Προς το περιεχόμενο

Αναζήτηση στην κοινότητα

Εμφάνιση αποτελεσμάτων για τις ετικέτες 'recording'.

  • Αναζήτηση με ετικέτες

    Πληκτρολογήστε ετικέτες διαχωρισμένες με κόμμα.
  • Αναζήτηση απο μέλος

Κατηγορία


Forums

  • Music Technology
    • Κιθάρες και Ενισχυτές
    • Μπάσα και Ενισχυτές
    • Υπολογιστές
    • Ηχογράφηση & Live ήχος
    • Τύμπανα και Κρουστά
    • Πιάνο, Πλήκτρα & Synthesizer
    • Πνευστά, φωνητικά, κλασικά και παραδοσιακά έγχορδα
    • DIY
    • Παρουσιάσεις - Δοκιμές
    • Ξεκινώντας
  • The Noiz Cafe
    • About Noiz
    • Μουσική & Μουσικοί
    • Η Αγορά της Μουσικής
    • Clips
    • Show off
    • Ακουσα - Είδα
    • Περι ανέμων και υδάτων
    • Session Music
    • Video
    • Δελτία τύπου
  • Bass Mafia's Bass Talk
  • The Blues's Blues talk

Ημερολόγια

  • Live
  • Σεμινάρια
  • Εκθέσεις
  • Συνέδρια
  • Bass Mafia's Events
  • The Blues's Live Blues

Κατηγορίες

  • Κιθάρες και Ενισχυτές
  • Ηχογράφηση & Live ήχος
  • Υπολογιστές
  • Τύμπανα και Κρουστά
  • Πιάνο, Πλήκτρα & Synthesizer
  • Η Αγορά της Μουσικής
  • Μουσική και Μουσικοί
  • How to

Κατηγορίες

  • Διαγωνισμός

Categories

  • Gear
    • Κιθάρες
    • Μπάσο
    • Τύμπανα
    • Ηχογράφηση
    • Πλήκτρα & Synthesizer
    • Υπολογιστές
  • Music
    • Live
    • Original
    • Covers
    • Jamz
    • Τι μουσική ακούτε τώρα;
  • Tips
  • Πρόσωπα
  • Music Stories
  • Noiz Help
  • Bass Mafia's Video
  • The Blues's Video

Product Groups

  • Διαφήμιση στο Noiz

Αναζήτηση σε

Αποτελέσματα απο


Ημερομηνία δημοσίευσης

  • Έναρξη

    Τέλος


Τελευταία ενημέρωση

  • Έναρξη

    Τέλος


Filter by number of...

Μέλος από

  • Έναρξη

    Τέλος


Ομάδα


Mojo


Style


Gear List


My Band(s)


Day job


About Me


Website


Bandcamp


Soundcloud


Linkedin


Τόπος

Βρέθηκε/αν 8 αποτελέσματα

  1. Newsguy

    AKAI MPC Beats - Νέο δωρεάν DAW

    Η AKAI Professional κυκλοφόρησε το MPC Beats, ένα νέο δωρεάν DAW για beat makers. Το AKAI MPC Beats είναι ένα λογισμικό remixing και beat που σχεδιάστηκε γύρω από τη δημοφιλή ροή εργασίας του MPC. Έρχεται με μια μεγάλη βιβλιοθήκη ήχων, είναι επεκτάσιμη και μπορεί ακόμη και να λειτουργήσει ως plug-in μέσα σε ένα άλλο DAW. Και είναι δωρεάν! Το λογισμικό διαθέτει 2 gigabytes δείγματα και loops, καθώς και ενσωματωμένα εικονικά όργανα και πρότυπα για στυλ όπως trap, dance and pop. Υπάρχει ένα πρόγραμμα επεξεργασίας για κοπή και επεξεργασία δειγμάτων και ένα ρολό πιάνου για την επεξεργασία MIDI. Μπορείτε να ηχογραφήσετε audio σε δύο ειδικά στερεοφωνικά κανάλια. Το MPC Beats περιλαμβάνει επίσης έναν μίκτη και τουλάχιστον 80 plug-ins. Τα κλασικά MPC-style pads για samples και loops περιλαμβάνονται φυσικά. Και το MPC Beats είναι συμβατό με διάφορους ελεγκτές MIDI, οπότε μπορείτε να αντιστοιχίσετε τα pads και τα άλλα χειριστήρια για εύκολη χρήση. Το MPC Beats υποστηρίζει plug-ins VST και AU και αν προτιμάτε να εργάζεστε σε άλλο λογισμικό, μπορείτε ακόμη και να φορτώσετε το MPC Beats ως plug-in σε άλλα DAW όπως το Ableton Live, το Cubase και άλλα, παρόμοια με το Reason Rack. Εάν χρειάζεστε περισσότερους ήχους, το MPC Beats είναι επεκτάσιμο με sound packs για είδη όπως Techno, Deep House και Soul. Άλλα plug-in εστιάζουν σε όργανα όπως synth μπάσο ή ντραμς και υπάρχει μια σειρά artist απο τους Arrab Muzik, Motif Alumni και άλλους. Τα πακέτα επέκτασης MPC Beats διατίθενται προς 9,99 USD το καθένα. Περισσότερα: https://www.akaipro.com/mpc-beats
  2. Καλησπέρα σε όλους . Είμαι sound engineer και σκέφτομαι να προβω σε επενδυση για τη διαμορφωση ενος project studio . Η κατασκευη θα γινει σε ιδιοκτητο διαμερισμα 1ου οροφου . Το ιδανικο και πιο βολικο σεναριο για εμένα θα ήταν γυρω στα 12 τμ control room και γυρω στα 5 τμ vocal booth. Οι δουλειές που αναλαμβανω είναι μίξεις καθως και ηχογραφηση φωνών. Θα ήθελα να ρωτήσω όποιος έχει την όρεξη και καποια αντιστοιχη εμπειρια , αν ξέρει στο πολύ περίπου που κυμαίνονται τα κόστη για τη διαμορφωση τετοιου χωρου απο πλευρα ηχομονωσης/ηχομείωσης , λαμβανοντας υποψιν οτι δεν μιλαμε για drums , ενισχυτες , και αλλες παρόμοιες πηγές ήχου , οι οποίες ηχομονωτικά , εχουν περισσότερες απαιτήσεις . Ευχαριστω εκ των προτερων.
  3. Καλησπέρα φίλοι νοιζαδες! Θέλω να σας ενημερώσω αλλά και να απαντήσω σε τυχόν απορίες για ένα workshop που ετοιμάσαμε και παρουσιάζουμε στο studio aspiotis στις 13&14/3 Το σεμινάριο είναι εξάωρο και επαναλαμβάνεται σε διαφορετικές ώρες την Παρασκευή (απόγευμα) και το Σάββατο (πρωί) ώστε να βολεψει περισσότερο κόσμο. Λίγα λόγια για το περιεχόμενο: "Analog vs Digital: The analogue factor and how to get it" Σε αυτό το αέναο debate ανάμεσα στο αναλογικό και ψηφιακό περιβάλλον στην μουσική παραγωγή και τεχνολογία ηχογραφήσεων ήρθε η ώρα να βάλουμε τα πράγματα σε μία πιο αντικειμενική και χρηστική θεώρηση... Τι είναι επιτέλους ο αναλογικός ήχος και ποια τα χαρακτηριστικά που τον διέπουν? Γιατί μας αρέσει και μας ελκύει τόσο πολύ? Όντως μας αρέσει? Και αν ναι γιατί και πως μπορούμε να μεταφράσουμε αυτή την γοητεία και ιδιαιτερότητα σε αμιγώς τεχνική ορολογία και προσέγγιση? Πως μπορούμε να μεταφέρουμε όλα αυτά σε ένα σημερινό ψηφιακό περιβάλλον επεξεργασίας? Αυτά και πολλά ακόμη πραγματεύεται το συγκεκριμένο workshop... Από την ενδελεχή ανάλυση του αναλογικού ήχου και της επεξεργαστικής αλυσίδας από την εμφάνιση του ως την τελειοποίηση του, την μεθοδολογία και το workflow που επιτάσσει, την επίδραση και καταλυτική παρουσία αναλογικών συσκευών καταγραφής και επεξεργασίας, την ανάλυση βασικών αρχών που διέπουν τον αναλογικό ήχο, την αισθητική μορφοποίηση που εκούσια ή ακούσια επιβάλει κλπ ως φυσικά το πώς όλα αυτά μεταφράζονται και υλοποιούνται σε ένα αμιγώς ψηφιακό περιβάλλον! Είμαστε λάτρεις του analogue και δεν φοβόμαστε να το παραδεχτούμε... ταυτόχρονα όμως είμαστε και λάτρεις της αντικειμενικότητας, της προόδου και φυσικά ζούμε στο 2020! Αυτό λοιπόν που θέλουμε είναι η γνώση, η κατανόηση και η εναρμόνιση τους με το σήμερα προς ώφελος της μουσικής παραγωγής. Μια ενδεικτική αναφορά στον κορμό και το πρόγραμμα του workshop: Παρασκευή 13/3 1) analogue vs digital A (17:30 - 18:30) Περιγραφή και διαφοροποιήσεις, βασικές αρχές, ιστορική αναδρομή 2) analogue vs digital B (18:30 - 19:30) Dynamic range, freq response & harmonic alterations in the analogue domain Analogue mixing desk topology & signal alterations Spatial processing and stereo imaging Analogue recording and reproduction formats Saturation and magnetic components Harmonic distortion and clipping point 3) analogue vs digital C (19:30 - 20:30) Μεθοδολογία και αισθητική προσέγγιση, ιστορική αναδρομή και ανάλυση (multitracking, fx processing, mixing κλπ) Διάλειμμα 20:30 - 20:45 4) The analogue factor and how to get it in the box (20:45 - 22:45) Προτάσεις και παραδείγματα σε περιβάλλον ηχογράφησης ( mic and preamp choices, micing techniques, gain staging, processing prior to recording κλπ) Προτάσεις και παραδείγματα σε περιβάλλον daw (routing techniques, dynamics, eq, bus processing, fx processing, stereo imaging κλπ) Hybrid mixing 5. Σκέψεις, προτάσεις και προσέγγιση γύρω από το workflow και την μεθοδολογία - Συζήτηση (22:45 - 23:30) Σάββατο 14/3 1) analogue vs digital A (10:00 - 11:00) Περιγραφή και διαφοροποιήσεις, βασικές αρχές, ιστορική αναδρομή 2) analogue vs digital B (11:00 - 12:00) Dynamic range, freq response & harmonic alterations in the analogue domain Analogue mixing desk topology & signal alterations Spatial processing and stereo imaging Analogue recording and reproduction formats Saturation and magnetic components Harmonic distortion and clipping point 3) analogue vs digital C (12:00 - 13:00) Μεθοδολογία και αισθητική προσέγγιση, ιστορική αναδρομή και ανάλυση (multitracking, fx processing, mixing κλπ) Διάλειμμα 13:00 - 13:15 4) The analogue factor and how to get it in the box (13:15 - 15:15) Προτάσεις και παραδείγματα σε περιβάλλον ηχογράφησης ( mic and preamp choices, micing techniques, gain staging, processing prior to recording κλπ) Προτάσεις και παραδείγματα σε περιβάλλον daw (routing techniques, dynamics, eq, bus processing, fx processing, stereo imaging κλπ) Hybrid mixing 5. Σκέψεις, προτάσεις και προσέγγιση γύρω από το workflow και την μεθοδολογία - Συζήτηση (13:15 - 16:00) Για οποιαδήποτε πληροφορία, κρατήσεις, τιμές, διαθεσιμότητα κλπ επικοινωνήστε με το studio aspiotis Για οποιαδήποτε πληροφορία σχετικά με το περιεχόμενο, απορίες κλπ μπορείτε να μου στείλετε μνμ εδώ. Thanks for reading!
  4. Καλημέρα σε όλους! Θα ήθελα να σας ανακοινώσω ένα πολύ ενδιαφέρον workshop που διοργανώνουμε με το Studio Aspiotis τον Μάρτιο στην Αθήνα: "Analog vs Digital: The analogue factor and how to get it" Σε αυτό το αέναο debate ανάμεσα στο αναλογικό και ψηφιακό περιβάλλον στην μουσική παραγωγή και τεχνολογία ηχογραφήσεων ήρθε η ώρα να βάλουμε τα πράγματα σε μία πιο αντικειμενική και χρηστική θεώρηση... Τι είναι επιτέλους ο αναλογικός ήχος και ποια τα χαρακτηριστικά που τον διέπουν? Γιατί μας αρέσει και μας ελκύει τόσο πολύ? Όντως μας αρέσει? Και αν ναι γιατί και πως μπορούμε να μεταφράσουμε αυτή την γοητεία και ιδιαιτερότητα σε αμιγώς τεχνική ορολογία και προσέγγιση? Πως μπορούμε να μεταφέρουμε όλα αυτά σε ένα σημερινό ψηφιακό περιβάλλον επεξεργασίας? Αυτά και πολλά ακόμη πραγματεύεται το συγκεκριμένο workshop... Από την ενδελεχή ανάλυση του αναλογικού ήχου και της επεξεργαστικής αλυσίδας από την εμφάνιση του ως την τελειοποίηση του, την μεθοδολογία και το workflow που επιτάσσει, την επίδραση και καταλυτική παρουσία αναλογικών συσκευών καταγραφής και επεξεργασίας, την ανάλυση βασικών αρχών που διέπουν τον αναλογικό ήχο, την αισθητική μορφοποίηση που εκούσια ή ακούσια επιβάλει κλπ ως φυσικά το πώς όλα αυτά μεταφράζονται και υλοποιούνται σε ένα αμιγώς ψηφιακό περιβάλλον! Είμαστε λάτρεις του analogue και δεν φοβόμαστε να το παραδεχτούμε... ταυτόχρονα όμως είμαστε και λάτρεις της αντικειμενικότητας, της προόδου και φυσικά ζούμε στο 2020! Αυτό λοιπόν που θέλουμε είναι η γνώση, η κατανόηση και η εναρμόνιση τους με το σήμερα προς ώφελος της μουσικής παραγωγής. Μια ενδεικτική αναφορά στον κορμό και το πρόγραμμα του workshop: 1) analogue vs digital A (17:30 - 18:30) Περιγραφή και διαφοροποιήσεις, βασικές αρχές, ιστορική αναδρομή 2) analogue vs digital B (18:30 - 19:30) Dynamic range, freq response & harmonic alterations in the analogue domain Analogue mixing desk topology & signal alterations Spatial processing and stereo imaging Analogue recording and reproduction formats Saturation and magnetic opponents Harmonic distortion and clipping point 3) analogue vs digital C (19:30 - 20:30) Μεθοδολογία και αισθητική προσέγγιση, ιστορική αναδρομή και ανάλυση (multitracking, fx processing, mixing κλπ) Διάλειμμα 20:30 - 20:45 4) The analogue factor and how to get it in the box (20:45 - 22:45) Προτάσεις και παραδείγματα σε περιβάλλον ηχογράφησης ( mic and preamp choices, micing techniques, gain staging, processing prior to recording κλπ) Προτάσεις και παραδείγματα σε περιβάλλον daw (routing techniques, dynamics, eq, bus processing, fx processing, stereo imaging κλπ) Hybrid mixing 5. Σκέψεις, προτάσεις και προσέγγιση γύρω από το workflow και την μεθοδολογία - Συζήτηση (22:45 - 23:30)
  5. r2d2

    Calrec Brio

    Η κονσόλα ήχου Brio αποτελεί την ισχυρότερη και την πιο εργονομική ψηφιακή κονσόλα ήχου στην κατηγορία της. Περιέχοντας μια πληθώρα τεχνικών χαρακτηριστικών και δυνατοτήτων, η κονσόλα Brio μπορεί να υποστηρίξει ένα εύρος εφαρμογών στον χώρο του broadcasting και όχι μόνο. Παράγεται σε δυο εκδόσεις, με 36 ή 12 Fader. Με περιορισμένες διαστάσεις, όπου η Brio 36 δεν ξεπερνά τα 892 χιλιοστά πλάτης για 36 fader, έχει την δυνατότητα να χωράει στις περισσότερες εγκαταστάσεις, είτε πρόκειται για studio, είτε για OBVan. Αντίστοιχα, η Brio 12 με μόνο 484 χιλιοστά πλάτος και 12 fader μπορεί να καλύψει οποιαδήποτε ανάγκη όπου απαιτείται μια ισχυρή, αλλά μικρών διαστάσεων κονσόλα ήχου. Με πληθώρα δυνατοτήτων και DSP πόρων όπως delay, dynamics, talkback και πολλαπλών εξόδων Monitoring, η Brio αποτελεί μία broadcast-ready κονσόλα χωρίς περιορισμούς. Βασισμένη στην εικοσάχρονη πείρα της Calrec στην ψηφιακή τεχνολογία, κατασκεύασε μια σύγχρονη κονσόλα περιορισμένων διαστάσεων, αλλά πολύ ισχυρή, ευέλικτη και αναβαθμίσιμη, ικανή για να καλύψει οποιαδήποτε εφαρμογή. Σε ένα σασί περιορισμένων διαστάσεων, παρέχονται 36 fader, μία οθόνη αφής 15,6” HD μαζί με τα απαραίτητα ρυθμιστικά. Στην πίσω επιφάνεια παρέχεται μια πληθώρα εισόδων, εξόδων και GPIO, αλλά και η δυνατότητα προσθήκης Hydra2 module, μέσω του οποίου μπορεί να συνδεθεί σε υπάρχον δίκτυο Hydra2. Αυτό σημαίνει ότι η κονσόλα αποκτά πρόσβαση στο εξελιγμένο περιβάλλον με πολλαπλά IP δίκτυα και πληθώρα interface εισόδων και εξόδων. Τεχνικά χαρακτηριστικά: 36 x dual layer faders (για την Brio36), 12 x dual layer faders (για την Brio 12) των 100mm, motorised, με PFL overpress. 64 αναθέσιμα σαν mono, stereoή 5.1 κανάλια εισόδου (για την Brio 36) και αντίστοιχα 48 για την Brio 12. 6 band EQ για κάθε κανάλι, group, aux και main path. Dynamics σε κάθε path, συμπεριλαμβανομένων Expander / gate / ducker, sidechain EQ, key inputs, compressor και multi-band compressor. 36 αναθέσιμα σαν mono, stereo ή 5.1 Mains ή Groups. 24 αναθέσιμα σαν mono ή stereo auxes. Automatic Mix-Minus. Off-Air Conference. Μια εκτεταμένη σειρά από Hydra2 I/O Interface είναι διαθέσιμα. Επιπλέον, παρέχει φιλικά προς το περιβάλλον χαρακτηριστικά όπως το χαμηλό βάρος, η χαμηλή κατανάλωση ενέργειας και η παραγωγή θερμότητας. Τεχνικές προδιαγραφές: 1 x αναθέσιμο από τον χρήστη περιστροφικό ποτενσιόμετρο ανά strip. 2 x αναθέσιμα από τον χρήστη buttons ανά strip. Περιβάλλον εργασίας μέσω οθόνη αφής multi-touch και περιστροφικών. ποτενσιόμετρων για τις ευκολία των ρυθμίσεων. Delay διαθέσιμο σε κάθε pathκαι κάθε κανάλι εισόδου έως και 5 sec. Δυνατότητα λειτουργίας στα 44.1, 48, 88.2 ή 96kHz με όλες τις DSP δυνατότητες διαθέσιμες σε όλες τις δειγματοληψίες. Expander/Gate/Ducker με key input και side chain EQ σε κάθε κανάλι εισόδου και Group. Compressor με key input και side chain EQ σε κάθε κανάλι εισόδου και Group. Multiband Compressor σε κάθε κανάλι εισόδου και Group. Expander/Gate και Compressor σε κάθε Aux. Single Band Compressor και Multiband Compressor σε κάθε βασική έξοδο. 2 x Automixers διαθέσιμα σε όλα τα mono κανάλια εισόδου και Groups. 6 band EQ διαθέσιμο σε κάθε κανάλι εισόδου, Group, Aux και βασικών εξόδων. 4 band πλήρες PEQ και 2 band LF/HFφίλτρα, 12 ή 24dB/octave. 3 x Monitor έξοδοι. Metering με δυνατότητα surround απεικόνισης σε κάθε strip. Ρυθμιζόμενη έξοδος οθόνης για τα metering (DVI). Πλήρες μετρητικό του Loudness. 8 x GPI + 8 x GPO ενσωματωμένα στην Brio36. Δυνατότητα AutoFadersγια λειτουργία και έλεγχο AudioFollowsVideo. Η κονσόλα Brio μπορεί να καλύψει εφαρμογές σε Τηλεοπτικούς σταθμούς, OB Van, Studio TV έως και πολυχώρους και αίθουσες εκδηλώσεων λόγω της ευέλικτης τεχνολογίας δικτύωσης που διαθέτει. Δείτε περισσότερα για την Calrec Brio 12 Fader κάνοντας κλικ εδώ. Δείτε περισσότερα για την Calrec Brio 36 Fader κάνοντας κλικ εδώ. Για περισσότερες πληροφορίες, μπορείτε να επικοινωνήσετε με τον κ. Λυράκη στο 210-3809605 (εσωτ. 160) και στο [email protected] αλλά και να συμβουλευτείτε την ιστοσελίδα της Calrec στον ακόλουθο σύνδεσμο: https://calrec.com/
  6. Οι αντανακλαστικές μου αντιδράσεις ήταν "υπερβολές" και "στήσε και μικροφώνιασε ένα γαμωσέτ, και βάλε έναν ντράμερ να παίξει" αλλά επιστρέφοντας στον πραγματικό κόσμο, σκέφτηκα ότι αυτό το τρικ θα μπορούσε να είναι χρήσιμο σε πολύ κόσμο και πολλές περιπτώσεις. Οπότε...
  7. Kαλησπερα στην παρεα.Ανοιγω ενα θεμα οχι ωστε να υπαρξει ΣΥΓΚΕΚΡΙΜΕΝΗ απαντηση για το ποιος ειναι ο ΑΓΙΟΣ ΗΧΟΣ καθως ειναι εντελως υποκειμενικο αυτο αλλα για να φτιαξουμε εναν μπουσουλα....καποιες παραδοχες αν θελετε ωστε να χτιζουμε "σωστα" τον ηχο μας.Στη συγκεκριμενη περιπτωση ο ηχος που θελουμε να χτισουμε ειναι: HIGH GAIN RYTHM GUITAR HIGH GAIN LEAD GUITAR Ξεκιναω εγω λοιπον λεγοντας τι προσεχω σε ενα patch. 1.Eνας κανονας που (με τον καιρο) μου αποτυπωθηκε ειναι το...less is more.Δεν θελει να το παρακανουμε με το gain.Χανουμε ευκρινεια και δυναμικες στο παιξιμο. 2.Για να βγουμε μπροστα στη μιξη...πρωτα να δωσουμε ενα κλικ στα mids παρα στο volume 3.Kαποια πεταλια μονο και μονο το layer που προσφερουν οταν ειναι ανοιχτα ειναι το κερασακι στην τουρτα. 4.Στησιμο του patch σε εντασεις και συνθηκες φουλ μπαντας και οχι μονο του... 5.Ξεκιναμε με το eq ολα ωρα 12.Αν μπορουμε να φτασουμε στο επιθυμητο αποτελεσμα πειραζοντας ενα μονο part της αλυσιδας το προτιμουμε απο το αν εχουμε το ιδιο αποτελεσμα πειραζοντας περισσοτερα.(οχι μονο στο eq-ing...παντου) Προχειρα προχειρα αυτα μου ερχονται σαν βασικα...(ειναι και αλλα βεβαια) Ποιοι ειναι οι δικοι σας κανονες-αρχές και ποιες οι κοκκινες γραμμες που βαζετε οταν χτιζετε εναν ηχο για το συγκεκριμενο στυλ που προανεφερα;
×
×
  • Δημοσιεύστε κάτι...

Τα cookies

Τοποθετήθηκαν cookies στην συσκευή σας για να είναι πιο εύκολη η περιήγηση στην σελίδα. Μπορείτε να τα ρυθμίσετε, διαφορετικά θεωρούμε πως είναι OK να συνεχίσετε. Κανονισμοί της σελίδας.