή μπάντα μόλις κυκλοφόρησε το εξαιρετικό “II” και θα μας παρασύρει σε έναν φωτεινό στροβιλισμό, μια μίξη space rock με επαναλαμβανόμενα ψυχεδελικά riffs και groovy vibes!
⏩ https://holymonitor.bandcamp.com/
⏩ https://www.youtube.com/watch?v=7YU0auHQVlM
Διάθεση:
Τηλεφωνικά / στο 11876
Online / www.viva .gr / www .fuzzclub.gr /event/kikagaku –moyo/
Φυσικά σημεία / στα καταστήματα Reload, Seven Spots, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni’s ( Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00), στο Viva Kiosk Συντάγματος (Πλ . Συντάγματος 4, καθημερινά 9:00-21:00) και στο VivaSpot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)
Οι πόρτες ανοίγουν στις 20:00 και το πρόγραμμα θα ανακοινωθεί στο www.fuzzclub.gr και στο https://www.facebook.com/fuzzclub.gr/
Γραφείο Τύπου / Επικοινωνία:
Θωμάς Μαχαίρας / thomasmachairas@ fuzzproductions.gr / 6936 161979
Γιάννης Λυμπέρης / [email protected] / 6945 622781
Οι Kikagalu Moyo σχηματίστηκαν στο Tokyo, το καλοκαίρι του 2012. Το όνομά τους σημαίνει Γεωμετρικά Μοτίβα στα Ιαπωνικά και ο ήχος τους συνδυάζει στοιχεία krautrock, acid folk και Ινδικών ragas , με έντονη αυτοσχεδιαστική διάθεση, ισορροπώντας ανάμεσα σε βαριά, συντριπτικά jams και πιο μαλακές συγκινητικές στιγμές, φέρνοντας στο νου groups από την πατρίδα τους, όπως οι Acid Mothers Temple και οι Ghost , αλλά και παλαιότερους εκπροσώπους του είδους, όπως οι Far East Family Band και οι Flower Travellin ‘ Band.
Ιδρυτικά μέλη του συγκροτήματος είναι ο Go Kurosawa (drums / φωνητικά) και ο Tomo Katsurada (κιθάρα / φωνητικά). Στην πορεία, προστέθηκαν και οι Kotsuguy (μπάσο), Daoud Popal (κιθάρα), Ryu Kurosawa (σιτάρ) δίνοντας στη μπάντα τη σημερινή της μορφή. Το 2013, ηχογράφησαν το ομώνυμο ντεμπούτο τους, το οποίο αρχικά κυκλοφόρησε ψηφιακά από τους ίδιους πριν βγει και σε βινύλιο, σε συμπαραγωγή των γνωστών ελληνικών labels, Cosmic Eye και Sound Effect Records . Ένα χρόνο αργότερα, το album κυκλοφόρησε και από την αμερικανική Captcha Records.
Μέσα στο 2014, κυκλοφόρησαν δύο ακόμα albums (“Mammatus Clouds ” και “Forest of Lost Children“) που τους κατέστησαν ως μία από τις πιο αγαπημένες μπάντες της διεθνούς ψυχεδελικής σκηνής.
Συμμετείχαν στο Austin Psych Fest , το L.A . Psych Fest και το Karma Fest, και πραγματοποίησαν επιτυχημένες περιοδείες σε Αμερική και Ευρώπη. Το 2015, κυκλοφόρησαν τρία split singles με τους Moon Duo, τους Kinski και τον αρχηγό των Acid Mothers Temple , Makoto Kawabata . Το 2016, μας πρόσφεραν το πιο πρόσφατο, μέχρι στιγμής, album τους, “House in the Tall Grass“, το οποίο κυκλοφόρησε από το Ιαπωνικό label Guruguru Brain.
To 2017, πήραν μέρος στην εκλεκτή παρέα του Gizzfest, περιοδεύοντας μαζί με τους King Gizzard & The Lizard Wizard , βλέποντας το όνομά τους να αναφέρεται όλο και πιο συχνά ανάμεσα στις σπουδαίες ανερχόμενες δυνάμεις της psych –rock. Οι ζωντανές εμφανίσεις τους, ικανές να συνθλίψουν την ψυχή και να φτάσουν σε υψηλά επίπεδα έντασης, τους έχουν προσδώσει ένα cult status τα τελευταία χρόνια. Η φήμη τους ως ένα πραγματικά άγριο live actεπιβεβαιώνεται σε κάθε συναυλία που δίνουν, παρασύροντας το κοινό με την απίστευτη ενέργειά τους.
“Η χρήση του σιτάρ στον κόσμο της ψυχεδέλειας είναι σίγουρα κάτι δοκιμασμένο, αλλά η εικόνα που έχει κάποιος για τον τρόπο που παίζεται το συγκεκριμένο όργανο κυριολεκτικά διαλύεται από τους Kikagaku Moyo, των οποίων το krautrock θα έκανε τους Can υπερήφανους. Μετά από αυτό, ακολουθεί ένα ταξίδι στο blues–rock, στα drones των Velvet Underground και στο metal των Sabbath. Η μπάντα αφήνει τη σκηνή και ο κόσμος περιμένει, μάταια, για ένα encore. Αλλά είπαν ότι είχαν να πουν. Οι Kikagaku Moyo είναι μία μπάντα που προσφέρει ασυναγώνιστη ποικιλία, εκτελεσμένη με απαιτητική δεξιότητα και αμοιβαία αρμονία. Το show τους είναι ασύγκριτο!” /
Farout Magazine
“Όλα αυτά καθιστούν τους Kikagaku Moyo ως ένα φυσικό, όσο και αναπάντεχο, άκουσμα. Μία ψυχεδελική μηχανή καταστροφής από την Ιαπωνία, των οποίων η άγρια live φήμη έχει πυροδοτηθεί παγκοσμίως από τα επικά jams τους, που είναι πιο μακριά και από τα μαλλιά τους! Ηχητικά, το group στήνει έναν ρυθμικό σκελετό που στηρίζεται στο κινητικό groove του krautrock, τις λαμπερές κιθαριστικές γραμμές και ένα σιτάρ τόσο… φρικαρισμένο που μπορεί να διαρρήξει χώρο και χρόνο την ίδια στιγμή!” / Clashmusic
“Οι Ιάπωνες αποδείχτηκαν όχι μόνο γνώστες στο πως να κάνουν το κοινό να περάσει όμορφα, αλλά μύστες του κοινού στη ψυχεδέλεια. Το συγκρότημα μας χάρισε επικές στιγμής συγκίνησης με συνεχές headbanging των μελών και με έναν drummer που κάθε χτύπημά του ήταν και μια γροθιά στο στομάχι μας! Ο Ryu Kurosawa με το sitar απέδειξε με χαρακτηριστική μαεστρία πως πρόκειται για ένα rock όργανο αν χρησιμοποιηθεί σωστά και με τα κατάλληλα συστατικά μπορεί να γίνει τόσο heavy όσο και μια κιθάρα. Οι Kikagaku Moyo έδωσαν ένα καταιγιστικό show και αφού το κοινό ήθελε και άλλο, ανέβηκαν ξανά για ένα χορταστικό encore που μας αποτελείωσε!” / Rockinathens για την προηγούμενη εμφάνιση των KM στην Αθήνα
“Αυτό που ζήσαμε έμοιαζε λοιπόν με μια κατάσταση στην οποία σου ψιθυρίζουν τρυφερά γλυκόλογα, στολίζοντας με λουλούδια τα μαλλιά σου· ξαφνικά όμως, μόλις ξεχνιόσουν, το ίδιο χέρι σ’ άρπαζε με δύναμη, σε πετούσε σ’ έναν τοίχο και σε έκανε να λησμονήσεις τ’ όνομά σου! Και έτσι, τα μεσάνυχτα (και κάτι), όταν τελείωσε δηλαδή και το encore, η κολεκτίβα από το Τόκυο άλλοτε μας είχε χαυνώσει σε στοχαστικούς ηχότοπους και άλλοτε – εξισορροπιστικά θαρρείς και πριν καταλάβεις από πού σε βρήκε – μας είχε τόσο ισοπεδώσει, ώστε ακόμη και οι ψυχραιμότεροι έψαχναν τον εγκέφαλό τους, ο οποίος έκανε γκελ στους στενούς τοίχους”
/ Avopolis για την προηγούμενη εμφάνιση των KM στην Αθήνα
Live Σχόλια · Κριτικές
07 Δεκ 2018 08:30 μμ
Επαναλαμβάνεται κάθε εβδομάδα 07/12/2018 Παρασκευή και Σάββατο
Δύο τραγουδοποιοί με παράλληλες διαδρομές σχεδόν τεσσάρων δεκαετιών συναντιούνται για πρώτη φορά!
Από τη γενιά τους, την πρώτη γενιά της μεταπολίτευσης, είναι ίσως οι δημιουργοί με τη μεγαλύτερη διάρκεια και συνέπεια.
Έχοντας και οι δύο την αφετηρία τους στις αρχές της δεκαετίας του '80, ο Νίκος Πορτοκάλογλου και ο Λαυρέντης Μαχαιρίτσας άφησαν το στίγμα τους στη δεκαετία με τα δύο ιστορικά τους συγκροτήματα, τους Φατμέ και τους Τερμίτες, που είχαν τεράστια επίδραση στις επόμενες γενιές.
Από τη δεκαετία του '90 -που συνεχίζουν πια μόνοι τους- μέχρι και σήμερα δεν έχουν πάψει ποτέ να είναι ανήσυχοι και δημιουργικοί τόσο δισκογραφικά, όσο και συναυλιακά και έχουν συνεργαστεί με μία ευρύτατη γκάμα παλιότερων και νέων καλλιτεχνών. Ποτέ όμως μεταξύ τους. Μέχρι σήμερα.
Αυτόν τον χειμώνα οι δύο καλλιτέχνες αποφασίζουν επιτέλους να ενώσουν τις δυνάμεις τους και οι παράλληλοι δρόμοι τους να συναντηθούν, δημιουργώντας μία μουσική παράσταση με τίτλο
«Τι έχει μείνει απ' τη φωτιά» .
Η παράσταση αυτή είναι ταυτόχρονα απολογισμός αλλά και γιορτή, φόρος τιμής στις ετερόκλητες επιρροές τους αλλά και αναδρομή στις μεγάλες στιγμές της πορείας τους.
Τα τραγούδια των δύο δημιουργών θα διαδέχονται το ένα το άλλο σε μία ροή ραδιοφωνική. Σαν μία νοσταλγική, παιχνιδιάρικη και ανατρεπτική εκπομπή.
Μαζί τους μία ξεχωριστή παρουσία που εκπροσωπεί τη νεότερη γενιά. Η τραγουδίστρια και τραγουδοποιός Μιρέλα Πάχου, στην πιο δημιουργική της φάση, η οποία θα δώσει το δικό της στίγμα στην παράσταση με τη φρεσκάδα της και φυσικά... με το κόκκινο ακορντεόν της.
Τέλος, το έργο θα ολοκληρώνεται με μία απροσδόκητη συμμετοχή: τον Μυστηριώδη Επισκέπτη. Έναν επισκέπτη, με τον οποίο οι οικοδεσπότες θα δημιουργούν ένα ξεχωριστό μυσταγωγικό στιγμιότυπο στην καρδιά της παράστασης.
«Τι έχει μείνει απ' τη φωτιά», λοιπόν;
Μία τολμηρή ματιά στο παρελθόν, στο παρόν και στο μέλλον μας.
Συμμετέχουν:
Steve Tesser: κιθάρα, τραγούδι
Αγάπη Διαγγελάκη: τραγούδι, γιουκαλίλι, μεταλλόφωνο
Είσοδος: €12
Live Σχόλια · Κριτικές
