Προς το περιεχόμενο

Αναζήτηση στην κοινότητα

Εμφάνιση αποτελεσμάτων για τις ετικέτες 'jazz'.

  • Αναζήτηση με ετικέτες

    Πληκτρολογήστε ετικέτες διαχωρισμένες με κόμμα.
  • Αναζήτηση απο μέλος

Κατηγορία


Forums

  • Noiz
    • Τεχνικά & θέματα λειτουργικότητας του Noiz
    • Κοινότητα
  • Όργανα
    • Κιθάρες και Ενισχυτές
    • Μπάσα και Ενισχυτές
    • Τύμπανα και Κρουστά
    • Πιάνο, Πλήκτρα & Synthesizer
    • Πνευστά, φωνητικά, κλασικά και παραδοσιακά έγχορδα
    • DIY
  • Μουσική Τεχνολογία
    • Ηχοληψία, Παραγωγή, Mix & Master
    • DAW & Υπολογιστές
    • Ηχογράφηση
    • Παρουσιάσεις - Δοκιμές
    • Ξεκινώντας
    • Live Sound
    • Ακουστική & Κατασκευή Στούντιο
  • Γενικά
    • Μουσική & Μουσικοί
    • Η Αγορά της Μουσικής
    • Clips
    • Show off
    • Ακουσα - Είδα
    • Περι ανέμων και υδάτων
    • Session Music
    • Video
    • Δελτία τύπου
  • Bass Mafia's Bass Talk
  • The Blues's Blues talk
  • Λούκουλος's Συζητήσεις
  • Gypsy Jazz's Συζητήσεις
  • Digital/Modeling/Profiling Club's Συζητήσεις
  • Metal Warriors's Συζητήσεις

Ημερολόγια

  • Live
  • Σεμινάρια
  • Streaming
  • Εκθέσεις
  • Συνέδρια
  • Bass Mafia's Events
  • The Blues's Live Blues
  • Λούκουλος's Εκδηλώσεις

Κατηγορίες

  • Κιθάρες και Ενισχυτές
  • Ηχογράφηση & Live ήχος
  • Μπάσα και Ενισχυτές
  • Τύμπανα και Κρουστά
  • Πιάνο, Πλήκτρα & Synthesizer
  • Υπολογιστές
  • Η Αγορά της Μουσικής
  • Μουσική και Μουσικοί
  • How to
  • Παλιά Άρθρα

Κατηγορίες

  • Music

Κατηγορίες

  • Νέα

Κατηγορίες

  • Διαγωνισμός

Κατηγορίες

  • Lockdown

Categories

  • Gear
    • Κιθάρες
    • Μπάσο
    • Τύμπανα
    • Recording, Mixing, Mastering
    • Πλήκτρα & Synthesizer
    • Υπολογιστές
  • Music
    • Live
    • Original
    • Covers
    • Jamz
    • Τι μουσική ακούτε τώρα;
  • Tips
  • Πρόσωπα
  • Music Stories
  • Noiz Help
  • Bass Mafia's Video
  • The Blues's Video
  • Gypsy Jazz's Videos
  • Digital/Modeling/Profiling Club's Videos

Product Groups

  • Διαφήμιση στο Noiz

Αναζήτηση σε

Αποτελέσματα απο


Ημερομηνία δημοσίευσης

  • Έναρξη

    Τέλος


Τελευταία ενημέρωση

  • Έναρξη

    Τέλος


Filter by number of...

Μέλος από

  • Έναρξη

    Τέλος


Ομάδα


Mojo


Style


Gear List


My Band(s)


Day job


About Me


Website


Smart noiz


Bandcamp


Soundcloud


Linkedin


Τόπος

  1. Yannis Methenitis

    Not happy (George)

    Το κομμάτι το έχω ξανανεβάσει στο παρελθόν ζητώντας βοήθεια για κατεύθυνση. Και την βρήκα. Απευθύνθηκα στον σωστό άνθρωπο που όλοι καλά γνωρίζουμε και κάναμε μια κολεγιά μια Κυριακή, με καφέ (δεν θυμάμαι σοβαρές μπύρες να έλαβαν χώρα) μιας κι έχει κι οικογένεια να περιμένει φορ σάντεϊ λαντσ. Ο μικρός @Ali Barout με το μεγάλο τρομπόνι ξεδίπλωσε το ταλέντο του και καταλήξαμε σε αυτό το αποτέλεσμα που με έχει αφήσει very happy (George), μιας και θα το συμπεριλάβω στη συλλογή μου που θα ανεβάσω - κυκλοφορήσω σχετικά σύντομα.
  2. fusiongtr

    Only for her

    Σήμερα με έπιασε μια νοσταλγία, και άκουγα τι έγραφα παλιά. Αποφάσισα λοιπόν, να ανεβάσω αυτό, που υπάρχει ήδη στα clips, μόνο και μόνο για να υπάρχει και στο "music" μου. Δεν είναι απαραίτητο να σχολιάσετε παιδιά, δεν το ανεβάζω γι' αυτό (ούτε καν να το ακούσετε δεν είναι "απαραίτητο"). Αλλά να ... ρε γμτ, κάπου κάπου μου την δίνει που δεν παίζω και δεν γράφω πια πράγματα. Το sax είναι σαχλόφωνο, και ξέρω ότι δεν είναι πειστικό, αλλά δεν με ενδιέφερε τόσο ο ήχος, όσο το φραζάρισμα (να μοιάζει με φραζάρισμα σαξοφωνίστα). Το μπάσο είναι κι αυτό σαχλόφωνο. Συγχωρήστε με για το επανανέβασμα.
  3. Καλησπέρα! Καμια φορά χαζεύω βιντεάκια απο τον Jesus Molina , κολομβιανό πιανίστα επικεντρωμένο στη τζαζ. Αν και καμιά φορά η περιπλοκότητα των μελωδιών του με "κουράζει" , η άνεση με την οποία παίζει και το τελικό αποτέλεσμα γίνονται αντικείμενο θαυμασμού. Λόγω της πορείας του πιθανότατα να τον γνωρίζετε ήδη , όμως διαπίστωσα πως δεν έχει συζητηθεί κάτι γύρω απο το όνομά του στο forum , γι αυτό παραθέτω κανα δυο βιντεάκια (απο αυτά που καμια φορά χαζεύω ) και ένα συνοπτικό bio info. Έχει κάποιο υλικό στο κανάλι του στο youtube, δυστυχώς όμως δεν έχω βρει υλικό απο τη μπάντα στην οποία συμμετέχει . https://www.nordkeyboards.com/artist/jesus-molina
  4. Yannis Methenitis

    Diana Krall

    Η μεγάλη Κυρία της jazz σκηνής, η ερμηνεύτρια φαινόμενο που έχει πουλήσει πάνω από 15 εκατομμύρια δίσκους σε ολόκληρο τον κόσμο, η Diana Krall, έρχεται να συναντήσει τους χιλιάδες θαυμαστές της στην Ελλάδα, την Πέμπτη 30 Ιουνίου στο Ηρώδειο, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών. Προσκεκλημένη από το Σωματείο Aurora, ανταποκρίθηκε με θέρμη, θέλοντας να συνεισφέρει με τη σημαντική καλλιτεχνική της υπόσταση στους σκοπούς και το έργο του σωματείου. Στον αγώνα της Αurora κατά της λευχαιμίας, μέσω της προσφοράς βοήθειας στους ασθενείς και στις οικογένειες τους, αλλά και στην στήριξη της έρευνας για την καταπολέμηση των αιματολογικών ασθενειών. Η Diana Krall, είναι η σπουδαιότερη ερμηνεύτρια και δημιουργική καλλιτέχνης της σύγχρονης τζαζ. Είναι η μόνη jazz τραγουδίστρια, που έχει δει 8 albums της να πηγαίνουν κατευθείαν στην κορυφή του jazz chart του Billboard, με δύο βραβεία Grammy και με 15 εκατομμύρια πωλήσεις σε όλο τον κόσμο με χρυσούς, πλατινένιους ή πολυπλατινένιους δίσκους. Η Diana Krall έχει κατορθώσει με την μουσική της δεινότητα να ενοποιεί και να ομογενοποιεί απόλυτα τα τραγούδια, να τα χειρίζεται ανεξαρτήτως είδους ή ύφους (σουίνγκ, ποπ, trad jazz κ.λπ.) και να τα φέρνει από πολύ περασμένες δεκαετίες με άνεση στις μέρες μας με το δικό της αξεπέραστο τρόπο. Δεν είναι απλώς μια μεγάλη ερμηνεύτρια, είναι μία ολοκληρωμένη μουσικός και έχει ήδη τοποθετηθεί δίπλα στις ιστορικές μορφές της jazz και έχει ενσωματωθεί στη μουσική μυθολογία. Οι χιλιάδες θαυμαστές της Diana Krall στην Ελλάδα θα έχουν την ευκαιρία να ζήσουν αυτή την απόλυτη μουσική εμπειρία, την Πέμπτη 30 Ιουνίου κάτω από τον ιερό βράχο της Ακρόπολης, στο Ηρώδειο. Μια σημαντική καλλιτεχνική στιγμή που συνδυάζεται με μια πράξη αγάπης καθώς όλα τα καθαρά έσοδα της συναυλίας στο Ηρώδειο θα διατεθούν στους σκοπούς της Aurora. Η ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ ΕΧΕΙ ΔΙΑΡΚΕΙΑ 90 ΛΕΠΤΑ ΧΩΡΙΣ ΔΙΆΛΛΕΙΜΑ Εισιτήρια από25€.
  5. Yannis Methenitis

    Jan Garbarek

    Ο Jan Garbarek επιστρέφει στην Ελλάδα για να υφάνει με την ανυπέρβλητα εκστατική μουσική του το νορβηγικό πάθος με τη μεσογειακή εξωστρέφεια! Σε μια μείξη παλιότερου και νεότερου υλικού, θα παρουσιάσει στο ελληνικό κοινό ένα πρόγραμμα το μεγαλύτερο μέρος του οποίου δεν έχει ξαναπαιχτεί στη χώρα μας. Ο master της jazz Jan Garbarek εμφανίζεται στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού σε μια ατμοσφαιρική μουσική βραδιά. Μαζί του, οι πιστοί μουσικοί του σύντροφοι, ο Γερμανός Rainer Brüninghaus στο πιάνο, ο μπασίστας από τη Βραζιλία Yuri Daniel και ο εντυπωσιακός μάγος των κρουστών από την Ινδία, ένας από τους πιο καινοτόμους και πρωτοποριακούς κρουστούς στον κόσμο, ο master ντράμερ Trilok Gurtu. Ο Jan Garbarek με την μπάντα του εγγυώνται μια εξαιρετική συναυλιακή εμπειρία γεμάτη συγκινήσεις, ό,τι θα μπορούσαμε να περιμένουμε από την Τέχνη στην ευγενέστερη εκδοχή της. Ο Νορβηγός σαξοφωνίστας Jan Garbarek – με μια διαδρομή εξήντα χρόνων πλέον - είναι ένα ολόκληρο κεφάλαιο στην ιστορία της ευρωπαϊκής τζαζ αλλά και της ECM, της δισκογραφικής εταιρίας που έχει εκδώσει το σύνολο σχεδόν της ηχογραφημένης μουσικής του. Το καλλιτεχνικό του μουσικό ιδίωμα με το λυρισμό και την ποιητικότητά του καθιερώνεται σα μια διεθνική και παν-ανθρώπινη γλώσσα, ήδη από τα τέλη της δεκαετίας του '60, όταν ακολουθούσε τα βήματα του γιγάντιου John Coltrane. Στα 14 χρόνια του, το άκουσμα του «I Love supreme» του John Coltrane στο ραδιόφωνο ήταν μία κοσμογονική αποκάλυψη για τον Garbarek. Αμέσως αγόρασε μία μέθοδο εκμάθησης σαξόφωνου και πριν ακόμη φυσήξει μία νότα έμαθε τις θέσεις των δακτύλων στα πλήκτρα...Όταν εξοικειώθηκε με το όργανο, το παίξιμο βγήκε αβίαστα, σαν το νερό που κυλά στο αυλάκι. Έτσι άρχισαν όλα... Γεννημένος το 1947, ο Garbarek προσπαθεί σε όλη του τη ζωή να κάνει αυτό που είναι το δυσκολότερο απ' όλα, να γράψει απλή και καθαρή μουσική. Η μουσική του είναι διαρκώς παρούσα, ανανεώνεται και αναβλύζει από πολλές πηγές. Βαθιά επηρεασμένος από τη λαϊκή παραδοσιακή κουλτούρα της γενέτειράς του Νορβηγίας, μαγεύεται και από αντίστοιχες παραδοσιακές μουσικές άλλων χωρών, δίνοντας έμφαση στα ακούσματα της αφρικανικής ή της ινδικής μουσικής. Πάντα όμως επιστρέφει με σεβασμό στο ίνδαλμα των εφηβικών του χρόνων John Coltrane. Ο Garbarek εργάζεται σκληρά για να πετύχει τον προσωπικό του ήχο εδώ και έξι δεκαετίες, τον ακονίζει υπομονετικά, όπως ο Γιαπωνέζος Σαμουράι ακονίζει τη λεπίδα του σπαθιού του, μέχρι να τον κάνει τόσο κοφτερό ώστε να χαραχθεί ανεξίτηλα στο μυαλό μας. Ο ίδιος δεν θέλει να εκτιμάται μόνο για τον «καλό ήχο» του. Άλλωστε, προέρχεται από τον ελεύθερο και άγριο αυτοσχεδιασμό της δεκαετίας του '60 και των αρχών της δεκαετίας του '70. Αρκετά νωρίς όμως «συνάντησε» τη λαϊκή και καλλιτεχνική μουσική πολλών πολιτισμών και στο τέλος, τη λαογραφία της πατρίδας του, της Νορβηγίας. Όπως ομολογεί ο ίδιος, στο δρόμο του σε όλον τον κόσμο «ανακάλυψα την πιο εξωτική μουσική στο δικό μου κατώφλι». Από την εποχή που ο Coltrane τον γοήτευσε, αλλά και οι Ayler, Sanders, Shepp πετύχαιναν το ίδιο με τον ελεύθερο αυτοσχεδιασμό, ο Garbarek μέσω μιας μακράς διαδικασίας, φίλτραρε την καθαρή έκφραση. Στα μεγάλα διαστήματα του ήχου που παράγονται από τις ασύγκριτες μελωδικές γραμμές, η μουσική του Garbarek κερδίζει μια πικρή διαύγεια. Ένταση αντί για συναισθηματισμό. Αυτή η εξέλιξη της πύκνωσης μπορεί να γίνει κατανοητή μόνο αν αναλογιστούμε τον τρόπο με τον οποίο ο Garbarek φτάνει εκεί: αποβολή κάθε περιττού, συγκέντρωση και συμπίεση, συμπύκνωση, όχι αφαίρεση. Διαφορετικά η μουσική του θα ήταν ένα ψεύτικο παιχνίδι, ένα άδειο κέλυφος, χωρίς την ξεκάθαρη σαρκική αίσθηση, που μας αφήνει άφωνους. Ο Jan Garbarek κινείται διαρκώς και κινείται με πολλούς τρόπους: Bill Frisell, Keith Jarrett, Agnes Buen Garnås, Zakir Hussain, Anouar Brahem, Hilliard Ensemble, Ελένη Καραΐνδρου είναι μερικές από τις συνεργασίες του. Η μόνη σταθερά του είναι το καλλιτεχνικό του «σπίτι», το Jan Garbarek Group, το κουαρτέτο με τον Rainer Brüninghaus, τον Yuri Daniel και τον Trilok Gurtu, τον Ινδό «βασιλιά» ντράμερ. Είναι για αυτόν ένα είδος οικογένειας: μια ένωση πιστών συντρόφων, που κανείς δεν πρέπει να αργοπορεί και όταν όλη η ενέργεια επικεντρώνεται στα βασικά, μόνο τότε δημιουργείται ο χώρος για να αναδειχθεί ο ήχος του σαξόφωνου του Garbarek. Κανείς δεν ξέρει το σαξόφωνο όπως ο Jan Garbarek. Ξέρει επίσης πως ο ήχος από μόνος του δεν δημιουργεί μουσική. Μέσα από τις συνθέσεις και τους αυτοσχεδιασμούς του, ο Jan Garbarek γίνεται ο δημιουργός μίας μουσικής τονικότητας που στοχεύει κατευθείαν στην ψυχή μας. Τα μεγάλα διαστήματα του ήχου ακτινοβολούν μια εκπληκτική αίσθηση ειρήνης που όμως δεν επιτρέπει ούτε μια στιγμή πλήξης. Αυτή η μουσική αναπνέει και δημιουργεί χώρο αναπνοής. Συντονισμένη μουσική παλμικότητα. Σαν τους χτύπους της ανθρώπινης καρδιάς. Στην Ελλάδα, ο Garbarek ήρθε πρώτη φορά για τη συνεργασία του με την Ελένη Καραΐνδρου στον «Μελισσοκόμο» (1986) του Θόδωρου Αγγελόπουλου. Αργότερα με την Καραΐνδρου έβγαλαν και 2 άλμπουμ: Music For Films (ECM, 1991) και Concert in Athens (ECM, 2013). Ο ίδιος έχει δηλώσει για τη συνεργασία τους στο «Μελισσοκόμο»: «Ήμουν πολύ τυχερός που συνεργάστηκα μαζί της και που έχω έρθει στη χώρα σας πολλές φορές με αφορμή τη μουσική της. Στην αρχή, η συνεργασία μου με την Ελένη ήταν λίγο περίεργη. Στην πορεία όμως όλα πήγαν πολύ καλά χάρη στη δική της επιμονή, κι έτσι γεννήθηκε η μουσική του Μελισσοκόμου. Θυμάμαι, πρώτα άκουσα το βασικό θέμα, που μου άρεσε πολύ, μετά ήρθα στην Αθήνα για να ηχογραφήσουμε κι έτσι φτάσαμε σ' ένα εξαιρετικό, νομίζω, αποτέλεσμα». «Μετέτρεψε το σαξόφωνο σ' ένα αρχέγονο πνευστό που πατάει στην ελληνική γη και αγκαλιάζει τα Βαλκάνια», δήλωσε η Ελένη Καραΐνδρου, λίγο μετά την συνεργασία τους για την ταινία. JAN GARBAREK - saxophone RAINER BRÜNINGHAUS - piano YURI DANIEL - bass TRILOK GURTU – percussion ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ 30 - 65 ευρώ. Ο Jan Garbarek θα εμφανιστεί στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου. Η συναυλία τελεί υπό την Αιγίδα της Νορβηγικής Πρεσβείας της Ελλάδας.
  6. έως
    Premiere league Jazz & Swing with emotion. Το σχήμα που θα ομορφύνει τα βράδια μας από 6 έως 9 Μαϊου στο Half Note Jazz Club, είναι συνάντηση τριών σπουδαίων μουσικών της τζαζ. Ο καταιγιστικός κιθαρίστας Mark Whitfield , ο απαράμιλλος ντράμερ Joe Farnsworth και o κορυφαίος μπασίστας Ari Roland, συνθέτουν το μοναδικό #timetoswing τρίο! Γεννημένος στην Νέα Υόρκη και γόνος μουσικής οικογένειας ο βιρτουόζος Mark Whitfield, έλαβε απ’ τον αδελφό του ως δώρο για τα 7α γενέθλιά του έναν δίσκο του Lightning Hopkins και μια κιθάρα κι άρχισε να τα παίζει και τα δύο! Αργότερα αν και ήταν κοντά στην επιλογή της ιατρικής, μία υποτροφία που κέρδισε για το Berklee College of Music στην Βοστώνη, τον έστρεψε οριστικά στην μουσική. Ως νέος και νιόπαντρος μουσικός ήρθε στην Νέα Υόρκη και βρήκε δουλειά στην house band του περίφημου club Blue Note στο Village. Εκεί τον άκουσε ο θρυλικός κιθαρίστας George Benson και θα εντυπωσιαστεί μαζί του και θα προτείνει τον πολλά υποσχόμενο νεαρό μουσικό στον θρυλικό οργανίστα Jack McDuff. Κοντά στον McDuff αλλά και στον ίδιο τον Benson εκείνο τον καιρό θα γνωριστεί με τον εμβληματικό παραγωγό δίσκων Tommy LiPuma και θα υπογράψει με την Warner Brothers. To 90’ οι New York Times τον χαρακτήρισαν ως “Καλύτερο νεαρό κιθαρίστα στην τζαζ”. Έτσι ο Whitfield σταδιακά εξελίχθηκε σε κορυφαίο κιθαρίστα παγκοσμίως και συνεργάστηκε επί σκηνής αλλά και δισκογραφικά με ιερά τέρατα της μουσικής όπως οι Dizzy Gillespie, Art Blakey, Quincy Jones, Ray Charles, Herbie Hancock, Carmen McRae, Gladys Knight, Burt Bacharach, Jimmy Smith, Clark Terry, Shirley Horn, Wynton & Branford Marsalis, Joe Williams, Stanley Turrentine, Diana Krall, Sting, Roy Hargrove και φυσικά τον μέντορά του, τον μεγάλο George Benson! Έχει ήδη 16 προσωπικά άλμπουμ και συμμετοχές σε εκατοντάδες άλλα. Πρόσφατα συνεργάστηκε για πολλοστή φορά με τον από 30 χρόνια φίλο του κορυφαίο μπασίστα και συνθέτη Christian McBride, η Big Band του οποίου με τον Mark Whitfield στην κιθάρα & τον Joey DeFrancesco στο όργανο για τον δίσκο “For Jimmy Wes and Oliver”, όχι μόνο προτάθηκε για Grammy 2022, αλλά το απέσπασε κιόλας! Τον Joe Farnsworth τον είδαμε να φτιάχνει την ρυθμική ραχοκοκαλιά για πολλούς σπουδαίους μουσικούς αλλά να φιγουράρει κι ανάμεσα στους καλύτερους jazz ντραμερς και leaders. Όπως και ο Whitfield, έτσι και ο εκ Μασαχουσέτης προερχόμενος Farnsworth μεγάλωσε σε οικογένεια που είχε πολλές σχέσεις με την μουσική. Σπούδασε με τον περίφημο Alan Dawson και τον Arthur Taylor πριν ακόμη τις κολεγιακές του σπουδές στο William Petterson. Από το 94’ που αποφοίτησε γνωρίστηκε με τον σαξοφωνίστα Eric Alexander & τον κιθαρίστα Peter Bernstein με τους οποίους ξεκινά να παίζει. Θα μετακινηθεί στην Ν.Υόρκη όπου θα αρχίσει να συνεργάζεται με τον Cecil Payne , τον Big Joe Patton, τον Harold Mabern, τον Eddie Henderson κα. Τα επόμενα χρόνια ο Joe Farnsworth, που χαρακτηρίζεται από την ακρίβεια, την ταχύτητα αλλά και το εξαιρετικά μελωδικό του παίξιμο, θα πλαισιώσει θρύλους της μουσικής όπως ο McCoy Tyner, ο Cedar Walton, ο Lou Donaldson, ο Horace Silver, ο George Coleman, η Diana Krall! Με συμμετοχές σε περισσότερους από 100 δίσκους και πολλούς προσωπικούς, ο Farnsworth είναι μόνιμο μέλος της μπάντας του θρυλικού Pharoah Sanders, του George Coleman αλλά και ιδρυτικό μέλος του περίφημου all star σεξτέτου One For All. Στην περιοδεία τους αυτή που εντάσσονται κι οι εμφανίσεις τους στο Half Note ο Whitfield κι ο Farnsworth πλαισιώνονται από έναν ακόμη εξαιρετικό μουσικό, τον ξεχωριστό μπασίστα Ari Roland, ειδήμονα του παιξίματος με δοξάρι! Οι τζαζ βραδιές που θα μας χαρίσουν θα είναι γεμάτες από μουσική με στοιχεία soul, funk, με στοιχεία ρομαντικά αλλά πάνω από όλα όπως λένε οι ίδιοι ….#timetoswing!! MARK WHITFIELD – Guitar JOE FARNSWORTH – Drums ARI ROLAND – Bass Ιnfo Ώρα έναρξης Παρασκευή & Σάββατο 22:00 Κυριακή & Δευτέρα 21:30 *Στις εκδηλώσεις η χρήση μάσκας κατά την είσοδο, την έξοδο και την μετάβαση στις τουαλέτες, είναι υποχρεωτική. Τιμές εισιτηρίων: A’ Ζώνη σε τραπέζι 30€ Β’ Ζώνη σε τραπέζι 25€ BAR ΟΡΘΙΩΝ 20€ *Τη Δευτέρα ισχύει εκπτωσή -5€ από την αρχική τιμή για φοιτητές & ανέργους. *Τα εισιτήρια είναι θεάματος και δεν περιλαμβάνουν ποτό. *Τα τραπέζια είναι τεσσάρων ατόμων και τα δυο άτομα το μοιράζονται μαζί με άλλους δυο. *Οι θέσεις διαμορφώνονται την ημέρα του live. *Η κατανάλωση ποτού δεν είναι υποχρεωτική. *Στον χώρο απαγορεύεται το κάπνισμα.
  7. dimsonic

    Dimsonic / a priori - after midnight

    Μια και πλησιάζουν μεσάνυχτα, ορίστε η μεταμεσονύκτια προβολή. Χρειάστηκαν κάπου λίγες ώρες να γραφτεί, κάπου 40 χρόνια να μείνει στο ράφι και σχεδόν άλλα 4 να ξανασυμμαζευτεί. Φτιαγμένο γύρω στο 1977 με ημιτελή θέματα (τσόντες) που πολλές φορές σε live έφτανε και τα 15 λεπτά. Ηχογράφησα σχεδόν τα πάντα από την αρχή, έκοψα αρκτεά ένα σόλο από το 2017 και πρόσθεσα ό,τι μου κατέβαινε, πιστός στην αρχική ιδέα της κοπτοραπτικής. Το κατάφερα και έμεινε κάτω από 7 λεπτά. Σχεδόν σε όλα τα βασικα η deluxe εκτός όπου κάνει μπαμ ότι είναι κάτι άλλο. προειδοποίηση: το άσμα είναι hardcore.... (μπορεί να ήθελε λίγο ακόμα, αλλά με ξέρετε. Με κούρασε...)
  8. Μια και τον τελευταίο καιρό έχω πιαστεί με άλλες ασχολίες δεν έχω κάτι για ανέβασμα. Ετσι φρεσκάρησα κάτι από τα παλιά που το είχα ανεβάσει πριν 3 χρόνια. Το κομμάτι αυτό είναι από τα πολύ αγαπημένα μου των τελευταίων 5-6 χρόνων, και είναι από εκείνα που ξεκίνησαν όντως από έμπνευση και δουλεύτηκαν στη συνέχεια πολύ, και τα θεωρώ ότι με εκφράζουν περισσότερο. Αλλαξα ελάχιστα πράγματα, περισσότερο ασχολήθηκα με το να φτιάξω ένα σχετικά ...στατικό βίντεο να το συνοδέψει. Squier Affinity neck all over the place.
  9. dimsonic

    Zar3 by dimsonic

    To ακόλουθο άσμα (?) το παρουσίασα εδώ πριν δυο χρόνια νομίζω, αλλά δυό χρόνια είναι τεράστιος χρόνος για έναν μαθητευόμενο μάγο, οπότε θεώρησα καλό να το χτενίσω και να το ευπρεπίσω με τις σύγχρονες και εξελιγμένες γνώσεις που απέκτησα τα τελευταία χρόνια. Αλλωστε ήταν λίγο υποτονικό από όσο θυμάμαι. Enjoy ! (τώρα αυτό το τελευταίο το ψιλοκόβω για δύσκολο...αλλά ...ΟΚ)
  10. John Tzinieris

    My Birthday No. 7

    'My Birthday No. 7' is a track of jazz music.It was created using various jazz sounds and was written in 2014.If you like this track, you may visit my website and download 8 hours of FREE John Tzinieris music: www.johntzinieris.comEnjoy the music!
  11. dimsonic

    Dimsonic - Spaces

    Από τα δυό κομμάτια που ανέβασα φέτος στον διαγωνισμό του νοιζ το πρώτο που έφτιαξα ήταν το Spaces. Η ιδιαιτερότητα του κομματιού αυτού (για μένα) είναι ότι είναι το πρώτο που φτιάχνω χωρίς να είναι γραμμένο για κιθάρα και χωρίς να υπάρχει κιθάρα. Επίσης είναι το πρώτο που φτιάχτηκε εξ αρχής και εξ ολοκλήρου για πιάνο. Τα πλήκτρα γενικότερα ήταν το πρώτο όργανο που πλησίασα μικρός αν και ποτέ δεν ασχολήθηκα "σοβαρά" μαζί τους. Στο κομμάτι αυτό είχα το πρώτο ακόρντο που ωρίμαζε τους τελευταίους 3-4 μήνες χωρίς συνέχεια. Ορφανό. Με την ανακοίνωση του διαγωνισμού αποφάσισα να το φτιάξω, καθώς μία από τις φράσεις κλειδιά ταίριαζε ακριβώς σ αυτό που έψαχνα τόσο καιρό με το ακόρντο αυτό. Όπως και στο άλλο κομμάτι, αφού ολοκληρώθηκε η σύνθεση, είχα στο νού έναν συγκεκριμένο ήχο και ενορχήστρωση ιδίως για το δεύτερο μέρος όπου υπάρχουν τύμπανα, μπάσο και ένα ακόμα όργανο με μικρό αλλά αποφασιστικό ρόλο. Δεν κρύβω ότι δυσκολεύτηκα πάρα πολύ, καθώς όσο λιγότερα είναι τα όργανα τόσο πιό δύσκολη είναι η δουλειά και η παραγωγή, αλλά έφτασα αρκετά κοντά στην αναφορά μου. Κάποια στιγμή θα ήθελα να φτιάξω ένα βίντεο και να παρουσιάσω το τρόπο προσέγγισης σ αυτό που έφτιαξα.
  12. dimsonic

    Dimsonic - Logic lock

    Μια και τελειώσε ο διαγωνισμός νομίζω μπορούμε να γράψουμε δυό λόγια για τις συμμετοχές μας, καθώς μέσα στην κοινότητα "μας" υπάρχει αυτή η ανάγκη επικοινωνίας και της γνωριμίας ή παρουσίασης του κάθε κομματιού. Φέτος μια και είχα περισσότερο χρόνο ανέβασα δυό κομμάτια. Το ένα από αυτά είναι το logic lock που φτιάχτηκε εκ του μηδενός πάνω σε μια συνταγή. Επρεπε να έχει groove, ένα δεδομένο tempo bpm, και να θυμίζει 70ς και ειδικότερα μια συγκεκριμένη μπάντα. Στην πορεία μου βγήκε ως συνήθως κάτι διαφορετικό, ελαφρά μεν αλλά με απόκλιση από την αρχική ιδέα. Το τόλμημα φυσικά ήταν στην περίπτωση η εμμονή μου να έχει πνευστά, κάτι που ήταν μια πρώτη για μένα. Μια εξαιρετικά ενδιαφέρουσα εμπειρια καθώς έκατσα και έγραψα τα μέρη για 2 σαξόφωνα, ένα τρομπόνι και μια τρομπέτα. Επίσης όπως πάντα σημαντική παράμετρος το αυστηρά καθορισμένο τρίλεπτο.
  13. Stelios Siomos

    Izolate

  14. LakyTag

    Between Dreams

  15. Ανεβάζω το ...άσμα καθώς έχω κουραστεί να το παιδεύω, και θέλω ένα break επειγόντως. Για την ιστορία, ως είθισται, πρόκειται ένα από τα original oldies των a priori, που έχει ρίζες πίσω στην δεκαετία του 70. Το παρουσίασα ξανα στο παλιό νόιζ πριν 4 χρόνια. Εκτοτε είμαι σε θέση πλέον να μπορώ να κάνω πολλά περισσότερα για να αναδειχτεί όπως θα έπρεπε το κομμάτι. Ετσι τις τελευταίες μέρες το κούρασα αρκετά και μπορώ να πω ότι σταματώ για την ώρα. Αν ακούσετε κάτι που σας παραξενεύει αρμονικά ή μη, μην αναρωτιέστε, έτσι είναι φτιαγμένο για να παραξενεύει. Όπως κι ο τίτλος. Είναι η άποψη που λενε. Μια άποψη που μετά από τόσα χρόνια δεν αλλάζει. Μάλιστα στην έκδοση αυτή ίσως κάποιες παραξενιές να τονίστηκαν λίγο περισσότερο από διακριτικά.
  16. dimsonic

    Dimsonic - Annunciation

    Χρόνια πολλά στην παρέα. Το νέο άσμα πήρε τον τίτλο λόγω της ημέρας, αν και όλο προς τα εκεί είχα το μυαλό μου τις τελευταίες μέρες που το έφτιαχνα. Όπως θα δείτε έχει ένα βασικό απλό θέμα, και από και πέρα ...παρασύρθηκα. Δεν είχα σκοπό να το πάω προς τα εκεί, εφ όσον όμως πήγε, όλα φτιάχτηκαν ανάλογα. Πολύ θα ήθελα να ακούσω τις αρνητικές (και θετικές ευπρόσδεκτες πάντα) σας κριτικές για το όλον και ιδίως για την παραγωγή. Παράκληση μην το ακούσετε από το κινητό ή τα ηχεία του πισί... Δεν ...βγαίνει τίποτα.
  17. dimsonic

    Dimsonic goes funky (νέο ...άσμα)

    Καθόμαστε που καθόμαστε στο σπίτι, χρειάζεται κάτι ρυθμικό για να κρατηθούμε σε φόρμα. Κουνηθείτε λοιπόν ελεύθερα και σχολιάστε επίσης ελεύθερα. Ό,τι ήταν να γίνει έγινε. Το πήρε η μπάλα, το πήρε ο ποταμός. Θα ήθελα γνώμες πληκτράδων καθώς...το πλήκτρο πήγε σύννεφο σε μερικά σημεία.
  18. dimsonic

    Dimsonic - a priori / "νέο" άσμα

    Εδώ είμαστε και πάλι... το συγκεκριμένο έχει ως συνήθως ιστορία πίσω του. Σαν σύνθεση πάει πίσω στο 1980, από τις λιγοστές 100% προσωπικές προσπάθειες που έφτιαξα και παίξαμε με τους a priori. Ως ηχογράφηση ξεκίνησε το 2009 με διάφορα μέσα για να παρουσιαστεί εδώ ακριβώς πριν 3 χρόνια. Μετα από εξαντλητική επεξεργασία άλλαξαν πολλά στην ενορχήστρωση, άλλαξε η κιθαριστική του προσέγγιση και δόθηκε βάρος στα πλήκτρα και τα άλλα όργανα καθώς το βασικό θέμα δεν ήταν για κιθάρα. Πολύς χρόνος στην παραγωγή και στα τύμπανα. Ελπίζω να σας αρέσει. Και μια αυθεντική φωτό από τις καθόδους στο κλεινόν άστυ όταν νομίζαμε ότι θα κατακτήσουμε τον κόσμο...
  19. John Tzinieris

    Calm Words

    'Calm Words' is a track of jazz music. It was created using various jazz sounds and was written in 2006. If you like this track, you may visit my website and download 8 hours of FREE John Tzinieris music: www.johntzinieris.com Enjoy the music!
  20. John Tzinieris

    Small Maypole

    'Small Maypole' is a track of jazz music.It was created using various jazz sounds and was written in 2017.If you like this track, you may visit my website and download 8 hours of FREE John Tzinieris music: www.johntzinieris.comEnjoy the music!
  21. John Tzinieris

    Bouquet of Flowers

    'Bouquet of Flowers' is a track of jazz music. It was created using various jazz sounds and was written in 2017. If you like this track, you may visit my website and download 8 hours of FREE John Tzinieris music: www.johntzinieris.com Enjoy the music!
  22. dimsonic

    Dimsonic - Welcome Christmas Improv

    Τις τελευταίες μέρες περιμένοντας τα Χριστούγεννα έφτιαξα ένα νεο κομμάτι. Δεν έχει καμμία σχέση φυσικά με Χριστούγεννα, απλώς έτυχε να γίνει τώρα. Καθαρα στο πνεύμα του off line Improvisation όπως το λέω, είναι ένα κομμάτι καθαρά αυτοσχεδιαστικό αρχικά, αλλά τελικά με αρκετά γραμμένα μέρη. Ξεκίνησε σαν ένα παιχνίδι με το looper, και πάνω του έχτισα διάφορες ιδέες, που η μιά έφερνε την άλλη, και επηρρέαζε την άλλη, με εφέ και νέα pluggin που έτυχε να έρθουν. Δεν έχει αρχή, μέση ή τέλος....απλώς πηγαίνει... Η διάρκεια θα είναι για κάποιους ένα θεματάκι καθώς άγγιξε τα 10 λεπτά, αλλά έτσι έχω μάθει να δουλεύω... Για όσους ενδιαφέρονται για τα τεχνικά, χρησιμοποιήθηκε το Looper από ένα πολυεφέ digitech, το γνωστό Behringer v-amp, η Squier Affinity και η Dot λιγότερο, το Ηarper άταστο και αρκετά...τεχνάσματα.... όπως πχ το Reel ADT της Waves... Enjoy!
  23. g.avram

    Sunny days in a cynical world

    To τελευταίο μου single. Ένα αντιπολεμικό φανκυ τραγουδι. Music - George Avramidis & The Invented Memories Lyrics - Elina Tasioula Produced By Tasos Korkovelos and George Avramidis Recorded, Engineered and Mixed by Tasos Korkovelos Mastered by Christos Megas Recorded at AMS Studios Artwork by Achilleas Mesaikos George Avramidis - Trumpet Alexandra Sieti - Vocals Tasos Korkovelos- Keyboards Alex Archodis - Drums Chris Pappas - Electric Bass Giannis Vakaloudis - Electric Guitar Lyrics: raised in cockteil bars full of drunken scars singing celebrating a-nother country's own slaying people passing by waving their goodbyes preachin waiting long to spot wheels of chariots screeching raise it up and we get right on it short of luck cause u know we aint flying sunny days in a cynical world war parades those fists aint for nothing who is telling our stories now that we're dying took that burden on yeah, there is no denying count your blessings cause all the vultures are prying took that burden on yeah, there is no denying had enough till there ain't no nothing more to snuff, now we live for dying (dy-ing) /(here) bullet's out (a) glass filled up to behave it's wearing off clocks ain't ticking, not today walked through (the) masses and no one's standing out today speeches sounding of nobodies on replay raised in cockteil bars full of drunken scars singing celebrating a-nother country's own slaying
  24. Νά'μαστε πάλι... με λίγα λόγια: το μουσικό αυτό πόνημα πίσω από την 10ετία του 70 το παίζαμε με τους A priori σε κάθε συναυλία. 'Ηταν (και είναι) τεράστιο σε διάρκεια, και ζωντανά ξεπερνούσε την μισή ώρα. Το είχα ξαναπαρουσιάσει πριν 2 χρόνια ή κάτι τέτοιο. Το κομμάτι είναι μια διχασμένη προσωπικότητα και ουσιασιστικά αποτελείται από 2 μέρη, ένα αργό σχεδόν swing που επιταχύνει σε latin ύφος, σχεδόν bossa nova... για να συνεχίσει εντελώς απότομα και χωρίς προφανή λόγο σε ένα jazzrock fusion μέρος όπου υπήρχε χώρος για αυτοσχεδιασμό για όλα τα μέλη του γκρουπ. Συνεπώς όσοι θέλουν να πάνε στα πιό ενδιαφέροντα (?) πράγματα πρέπει να τρέξουν από το 8:00 και μετά. Τους τελευταίους μήνες αναθεώρησα λίγο την ενορχήστρωσή του, προσθέτοντας ορισμένα πραγματάκια και σφίγγοντας κάποιες χαλαρές στιγμές. Επίσης έκοψα περίπου 2 λεπτά από το τεράστιο σόλο κιθάρας. Το ανεβάζω γιατί νομίζω ότι έφτασε σε ένα ικανοποιητικό σημείο και επειδή έχω να κάνω και άλλες δουλειές, και όταν υπάρχει κομμάτι στον πάγκο εργασίας όλα τα άλλα γύρω αφήνονται στην άκρη και πλέον μαζεύτηκαν πολλές υποχρεώσεις. Για άλλη μια φορά προειδοποίηση....σχεδόν 18 λεπτά.... Αν θέλετε αφήστε από κάτω τα αρνητικά και θετικά σχόλιά σας. Kalo kouragio...
×
×
  • Δημοσιεύστε κάτι...

Τα cookies

Τοποθετήθηκαν cookies στην συσκευή σας για να είναι πιο εύκολη η περιήγηση στην σελίδα. Μπορείτε να τα ρυθμίσετε, διαφορετικά θεωρούμε πως είναι OK να συνεχίσετε. Πολιτική απορρήτου