Προς το περιεχόμενο

Αναζήτηση στην κοινότητα

Εμφάνιση αποτελεσμάτων για τις ετικέτες 'ηχογραφηση'.

  • Αναζήτηση με ετικέτες

    Πληκτρολογήστε ετικέτες διαχωρισμένες με κόμμα.
  • Αναζήτηση απο μέλος

Κατηγορία


Forums

  • Noiz
    • Τεχνικά & θέματα λειτουργικότητας του Noiz
    • Κοινότητα
  • Όργανα
    • Κιθάρες και Ενισχυτές
    • Μπάσα και Ενισχυτές
    • Τύμπανα και Κρουστά
    • Πιάνο, Πλήκτρα & Synthesizer
    • Πνευστά, φωνητικά, κλασικά και παραδοσιακά έγχορδα
    • DIY
  • Μουσική Τεχνολογία
    • Ηχοληψία, Παραγωγή, Mix & Master
    • DAW & Υπολογιστές
    • Ηχογράφηση
    • Παρουσιάσεις - Δοκιμές
    • Ξεκινώντας
    • Live Sound
    • Ακουστική & Κατασκευή Στούντιο
  • Γενικά
    • Μουσική & Μουσικοί
    • Η Αγορά της Μουσικής
    • Clips
    • Show off
    • Ακουσα - Είδα
    • Περι ανέμων και υδάτων
    • Session Music
    • Video
    • Δελτία τύπου
  • Bass Mafia's Bass Talk
  • The Blues's Blues talk
  • Λούκουλος's Συζητήσεις
  • Gypsy Jazz's Συζητήσεις
  • Digital/Modeling/Profiling Club's Συζητήσεις
  • Metal Warriors's Συζητήσεις

Ημερολόγια

  • Live
  • Σεμινάρια
  • Streaming
  • Εκθέσεις
  • Συνέδρια
  • Bass Mafia's Events
  • The Blues's Live Blues
  • Λούκουλος's Εκδηλώσεις

Κατηγορίες

  • Κιθάρες και Ενισχυτές
  • Ηχογράφηση & Live ήχος
  • Μπάσα και Ενισχυτές
  • Τύμπανα και Κρουστά
  • Πιάνο, Πλήκτρα & Synthesizer
  • Υπολογιστές
  • Η Αγορά της Μουσικής
  • Μουσική και Μουσικοί
  • How to
  • Παλιά Άρθρα

Κατηγορίες

  • Διαγωνισμός

Categories

  • Gear
    • Κιθάρες
    • Μπάσο
    • Τύμπανα
    • Recording, Mixing, Mastering
    • Πλήκτρα & Synthesizer
    • Υπολογιστές
  • Music
    • Live
    • Original
    • Covers
    • Jamz
    • Τι μουσική ακούτε τώρα;
  • Tips
  • Πρόσωπα
  • Music Stories
  • Noiz Help
  • Bass Mafia's Video
  • The Blues's Video
  • Gypsy Jazz's Videos
  • Digital/Modeling/Profiling Club's Videos

Product Groups

  • Διαφήμιση στο Noiz

Αναζήτηση σε

Αποτελέσματα απο


Ημερομηνία δημοσίευσης

  • Έναρξη

    Τέλος


Τελευταία ενημέρωση

  • Έναρξη

    Τέλος


Filter by number of...

Μέλος από

  • Έναρξη

    Τέλος


Ομάδα


Mojo


Style


Gear List


My Band(s)


Day job


About Me


Website


Smart noiz


Bandcamp


Soundcloud


Linkedin


Τόπος

Βρέθηκε/αν 8 αποτελέσματα

  1. Ο εξοπλισμός μου: Ενυσχητής: GFX 15 Πεταλάκι: UM 300 Παίζω κυρίως alternative metal (Avenged Sevenfoled) . Μπορούμε να κάνουμε κάτι οικονομικό με αξιοπρεπής ήχο και να βγαίνουν έυκολα τα pull offs, tapping να ακούγονται δηλαδή, όχι όπως τώρα που πρέπει να βάλω φουλ δύναμη και τέρμα το ηχείο αλλιώς δεν ακούγονται ούτε για 2 δεύτερα. Επίσης θα ήθελα να μπορώ να συνδέω την έξοδο από το πεταλάκι μέ τα ακουστικά από τον υπολογιστή και να τα ακούω ταυτόχρονα όταν παίζω covers, και για να μην πρήζω την οικογένεια αλλά και να μπορώ να ακούω το τραγούδι από τον υπολογιστή. Αν γίνεται να στέλνει τον ήχο και μέσα στον υπολογηστή για recording πχ θα ήταν πολύ καλό! Έχω πολύ δυνατό PC αλλά όχι κάρτα ήχου. Έχω αυτήν την μητρική για όποιον ξέρει και θέλει να δει τι inputs/outputs (5+ Optical S/PDIF (Realtek® ALC1200 Codec)) σε ήχο υποστηρίζει. Ας ξεκινήσουμε με ένα budget τον 100 ευρώ και βλέπουμε. Να θυμάστε είμαι αρχάριος, άρα μην ξεφύγετε σε τιμή και ποιότητα :P Α, επίσης αν υπάρχει και κανένα δωρεάν προγραμματάκι που σου αφήνει να ηχογραφείς ένα κομμάτι και μετά να το ακούς και ταυτόχρονα να ηχογραφείς κάτι άλλο θα ήθελα να το ξέρω.
  2. Αγαπητοί φίλοι/ες του φόρουμ noiz, θα ήθελα να σας ρωτήσω, εάν υπάρχει στην πρωτεύουσα κάποιο studio ηχογράφησης, το οποίο έχει τη δυνατότητα αερισμού του εσωτερικού χώρου, με κάποιο τρόπο. Αν και πλήρως εμβολιασμένος, λόγω της έξαρσης των κρουσμάτων του κορονοϊού, πρέπει να κάνω κατ' επειγόντως μια ηχογράφηση για ωδείο του εξωτερικού και σκεφτόμουν ότι ο κλειστός χώρος, σε κάθε περίπτωση αποτελεί ένα επιπλέον παράγοντα δυσκολίας. Γνωρίζετε λοιπόν, κάποιο στούντιο που να μπορεί να παρέχει κάποια τέτοια υπηρεσία; Έστω να μπορεί να αερίσει λίγο το χώρο, ούτως ώστε να υπάρχει μια στοιχειώδης ασφάλεια; Άλλες εναλλακτικές ηχογράφησης, ως προ το χώρο; Με εκτίμηση Υγεία και ασφάλεια σε όλους σας! Καλό καλοκαίρι! Βασίλης
  3. καλημέρα φίλες και φίλοι νοιζάδες! Σας παραθέτω ένα μικρό βίντεο που ανέβασα στο νέο μου κανάλι μου στο youtube. Είναι απόσπασμα από ένα tutorial video με τίτλο "microphones for drum recording" και περιλαμβάνει μια ολοκληρωμένη προσέγγιση στην επιλογή και τοποθέτηση μικροφωνων για χογράφηση τυμπάνων. Από τους τύπους και τις ιδιαιτερότητες του καθε μικροφώνου έως τεχνικές τοποθέτησης για διαφορέτικά σενάρια κλπ . Στο συγκεκριμένο απόσπασμα θα βρείτε καποιες ιδέες για μια πιο minimal προσέγγιση στην ηχογράφηση των τυμπάνων με ένα ως τρία μικρόφωνα και διαφορετικές αισθητικές προσεγγίσεις. Ελπίζω να το βρείτε χρήσιμο και ενδιαφέρον...θα ακολουθήσουν αρκετά ακόμη free tutorials στο κανάλι μου (προτάσεις για θέματα που σας ενδιαφέρουν ευπρόσδεκτες φυσικά) όποτε αν το βρίσκετε ενδιαφέρον μπορείτε να κανετε ένα subscribe. thanks for your time!
  4. Καλημέρα. Έχω σκοπό να αγοράσω μικρόφωνο για εγγραφή φωνής (Όχι live) Και θα διαθέσω μέχρι 25-30€. Μετά από κάποια άρθρα που διάβασα στο Ίντερνετ κατάλαβα ότι χρειάζομαι πυκνοτικο μικρόφωνο. Έχω βρει κάποια, συγκεκριμένα μου άρεσε το SF-920 αλλα εχω μια ερώτηση. Οι ηχογραφήσεις θα γίνονται με την ONBOARD κάρτα ήχου του PC. Δεν προτίθεμαι να αγοράσω εξωτερική. Θα υπάρξει κάποια τρομερή διαφορά που καθιστά την ηχογράφηση σχεδόν αδύνατη ή η διάφορες είναι σχεδόν ανύπαρκτες; Μήπως θα πρέπει να στραφώ σε μικρόφωνο USB ? Ευχαριστώ εκ των προτέρων!
  5. r2d2

    USB 2.0 για Focusrite Scarlett & Clarett series

    Παρόλο που είναι προφανώς υγιές τα πρωτόκολλα μεταφοράς δεδομένων να εξελίσσονται συνεχώς και να επωφελούνται από τις νέες τεχνολογίες, όπως αύξηση της ταχύτητας κτλ – τα πρόσφατα update στα πρωτόκολλα USB και στις ποικιλίες σύνδεσης έχουν προκαλέσει σύγχυση. Εδώ ελπίζουμε να απαντήσουμε σε μερικές από τις συνήθεις ερωτήσεις σχετικά με το πρωτόκολλο USB και να δώσουμε κάποια εικόνα γιατί η Focusrite έχει αποφασίσει να παραμείνει σταθερά στο USB 2.0 ως πρωτόκολλο επιλογής για τα υψηλής ποιότητας Audio Interfaces Scarlett και Clarett USB. Οι Σκοτεινές Εποχές Στις πρώτες μέρες του USB, υπήρχαν διάφορα προβλήματα σε επίπεδο bandwidth που επηρέαζαν σοβαρά την εγγραφή και την αναπαραγωγή ήχου. Η αρχική προδιαγραφή USB v1.1, για παράδειγμα, προσέφερε προδιαγραφή bandwidth για την αποστολή στερεοφωνικού ήχου 24 bit / 48 kHz και στις δύο κατευθύνσεις ταυτόχρονα. Αλλά αυτό ήταν πριν από περίπου 20 χρόνια και, ευτυχώς, αυτοί οι περιορισμοί είναι παρελθόν. Το USB 2.0 έδωσε στους χρήστες ήχου όλα όσα θα χρειάζονταν για γρήγορη εγγραφή με high – channel count recording. Με μια θεωρητική ταχύτητα μεταφοράς δεδομένων 480Mbps, ένα Interface USB 2.0 έχει περισσότερο από ένα επαρκές bandwidth που απαιτείται για τη διαχείριση τουλάχιστον 48 καναλιών στερεοφωνικού ήχου. Ο ρυθμός bit του μονοφωνικού ήχου 24 bit / 48 kHz είναι 1,15 Mbps, οπότε ο θεωρητικός μέγιστος αριθμός καναλιών κυμαίνεται από εκατοντάδες, αν και οι πρακτικοί περιορισμοί το επηρεάζουν. USB 3.x Τα τελευταία χρόνια έχουν εισαχθεί τα USB 3.0, USB 3.1 Gen 1 και USB 3.1 Gen 2. Προσφέρουν τεράστιες βελτιώσεις όσον αφορά τις δυνατότητες μεταφοράς ακατέργαστων δεδομένων - με μέγιστες θεωρητικές ταχύτητες δεδομένων 5 Gbps για το USB 3.0. , 10Gbps για το USB 3.1 Gen 1 και το επιβλητικό 20Gbps για το USB 3.1 Gen 2 - το οποίο φαντάζει εκπληκτικό για σκληρούς δίσκους και άλλες συσκευές που χρησιμοποιούν μεταφορές δεδομένων. Αλλά αυτές οι αυξήσεις της απόδοσης δεν έχουν πρακτικό όφελος για τους χρήστες ήχου. Αυτό οφείλεται στην αρχιτεκτονική των audio drivers (και του φαινομένου συσσώρευσης δεδομένων) των host computers και τον χειρισμό του USB audio ο οποίος περιλαμβάνει “isochronous” δεδομένα. To φαινόμενο της συσσώρευσης απορρέει από τον προγραμματισμό μεταφοράς δεδομένων προς και από τους audio drivers ανά χιλιοστά του δευτερολέπτου, πράγμα που σημαίνει ότι, ανεξάρτητα από το πόσο γρήγορα μετακινούνται τα δεδομένα μέσω του USB bus, οι Audio drivers ορίζουν ένα όριο ελάχιστης δυνατής καθυστέρησης. Για τα Windows είναι 1ms ενώ για MAC OSX 1/8 ms. Ένα καλό παράδειγμα που μπορεί κανείς να σκεφτεί είναι το παρακάτω: Ας θεωρήσουμε ότι έχουμε ένα δοχείο συνδεδεμένο με μία σωλήνα στην κορυφή υπό κλίση και ένα μπαλάκι τένις. Το μπαλάκι του τένις είναι τα δεδομένα . Το πλάτος του σωλήνα (που χωράει ένα μπαλάκι) υπό κλίση είναι το διαθέσιμο bandwidth . Αφήνοντας από την κορυφή της υπό κλίση σωλήνας το μπαλάκι θα φτάσει στο κάτω μέρος δηλαδή στο δοχείο σε ένα δεδομένο χρονικό διάστημα. Αυτός είναι ο λανθάνων χρόνος σας, ο χρόνος που χρειάζεται για να πάτε από άκρο σε άκρο. Το USB 3.x προσφέρει ένα πολύ ευρύτερο σωλήνα, ο οποίος από την άποψη της αναλογίας σημαίνει ότι θα μπορούσε να επιτρέψει μεγαλύτερο αριθμό σε μπάλες τένις (περισσότερα κανάλια ήχου) να ταξιδέψουν κάτω από τον αγωγό. Αλλά οι μπάλες δεν θα ταξιδεύσουν μέσα στον σωλήνα ταχύτερα επειδή η κλίση είναι η ίδια. Με τον ίδιο τρόπο γίνεται και η σύγκριση μεταξύ USB 3x με USB 2 από την άποψη του τρόπου με τον οποίο μεταφέρουν τα δεδομένα ήχου. Αυτό δεν σημαίνει ότι το υψηλότερο bandwidth που προσφέρεται από το USB 3.x δεν έχει πρόσθετο πλεονέκτημα σε ορισμένες περιπτώσεις, για παράδειγμα αν θέλετε ένα Audio Interface με πολύ μεγάλο αριθμό εισόδων και εξόδων ήχου. Ωστόσο, για Audio Interface USB με πολλά κανάλια όπως τα Clarett 8Pre USB και Scarlett 18i20 το USB 2.0 παρέχει περισσότερο από ένα επαρκές bandwidth για την μεταφορά 18 καναλιών εισόδων και 20 καναλιών εξόδων ήχου ταυτόχρονα. Συμβατότητα Ένα άλλο ζήτημα είναι αυτό της συμβατότητας προς τα πίσω. Αν και οι περισσότεροι νέοι υπολογιστές περιλαμβάνουν θύρες και συμβατότητα με USB 3x πολλοί χρήστες εξακολουθούν να εργάζονται σε συστήματα υπολογιστών που δεν έχουν καθόλου συνδεσιμότητα με USB 3x. Οι συσκευές USB2.0 λειτουργούν χωρίς κανένα πρόβλημα σε θύρες USB 3x όχι όμως και το αντίθετο προς τα πίσω. Για την Focusrite η μετατροπή των Interfaces της σε USB 3x. σημαίνει αποκλεισμό πολλών χρηστών που εργάζονται με υπολογιστικά συστήματα παλαιού τύπου, χωρίς ουσιαστική αναβάθμιση απόδοσης βάσει των παραπάνω και επιπλέον αύξηση των τιμών λόγω κόστους που σχετίζεται με την κατασκευή. The USB-C Confusion Η εμφάνιση του USB Type- C έχει δημιουργήσει μία σύγχυση. Επί της ουσίας το USB Type-C είναι η ορολογία που περιγράφει τον τύπο βύσματος που βρίσκεται στις σύγχρονες συσκευές ευρείας κατανάλωσης όπως οι νέοι φορητοί υπολογιστές της Apple, ορισμένα Smartphones και σε ένα μεγάλο αριθμό νέων μηχανημάτων τεχνολογίας. Ο όρος USB Type-C δεν αναφέρεται στην ποικιλία ή την ταχύτητα του πρωτοκόλλου μεταφοράς δεδομένων αλλά στην εξυπηρέτηση εκτός δεδομένων USB όπως για παράδειγμα πληροφορίες οθόνης HDMI και Display Port. Επί της ουσίας αν θέλαμε να μαντέψουμε με ποιον τύπο καλωδίου USB θα μπορούσαν να μεταφερθούν τα δεδομένα με USB Type-C βύσματα θα ήταν USB 2.0 !!! Όλα όσα λοιπόν Audio Interfaces της Focusrite περιλαμβάνουν USB Type-C όπως για παράδειγμα οι νέες 3rd Gen Scarlett ή Clarett USB μπορούν χωρίς κανένα πρόβλημα να συνδεθούν με υπολογιστικά συστήματα που χρησιμοποιούν USB 2.0 θύρες και πρωτόκολλο μεταφοράς δεδομένων αρκεί να έχετε προμηθευτεί το κατάλληλο καλώδιο. Η Focusrite παρεμπιπτόντως περιλαμβάνει με κάθε Interface της ένα τέτοιο καλώδιο USB to USB Type-C για εύκολη σύνδεση. Εν Κατακλείδι Ελπίζουμε με τις πιο πάνω πληροφορίες να δώσαμε κάποιες απαντήσεις που αφορούν το πρωτόκολλο USB. Από την μία η ασυμβατότητα του USB 3x. και από την άλλη τα μηδενικά πρακτικά οφέλη με ζητήματα round – trip latency όσον αφορά την μετάδοση δεδομένων ήχου, το πρωτόκολλο USB 2.0 παραμένει η πιο αποδοτική επιλογή όσον αφορά τα USB Audio Interfaces για επαγγελματικές multichannel ηχογραφήσεις κτλ. Παρόλα αυτά η Focusrite έχει προχωρήσει και σε νέα πρωτόκολλα ψηφιακής μεταφοράς δεδομένων ήχου όπως το Thunderbolt με την Clarett Series και για μεγάλα Έργα, Studios, Live Touring, Post Production με το πρωτόκολλο DANTE (Ethernet Audio) με την σειρά Audio – over IP Interfaces που ακούει στο όνομα REDNET. Δείτε όλη τη σειρά Clarett εδώ! Δείτε όλη τη σειρά Scarlett εδώ!
  6. Κάπου στα μέσα της δεκαετίας του 80 κρέμασα τα γάντια μου από τα live. Αφορμή το καθημερινό ξενύχτι, το ποτό κι η κούραση. Εξ άλλου είχα αρχίσει να γέρνω αριστερά από τα κιλά της Les Paul και εκτός αυτού ποτέ δεν παίζονταν τα κομμάτια μας όπως τα φανταζόμουν ενώ τα απογεύματα είχα αρχίσει να πειραματίζομαι με ένα μικρό Casio αρμόνιο που μου έκανε δώρο η Κική. Αυτό ήταν! Κόλλησα γερά και ξαναβγήκα απο το καβούκι μου μια δεκαετία αργότερα, έχοντας σπαταλήσει άπειρες νύχτες και Σαββατοκύριακα προγραμματίζοντας synthesizer και ντραμοκούτια, παίζοντας μπάσα, κιθάρες και ότι όργανο βρισκόταν πρόχειρο, προσπαθώντας να ενορχηστρώσω το τέλειο background για τις μουσικές μου διαστροφές. Κι ας μην τις άκουγε κανείς. Εγώ διασκέδαζα! Μόνος αλλά πάντα στην ώρα μου για την “πρόβα” και χωρίς αντιρρήσεις από τον “μπασίστα”. Μεγάλο χάσιμο χρόνου για πολλούς αλλά δεν θ’ άλλαζα με τίποτα την απόλαυση που ένοιωθα όταν πετύχαινε το ζητούμενο. I did it my way! Και συνεχίζω... τριάντα χρόνια αργότερα όπου πολλά έχουν αλλάξει προς το αρτιότερο, το ευκολότερο και το φτηνότερο. Μακάρι να είχα τα εργαλεία του σήμερα, τότε. Αλλά ποιός τα είχε; Και κυρίως πόσα θα ήξερα, αφού θέλοντας και μη συνυπήρξα στην επανάσταση του Home recording και παρακολούθησα το κάθε βήμα των εξελίξεων καθημερινά και όχι από βιβλίο; Λίγη Ιστορία Πριν τον πολυκάναλο τρόπο ηχογράφησης, η εγγραφή της μουσικής ήταν μια αποτύπωση ενός performance σε ταινία. Οι μουσικοί μαζεύονταν σε ένα στούντιο ηχογράφησης, έτρεχε η ταινία και έγραφε την συγκεκριμένη εκτέλεση μαζί με κάθε απρόοπτο. Παρά το γεγονός ότι πολλοί θα πουν πως είναι η πιό ειλικρινής και πιστή διαδικασία εκτέλεσης, πρόκειται για μια μέθοδο ηχογράφησης με περιορισμούς. Εαν κάποιος μουσικός του συνόλου κάνει ένα μικρό λάθος, αυτό αποτυπώνεται στην ηχογράφηση. Προβλήματα και αδυναμίες στη διαδικασία επίσης, όπως η άνιση στάθμη μεταξύ οργάνων και φωνών καταγράφονται μόνιμα. Με την εμφάνιση της πολυκάναλης ηχογράφησης οι παραγωγοί απέκτησαν άμεσο έλεγχο σε συγκεκριμένα μέρη της εκτέλεσης. Αν μια φωνή φαλτσάρει ή ένα όργανο κάνει λάθος, το συγκεκριμένο κανάλι που ηχογραφήθηκε αυτό το όργανο, μπορεί να ξαναγραφτεί χωρίς να επηρεάσει τα υπόλοιπα όργανα. Με αυτό τον τρόπο ηχογραφείται το μεγαλύτερο μέρος της δισκογραφίας σήμερα. Την δεκαετία του 50, ο κιθαρίστας και εφευρέτης Les Paul πρωτοεφάρμοσε την πολυκάναλη διαδικασία, χρησιμοποιώντας μαγνητική ταινία 1 ίντσας σε ένα οκτακάναλο μαγνητόφωνο Ampex για να γράψει σε παράλληλα κανάλια ή επίπεδα τη μουσική του. Ηταν μια επαναστατική εξέλιξη στην βιομηχανία της φωνογράφησης (όπως λεγόταν τότε), αυτή που θα καθόριζε την καλλιτεχνική απελευθέρωση των μουσικών την επόμενη δεκαετία. Στα 60’ς οι Beatles με τις επαναστατικές ηχογραφήσεις τους προώθησαν τις εξελίξεις στην τεχνολογία της πολυκάναλης ηχογράφησης. Υπο την καθοδήγηση του παραγωγού τους George Martin, η χρήση των πολυκάναλων εγγραφέων από το δικάναλη ηχογράφηση του "Please, Please Me" μέχρι την οχτακάναλη του "Abbey Road" επέβαλε τον τρόπο που θα γραφόταν μελλοντικά η μουσική. Φυσικά όλοι πλέον ξέρουμε την εποχή των δεινοσαύρων που ακολούθησε στην δεκαετία του 70, με τα μεγάλα ροκ συγκροτήματα να κάνουν χρήση της τεχνολογίας αυτής, που στο απόγειο της αναλογικής ηχογράφησης έφτασε στα 24-κάναλα μαγνητόφωνα σε μέγεθος ψυγείου. Οι δεινόσαυροι “έκλειναν” τα πανάκριβα στούντιο με τους μήνες για να γράψουν ένα άλμπουμ. Ολο αυτό είχε ένα κόστος σοβαρό που το πλήρωναν μόνο όσοι είχαν υπογράψει συμβόλαιο με πολυεθνική δισκογραφική εταιρεία. Ο τρόπος αυτός έπαιξε μεγάλο ρόλο στην μουσική της εποχής αφού τα σημαντικότερα συγκροτήματα δούλευαν περισσότερο με την τεχνική των στούντιο παρά σαν live performers. Η ηχογραφημένη μουσική έγινε ένα είδος τέχνης όπου ο ηχητικός πειραματισμός αποχαλινώθηκε, πολλές φορές δημιουργώντας αποτελέσματα που ήταν αδύνατο να επαναληφθούν επι σκηνής. Κλασσικό παράδειγμα το “A night at the Opera” των Queen. Αν για τα μεγάλα συγκροτήματα αυτό σήμαινε δημιουργική ελευθερία, για τους σόλο μουσικούς ήταν αποκάλυψη. Ο Stevie Wonder για παράδειγμα που έπαιζε πολλά όργανα, μπόρεσε να συνθέσει και να ηχογραφήσει δίσκους όπου τραγουδούσε και έπαιζε αν όχι όλα, τα περισσότερα όργανα μόνος του. Προς το τέλος της δεκαετίας εμφανίστηκαν τα πρώτα 4-κάναλα μπομπινόφωνα στενής ταινίας και αμέσως μετά τα κασετόφωνα από τις Tascam και Fostex με ενσωματωμένους μείκτες, που επέτρεψαν στους κοινούς θνητούς να γράφουν στο σπίτι τους, αφού το κόστος ήταν πλέον προσιτό. Για τον “ηλεκτρονικό” μουσικό το έτος Μηδέν ήταν το 1982 όταν παρουσιάστηκε το MIDI (Musical Instrument Digital Interface) ένα ανοιχτό πρωτόκολλο σύνδεσης μηχανημάτων και synthesizer. Λόγω των περιορισμών χρόνου στις στενές ταινίες που έπαιζαν στις διπλάσιες ταχύτητες για ν’ ανταπεξέλθουν στα προβλήματα ποιότητας του format και των λίγων σχετικά καναλιών, η ενορχήστρωση με τον συνδυασμό synthesizer που έπαιζαν ταυτόχρονα και σύγχρονα λόγω MIDI, είχε μεγάλο αντίκτυπο στην μουσική του 80, κυρίως στην “φτωχότερη” Ευρώπη όπου το home recording άρχισε να αναπτύσσεται. Ο άμεσα αναγνωρίσιμος ήχος των 80’ς οφείλεται σε μεγάλο βαθμό σε αυτές τις προδιαγραφές ενορχήστρωσης, καθώς όλοι πειραματίζονταν με ότι “μαραφέτι” κυκλοφορούσε τότε χωρίς κανόνες και περιορισμούς. Σε γεννήτριες ήχου ή και εφέ. Απο την Αμερική γεννήθηκε ο ήχος του hip-hop και rap από άτομα που είχαν στη διάθεση τους τέτοια προσιτά εργαλεία που ναι μεν επέτρεπαν τη σύνθεση, ταυτόχρονα όμως οδηγούσαν σε επαναλαμβανόμενους ρυθμούς, κυρίως από το γεγονός ότι ήταν αυτοδίδακτοι μουσικοί περιορισμένων δυνατοτήτων στην ανάπτυξη αρμονίας. Ετσι δημιουργήθηκε ένα ολόκληρο μουσικό ιδίωμα με βάση ρυθμούς από drum machines, που πάνω του στήθηκε η σημερινή σκηνή του R&B και του House. Στα μέσα του 90 εμφανίστηκαν τα digital hard disk recorder (μηχανήματα εγγραφής σε σκληρό δίσκο) και παράλληλα η ψηφιακή πολυκάναλη ηχογράφηση αναπόφευκτα πέρασε στον υπολογιστή με δυνατότητες που ήταν στη σφαίρα της φαντασίας για όσους είχαν ξεκινήσει την πολυκάναλη εγγραφή και το home recording. Και ήρθαμε στο σήμερα όπου στην άκρη της κρεβατοκάμαρας πάνω στο γραφείο υπάρχει ένας υπολογιστής με οθόνη και ηχεία. Το ιδανικό περιβάλλον για τις πιό εμπνευσμένες στιγμές του καθενός.
  7. Προσφάτως αγόρασα νέο floortop σύγχρονο υπολογιστή και άρχισα να ασχολούμαι λίγο σοβαρότερα με την ηχογράφηση στο σπίτι. Αγόρασα το Reaper και θέλοντας να μάθω όσο περισσότερα μπορώ, άρχισα να παρακολουθώ βίντιοζ του Kenny Gioia. Για τους λίγους που έχουν ασχοληθεί με το Reaper και δεν γνωρίζουν τον Kenny, ο τύπος είναι κορυφή (και μάλιστα νομίζω ότι έχει επαγγελματική σχέση με το Reaper). http://www.kennymania.com/reaper-videos/ https://www.youtube.com/channel/UCq297H7Ca98HlB5mVFHGSsQ Θέλει να συνηθίσεις λίγο τον περίεργο τρόπο ομιλίας του (σταματάει κάπως παραπάνω στα κόμματα μέσα στην πρόταση) αλλά είναι πολύ καλός ο άτιμος... Edit: Κατανοώ ότι για ορισμένους μπορεί το θρεντ αυτό να είναι η χαρά του νεοφώτιστου, αλλά και ένας να μην ξέρει τον Kenny αξίζει να τον μάθει...
  8. Καλησπέρα στην ομάδα. Είμαι αυτοδιδακτος κιθαρίστας και πλέον αναζητώ τα μέσα για να κάνω ηχογραφήσεις και να ανοιχτώ σε νέες μουσικές δυνατότητες. Ψάχνω τον τρόπο και συμβουλές για το πώς θα μπορούσα να χρησιμοποιήσω το λάπτοπ για εφέ στην κιθάρα μου ή αν με συμφέρει να πάρω μια πεταλιέρα την οποία όμως θα μπορώ να συνδέω και πάλι με λαπτοπ. Πώς συνδέω την κιθάρα στο λαπτοπ,πως το χρησιμοποιώ για να πειράξω τον ήχο μου,πως το συνδέω με τον ενισχυτή,τι πρόγραμμα να χρησιμοποιήσω και αλλα πολλά ερωτήματα :P . Έχω κάνει έρευνα στο ίντερνετ αλλα πιστεύω η εμπειρία κάποιων που το κάνουν ήδη ειναι πολύτιμη.. Πέρα απο τα βασικά (κιθάρα/ενισχυτή) έχω μικρόφωνο και το guitar rig 5 μπορώ να το βρω απο φίλο μου. Διαθέτω περίπου 150 ευρώ. Όποια πληροφορία είναι χρήσιμη.
×
×
  • Δημοσιεύστε κάτι...

Τα cookies

Τοποθετήθηκαν cookies στην συσκευή σας για να είναι πιο εύκολη η περιήγηση στην σελίδα. Μπορείτε να τα ρυθμίσετε, διαφορετικά θεωρούμε πως είναι OK να συνεχίσετε. Πολιτική απορρήτου