WilliamSats

Πολύ κατατοπιστικό το άρθρο σου, να 'σαι καλά.  :)

Σ'ευχαριστώ!

Πολυ καλο το κειμενο σου!

Το διαβασα στα γρηγορα, εντοπισα 1-2 σημεια που εχω να προτεινω καποια πραγματα για να γινει η ζωη μας ακομα πιο ευκολη, αλλα θα απαντησω αναλυτικα την Δευτερα!

Μπραβο!

Πάντα υπάρχει χώρος για μία καλή πρόταση, σ'ευχαριστώ!

Τελικά μου αρέσει αυτό το θέμα αλλά επειδή δεν προλαβαίνω τώρα θα επανέλθω αύριο γιατί θέλω να αναλύσουμε λίγο το θέμα με τα  live και τα διαφορετικά σετάπ και τι ρόλο παίζουν οι συχνότητες εκεί.

Άνοιξα καινούριο θέμα γιατί μου βγήκε μεγάλο ;D

http://www.noiz.gr/index.php?topic=193375.msg662654;topicseen#new

Live Στησίματα, Ήχος & Συχνότητες

Ερχόμενος από εδώ http://www.noiz.gr/index.php?topic=193357.0 και την εξέλιξή του, είπα να γράψω δυο-τρία πραγματάκια για τα live, το στήσιμο των μουσικών (και των οργάνων τους) και πως οι συχνότητες αλλάζουν από χώρο σε χώρο και βοηθάνε ή χαλάνε τον ήχο.

Όπως αναφέρθηκε κάπου στο προηγούμενο thread, θα προσπαθήσω να βοηθήσω τους πιο νέους στο "σπορ" ή αυτούς που ποτέ δεν είχαν το χρόνο να ασχοληθούν.

Κιθαρίστες-Μπασίστες.

Ο ήχος του κάθε μουσικού, κατά την ταπεινή μου άποψη, προετοιμάζεται στο σπίτι, στην πρόβα ή στο στούντιο με ότι μηχανήματα έχει. Αυτό γίνετε γιατί αυτός που θα παίξει πρέπει να έχει τον ήχο που του αρέσει (κατά κύριο λόγο).

Στο πρώτο πράγμα που θα δώσει βάση ο μουσικός είναι στο καθαρό κανάλι του ενισχυτή και μετά στα πολυεφέ ή στα πεταλάκια του και αυτό γιατί ο ενισχυτής όπως και να έχει το πράγμα θα ρυθμιστεί μόνο απ'το eq που έχει (θα βοηθήσει αυτό για αργότερα). Εφόσον λοιπόν έχει βρεί έναν ικανοποιητικό ήχο στα καθαρά του ενισχυτή του, προχωράει στα πετάλια ή πεταλιέρες κλπ και κάνει τις απαραίτητες ρυθμίσεις ώστε να φτάσει στο επιθυμητό αποτέλεσμα. (Αν κάποιος είναι άπειρος για να κάνει μία σωστή ρύθμιση, καλό είναι να ρωτήσει κάποιον πραγματικά έμπειρο να τον βοηθήσει, δεν είναι ντροπή, δεν γεννηθήκαμε όλοι με τις ρυθμίσεις και τα manual στο κεφάλι μας).

Το επόμενο βήμα είναι η δοκιμή του ήχου σε μία ένταση ανάλογη του live. Καταλαβαίνω ότι σε μερικές περιπτώσεις λόγο γειτόνων είναι δύσκολο, αλλά αν τους ενημερώσετε από πριν ότι θα γίνει μία δοκιμή για 3-5 λεπτά (δεν χρειάζεται παραπάνω) και σε ώρες εκτός κοινής ησυχίας, δε νομίζω να υπάρχει θέμα. Στην ένταση αυτή λοιπόν κάνουμε τις τελευταίες ρυθμίσεις στα εφέ και τελειώνει η ιστορία πριν πάμε στο μαγαζί.

Στο μαγαζί τώρα και εφόσον θα παίξετε με τα μηχανήματά σας, αυτό που χρειάζεστε είναι μόλις 5' και αυτό γιατί θα πρέπει να ρυθμίσετε ΜΟΝΟ τον ενισχυτή στα δεδομένα του μαγαζιού (θα το εξηγήσω παρακάτω).

Στην όλη παραπάνω περίπτωση καλό είναι να επιλέξετε να βγείτε στην κονσόλα με μικρόφωνο (ένα SM57 ή κάτι παρόμοιο (μικρόφωνο οργάνων) δεν είναι πολύ ακριβό και θα το έχετε για πολλάααα χρόνια. Τα φθηνά βγάζουν προβλήματα και τα πολύ ευαίσθητα μικροφωνισμούς) και ο λόγος είναι ότι ο ήχος σας θα φτάσει στην κονσόλα με 90% πιστότητα άρα ο ήχος που θα βγει απ'το PA θα είναι πολύ κοντά σε αυτό που έχετε φτιάξει. Σε μερικές περιπτώσεις αυτό δεν θα αρέσει στον ηχολήπτη αφού οι μικροφωνισμοί παραμονεύουν ακόμα και με καλό μικρόφωνο, αλλά ο χώρος κάποιες φορές δεν βοηθάει (με τη βοήθεια του ηχολήπτη όμως μπορεί να γίνει καλή δουλειά). Το Direct είτε απ'τον ενισχυτή, είτε απ'την πεταλιέρα, εφέ κλπ σκεφτείτε το σαν τελευταία λύση.

Παίζω με τα εφέ μου αλλά όχι με τον ενισχυτή μου, το μαγαζί έχει δικό του, τι κάνω?

Πολύ βασική προϋπόθεση εδώ είναι να ξέρεις πάρα πάρα πολύ καλά τον καθαρό ήχου του δικού σου ενισχυτή.

Το γιατί είναι προφανές και έχει να κάνει με τις έτοιμες ρυθμίσεις των εφέ που έχετε, οπότε αν γνωρίζετε καλά τον καθαρό ήχο του ενισχυτή σας, θα προσπαθήσετε να φέρετε τον όποιο ενισχυτή σας παρέχεται, όσο το δυνατόν πιο κοντά γίνετε στον δικό σας. Μερικές φορές αυτό μπορεί να επιτευχθεί με απλές ρυθμίσεις του EQ και άλλοτε με ακραίες (πχ τσίτα μπάσα, κάτω μεσαία κλπ) ανάλογα τον ενισχυτή, που παρ'όλα αυτά θα σας φέρουν κοντά στον γνώριμό σας ήχο.

Πως μαθαίνω να ρυθμίζω διάφορους ενισχυτές κοντά στον ήχο μου?

Αυτό γίνετε μόνο εμπειρικά. Θα πρέπει να "παίξετε" με διάφορους ενισχυτές φίλων, γνωστών, σε μαγαζιά κλπ και αυτό που θα κάνετε πάντα είναι να προσπαθήσετε να φέρετε τον ήχο πιο κοντά στον δικό σας, αν δε, τους έχετε και δίπλα-δίπλα ακόμα καλύτερα. Αυτό όχι μόνο σας μαθαίνει πως να ρυθμίζετε εύκολα και γρήγορα, αλλά και τις ηχητικές ιδιαιτερότητες και διαφορές διαφόρων ενισχυτών.   

Παίζω με παραμόρφωση απ'τον ενισχυτή μου, αλλά στο Live δεν θα παίξω με τον δικό μου

ΟΚ, είναι μία ιδιάζουσα περίπτωση και γι'αυτό πολλές φορές λέω σε φίλους και γνωστούς "Πρέπει να έχετε εναλλακτικά σετάπ για κάθε περίσταση". Αυτό δε σημαίνει ότι πρέπει να έχετε εξτρά εξοπλισμό της τάξης των €1000+, αλλά ένα πετάλι για γκάζι και ένα booster πάντα χρειάζονται για περιπτώσεις όπως αυτή, αφού είναι πολύ πιθανόν να μην σας καλύψει ηχητικά το γκάζι του ενισχυτή που θα βρείτε εκεί.

Και καλά οι άλλοι που είναι κιθαρίστες, εγώ που είμαι μπασίστας τι κάνω?

Ναι ναι ξέρω, οι ενισχυτές σας ζυγίζουν 50-60 κιλά, τα περισσότερα μαγαζιά δεν έχουν ενισχυτές μπάσου(κακώς) κλπ κλπ.

Λοιπόν το holy grail εδώ είναι ένα καλό eq (τουλάχιστον 10 μπάντες) που θα ήταν προτιμότερο να έχει και XLR έξοδο. αυτό θα  κάνει και τη δικιά σας ζωή εύκολη αλλά και του ηχολήπτη. Ακόμα και στην περίπτωση που υπάρχει ενισχυτής μπάσου σε ένα μαγαζί, το eq δεν υπάρχει περίπτωση να μην σας φέρει στο 90% -τουλάχιστον- σε αυτό που θέλετε. Φυσικά για τους διάφορους ενισχυτές και PA και το πως θα βγάλετε ήχο, ισχύει ότι και για τους κιθαρίστες (δοκιμές και εμπειρία ΠΡΙΝ το live).

Χώρος Και Συχνότητες

Όλα τα παραπάνω και το "κούρδισμα" των σετάπ στα διάφορα μαγαζιά δεν έχουν να κάνουν μόνο με τους ενισχυτές, κονσόλες και τα PA, αλλά και με τον χώρο σαν εμβαδόν και τα υλικά.

Δεν θα μπω σε μαθηματικές λεπτομέρειες και το αν τα 1,824KHz θα σας χαλάσει τον ήχο ή τα 82,32878Hz βγαίνουν μπροστά γιατί πολύ απλά δεν υπάρχει ρεαλιστική εφαρμογή αυτών. Έτσι θα ασχοληθούμε με γενικούς κανόνες που πρέπει να γνωρίζουν όλοι όσοι ασχολούνται με τα Live.

Αντανακλάσεις και απορρόφηση ήχου.

Τα σκληρά και πιο συμπαγή υλικά αντανακλούν ήχο και περισσότερο τα υψηλά μεσαία και τα πρίμα.

Αυτό σημαίνει ότι αν ο ενισχυτής μας είναι δίπλα σε σκέτο τοίχο χωρίς μόνωση θα πρέπει να περιμένουμε ότι θα ακούγεται πιο πρίμος απ'ότι έχουμε συνηθίσει, επίσης υπάρχουν τραπέζια ή σταντ μπροστά θα τους ξεκουφάνουμε.

Η λύση είναι να γυρίσουμε τον ενισχυτή με την πλάτη στον τοίχο και να του δώσουμε κλίση ώστε το ηχείο να βλέπει αυτόν που παίζει γιατί στην ουσία οι ενισχυτές είναι τα μόνιτόρ μας και ΔΕΝ είναι το PA που θα ακούσουν οι πελάτες. Έτσι λοιπόν σ'αυτήν την περίπτωση προσέχουμε πολύ πως θα ρυθμίσουμε τα πρίμα στο καθαρό του ενισχυτή και λογικά θα τα έχουμε κάπως κομμένα, χωρίς αυτό να σημαίνει ότι βάζουμε μπάσα γιατί "Άλλο κόβω πρίμα και άλλο βάζω μπάσα", είναι δύο διαφορετικά πράγματα που πάντα τα μπερδεύουν ακόμα και έμπειροι μουσικοί. Το ίδιο ισχύει και για τους μπασίστες που μπορεί να έχουν στη διάθεσή τους 4 band παραμετρικό ή 10+ band γραφικό, οπότε και εκεί το "Ανεβάζω χαμηλά μεσαία για να μπαλαντσάρω με τα υψηλά μεσαία" ΔΕΝ παίζει.

Μαλακά υλικά, ηχομόνωση και ηχοαπορρόφηση.

Όσο κι αν λένε μερικοί "Α, ωραία έχει και ηχοαπορρόφηση άρα είναι καλύτερα", ΌΧΙ δεν είναι ακριβώς έτσι. Είναι καλύτερα για το μαγαζί και τον ήχο που θα πάρουν απ'τα μικρόφωνα, αφού θα έχουν εξαλείψει τις αντανακλάσεις, αλλά στο να στήσετε ήχο σε πάλκο με ηχοαπορρόφηση είναι πιο δύσκολο ή μάλλον πιο "tricky", αφού πολλοί κάνουν το λάθος και "πιέζουν" το eq για να "βρούνε" τις χαμένες συχνότητες. Αυτό έχει ως αποτέλεσμα το συνολικό gain να ανεβαίνει και μαζί μ'αυτό έρχεται και μία ωραία παραμόρφωση που θα μας χαλάσει για καλά τον ήχο.

Και εδώ λοιπόν ισχύει το ότι έχουμε τον ενισχυτή να βλέπει εμάς και το μόνο που θα δώσουμε αφού φτιάξουμε τον ήχο σε νορμάλ ένταση, είναι...Η ένταση! Ναι μαζί με την ένταση που θα δώσουμε θα βγουν πιο καθαρά και οι συχνότητες που νομίζαμε ότι χάσαμε απ'την ηχοαπορρόφηση, προσοχή όμως να μη γίνει η έντασή σας πονοκέφαλος για συμπαίκτες και πελάτες ;-)

Ηχολήπτες

Ως επί το πλείστο οι ηχολήπτες είναι πάντα σε θέση να βοηθήσουν σε ένα στήσιμο και soundcheck και δεν χρειάζεται να ήμαστε αντιδραστικοί μαζί τους (το τονίζω γιατί το έχω ζήσει άπειρες φορές), κάτι παραπάνω το ξέρουν (αρκεί να μην είναι "μούφα" ηχολήπτες ή δεν είναι εξοικειωμένοι με το είδος). Θέλουν και αυτοί όπως και εσείς να βγει ένα καλό αποτέλεσμα αφού το μερίδιο ευθύνης στον τελικό ήχο είναι 50-50.Ένας καλός και σωστός ήχος από μικρόφωνο θα κάνει τη ζωή του εύκολη γιατί δεν θα τον πρήζεται με το να λέτε "Μα δεν είναι ο ήχος έτσι και φτιάξτον αλλιώς" και άλλα τέτοια. Με το να του δώσετε τον ήχο σας απ'το μικρόφωνο είναι σαν να του λέτε "Κύριε μου, αυτός είναι ο ήχος μου και τώρα κάνε ότι νομίζεις καλύτερο για το μαγαζί" εφόσον βέβαια έχουμε ένα καλό ήχο, αλλιώς μπορούμε να του ζητήσουμε βοήθεια διότι θα ξέρει και τον χώρο καλύτερα ;-)

Μην με παρεξηγήσετε οι ηχολήπτες του φόρουμ αλλά, ένας καλός ηχολήπτης που γνωρίζει καλά το μαγαζί που δουλεύει δεν "φοβάται" να βγάλει ήχο από μικρόφωνο, σε αντίθεση με κάποιον όχι και τόσο καλό ηχολήπτη ή αν δεν ξέρει τον χώρο καλά που θα επιμένει σε direct (Σε πιο σπάνιες περιπτώσεις το κάνουν για λόγους "ευκολίας" (και καλά) ή/και βαρεμάδας και φυσικά αυτοί δεν είναι ηχολήπτες που μπορείς να βασιστείς απόλυτα πάνω τους, αλλά κάτι άλλο που απλά το παίζουν ηχολήπτες).

Εν τέλη αν δεν μπορείτε να αποφύγεται το direct μην φρικάρεται, στον καθαρό σας ήχο προσπαθείστε μαζί με τον ηχολήπτη να κάνετε ότι και με το αν παίζατε με έναν άλλο ενισχυτή εκτός απ'τον δικό σας.

Αν όλα τα παραπάνω γίνουν σωστά και απ'την πλευρά των μουσικών και απ'την πλευρά του μαγαζιού και ηχολήπτη δεν θα έχετε να φοβηθείτε τίποτα για το αποτέλεσμα κατά τη διάρκεια του live. Έτσί θα είναι χαρούμενοι όλοι.

Τέλος να τονίσω ειδικά για τους νέους ότι:

Ψαχτείτε με τον ήχο σας, μάθετε τι είναι σωστός και τι λάθος ήχος, ρωτάτε σε κάθε μα κάθε περίπτωση τους πιο έμπειρους και ακόμα καλύτερα αν είναι και του είδους μουσικής που παίζετε.

Αν μάθετε να φτιάχνετε σωστό ήχο θα μπορείτε να βγείτε αξιοπρεπώς και με Yamaha 112 και Wasburn 10άρη με metal-zone!

Νομίζω κάλυψα τα περισσότερα, αν κάτι έχω ξεχάσει το λέτε και το συμπληρώνετε.

Δεν σας εχει τυχει ποτε να εχετε ενα ηχο στα ρυθμικα τελειο και με το που πατε πιο ψηλα στην Μι καντινι (παντα με bridge μαγνητη) να σπαει τυμπανα? αυτο ειναι το κλασικοτερο προβλημα που ακουω στα λαηβ, προβες αλλων μπαντων κλπ.

Αυτό δεν είναι πάντα συχνοτικό το πρόβλημα, τις περισσότερες φορές είναι λάθος ρύθμιση στους μαγνήτες, με αποτέλεσμα τα καντίνια να βγαίνουν μπροστά.

Τελικά μου αρέσει αυτό το θέμα αλλά επειδή δεν προλαβαίνω τώρα θα επανέλθω αύριο γιατί θέλω να αναλύσουμε λίγο το θέμα με τα  live και τα διαφορετικά σετάπ και τι ρόλο παίζουν οι συχνότητες εκεί.

"Κοίτα, ο σκοπός είναι στις πρόβες και στις προηγούμενες συναυλίες να έχεις βρει τον ήχο σου ήδη. Αν περιμένεις το soundcheck για να βρεις ήχο, άστα να πάνε."

Άλλο ο ήχος ΣΟΥ/ΜΟΥ/ΤΟΥ και άλλο το κούρδισμα/προσαρμογή στον εκάστοτε χώρο.

κι όμως, αυτό ισχύει έν μέρει:Το "γενικό EQ" του ηχου σου, το έχεις ήδη στημένο κατα ένα μεγάλο ποσοστό πριν το sound check live, όπου ασχολείσαι κυρίως με  fine tuning και θέματα εντασης.

Όπου έχει να κάνει περισσότερο με τα μαγαζιά και όχι με τον ήχο του.

Αν πρόσεξες πιο πάνω έγραψα σύντομα για διαφορές (χώρου) στα μαγαζιά και αντανακλάσεις απ'τα υλικά που υπάρχουν γύρω απ'τον ενισχυτή. Δεν είναι για να το αναλύσουμε τώρα, αλλά παίζει και αυτό το ρόλο του. Βέβαια καταλήγουμε για άλλη μία φορά στο ότι "κουρδίζουμε" δεν φτιάχνουμε εξ'αρχής ήχο σε κάθε μαγαζί που παίζουμε.

Πραγματικά δεν σας καταλαβαίνω- μέσες άκρες όλοι λέμε τα ίδια πράγματα, αλλά για κάποια... μεταφυσική αιτία χανόμαστε στην μετάφραση  ;D    

Την ακούσαμε απ'τις πολλές συχνότητες ;D

Αν η κουβέντα γίνετε (και) για τα live να πω ότι υπάρχουν τρεις βασικοί λόγοι να γίνει soundcheck.

1) Η προσαρμογή του ήδη υπάρχον ήχου του εκάστοτε μουσικού στο χώρο.

2) Αν ο ήχος του εκάστοτε μουσικού είναι για τον π^@*!@)# κάποιος που ξέρει πρέπει να τον καθοδηγήσει για να μη γίνει ρόμπα αυτός και το μαγαζί.

3) Ηχητική Ισορροπία μεταξύ οργάνων και φωνών.

Ο Μanos επιμένει να θεωρεί το soundcheck περιττό και καθόλου χρήσιμο,

Εγώ δεν κατάλαβα κάτι τέτοιο απ'τα γραφόμενά του.

όπως επίσης επιμένει ότι ο "οδηγός" για τα σωστά eq είναι τα προηγούμενα live και οι πρόβες στα studio.

Σωστό! Γιατί έχει να κάνει με την εμπειρία που αποκτάς μέσα απ'τα live και τις ηχογραφήσεις/πρόβες σε στούντιο, οπότε και μαθαίνεις πως να κουρδίζεις τον ήχο σου σε κάθε περίπτωση.

Φυσικά ανάλογα με τον χώρο, θα κάνεις ένα fine tuning στον ήχο σου- αλλά πάντα ΑΝ είναι απαραίτητο και πάντα μιλάμε για «μικρό διορθώσεις» και όχι για την «ουσία» του ήχου σου.   

Τα είπες όλα με αυτό.

Οπότε ότι γνώσεις πρέπει να έχει κάποιος για συχνότητες, είναι τόσες όσες του χρειάζονται για να κάνει αυτό το Fine Tuning.

Βέβαια το να γνωρίζει τον χώρο, τις ιδιότητες των υλικών γύρω απ'τον ενισχυτή κλπ βοηθάει επιπλέον.

Καλησπέρα,

Θα ήθελα να συζητήσουμε ένα θέμα όπου οι απόψεις ποικίλουν.

Όπως λέει και ο τίτλος, το θέμα έχει να κάνει με τις πεταλιέρες και rack που έχουν προσομοιώσεις ηχείων/καμπίνας και κατά πόσο οι χρήστες χρησιμοποιούν ή όχι ή θεωρούν σωστό ή λάθος να τις έχουν "ανοιχτές/κλειστές" σε διάφορες περιπτώσεις.

Έτσι λοιπόν πολλοί θεωρούν ότι όταν παίζεις σε combo ή σε τελικό με καμπίνα, οι καμπίνες απ΄το πολυεφέ θα πρέπει να είναι κλειστές, θεωρώντας ότι αφού έχεις ηχεία γιατί να έχεις και προσομοίωση?

Η γνώμη μου στο παραπάνω είναι ότι οι "προσομοιώσεις" που έχουν τα περισσότερα πολυεφέ είναι στην ουσία preset EQs (αφού βέβαια δεν μιλάμε για IRs (Impulse Response) όπου εκεί η ιστορία είναι εντελώς διαφορετική), όλοι λίγο πολύ ένα eq το χρησιμοποιούμε για να φέρουμε τον ήχο στα μέτρα μας, το επιπλέον που δίνει η προσομοίωση καμπίνας λοιπόν δε σημαίνει απαραίτητα ότι θα μας χαλάσει τον ήχο αλλά σε πολλές περιπτώσεις τον φτιάχνει. Αυτό γίνετε γιατί οι προσομοιώσεις είναι ρυθμισμένες έτσι ώστε να "ανοίγουν" συχνοτικά τον ήχο ανάλογα με το τι "ηχεία" έχουμε επιλέξει, έτσι είναι μία πολύ καλή λύση να αποφεύγεται η "μουντάδα" και να ξεμπουκώνει ο ήχος. 

Σε άλλη περίπτωση έχω ακούσει να λένε ότι οι καμπίνες χρησιμοποιούνται μόνο στην περίπτωση που θα παίξει κάποιος Direct στην κονσόλα.

Αυτό, αν και πιο λογικό, δεν είναι απαραίτητο πάντα και φυσικά σε καμία περίπτωση δεν σημαίνει ότι αν επιλέξουμε καμπίνα 4Χ12" θα ακουγόμαστε ντε καλά σαν να παίζουμε σε 4Χ12" αφού ο ήχος εξισώνετε και με τα υπόλοιπα εφέ που έχουμε βάλει.

Εδώ θα παραθέσω μία προσωπική εμπειρία που είχα πριν από πολλά χρόνια (1995-96), τις εποχές που το Cabinet Simulator λεγόταν απλά Speaker Simulator και οι επιλογές δεν ήταν πάνω από 2-3 ή 4 στα πιο ακριβά μηχανήματα της τότε εποχής.

Είχα λοιπόν ένα πολυεφέ της BOSS το παλιό καλό ME-8. Αυτό είχε δύο επιλογές Small(Combo) και Large(Καμπίνα). Ακούγοντας τους γνωστούς και πιο παλιούς, αλλά και βάση του manual του ME-8 το speaker simulator το είχα πάντα κλειστό αφού έπαιζα σε έναν JCM900 2X12". Κάτι όμως στον ήχο δεν μου πήγαινε καλά (είτε έπαιζα μπροστά στο input είτε στο fx loop), όσο και να έπαιζε με τα εφέ και το eq δεν είχα καταφέρει να βγάλω αυτό που ήθελα. Έτσι λοιπόν ψάχνοντας, είπα να κάνω ένα τηλέφωνο (δεν υπήρχε internet τότενες) στη Marshall για καμία συμβουλή. Μόλις είπα στον υπάλληλο τι μηχανήματα και τι κιθάρες έχω, μου είπε να δοκιμάσω να βάλω στα εφέ και το speaker simulator στο Large αφού αυτό ταιριάζει με το 2Χ12" του ενισχυτή που είχα. Γενικότερα μου είπε ότι "any speaker simulator effect has to match your speakers, in your case use the large" και το  θυμάμαι ακριβώς όπως μου το είπε γιατί μετά άλλαξε όλος ο ηχητικός μου κόσμος!!!

Εκεί που θέλω να καταλήξω είναι ότι αυτού του είδους τα εφέ (γιατί εφέ είναι) δεν είναι απαραίτητο να χρησιμοποιούνται βάση κανενός "πρέπει" ή manual. Οι ηχητικές δυνατότητες που προσφέρουν σε συνδυασμό με τα υπόλοιπα εφέ είναι πάρα πολλές και κάθε άλλο παρά ενοχοποιό στοιχεία θα μπορούσε να είναι στον τελικό μας ήχο (και κάπου εδώ κολλάει αυτό που είχε στην υπογραφή του ο Yameth "Σημασία δεν έχει τι έχεις, αλλά τι μπορείς να κάνεις με αυτό που έχεις").

Παραθέστε αν έχετε παρόμοιες εμπειρίες και σχόλια.

Υ.Γ: Ξέρω ότι στο όλο παραπάνω παίζει το "περί ορέξεως" αλλά δεν είναι μόνο αυτό...

No way...  :P

 

Έκπληκτος  :o :o :o  κατάφεραν να κάνουν κάτι άσχημο... ασχημότερο  ;D

Εμένα περιέργως μου αρέσει (έχει κάτι από firebird, κάτι από mustang-o-jaguar-jazz ;D), βέβαια δεν θα έλεγα όχι αν είχε πλήρες eq και 4 επιπλέον τάστα ;)

κατι που δεν ξερει ο πολυς κοσμος ειναι οτι η Ιαπωνικη και η Αμερικανικοκινεζομεξικανικοινδονησιακη ;D Fender ειναι δυο εντελως διαφορετικες και ξεχωριστες εταιριες που ελαχιστη σχεση εχουν μεταξυ τους (η Fender USA απλα εισαγει καποια λιγα Ιαπωνικα μοντελλα στις ΗΠΑ) 

Κακώς!

Καινούργια μοντέλα

 

http://www.guitarnoize.com/fender-pawn-shop-series-2012/

Ομορφούλες και παράξενες συγχρόνως.

Εγώ όμως περιμένω να βγάλουν από Αμερική ή Μεξικό -τις προς το παρόν Γιαπωνέζες- AST-M, ST57M, ST62M ;)

@William Sats thanks, τους pendragon δεν τους έχω ακουστά...

http://www.pendragon.mu/

Να 'σαι καλά να γράφεις πάντα τέτοια!

;D ;D Ωραίος! Σου έχω κι εγώ ένα,με καπάκι απο Milko light (για να είναι γκρι το καπάκι). Photo αν προλάβω, μετά.

Αυτά είναι! Τα "Attenuators" των πτωχών πλην όμως τίμιων μουσικών!!!

Μπορεί κάποιος να μου εξηγήσει το στίχο που παραθέτεται στο link τους?

μάλλον είναι κακή μετάφραση από τα αγγλικά, γι'αυτό φαίνεται παράξενο :

 

it doesn't rain any more moons

the stars tremble on the thread

it blows notes from wire

and the dogs give birth to amnesia

Νομίζω ότι αρχικά είχε  ως εξής:

Βρέχει-φυσά

Φεγγάρια – αστέρια

Σύρμα-Νήμα (συρμάτινο νήμα)

Σκύλοι –Γεννούν

………Και οι νότες προκάλεσαν => τρόμο (τρέμουν) => αμνησία

Δηλαδή πιστεύω ότι θέλει να πει πως εξαιτίας από τις νότες , προκλήθηκε αμνησία και ως εκ τούτου μπερδεύτηκε ο στίχος. (?)

 

Ή εν πάση περιπτώσει ένα σύγχρονο/ πιο περίπλοκο "Χιαστό σχήμα"

 

Μπερδεύτηκα :o ;D

Συμπαθητική η μουσική.

  Θα ήταν ιεροσυλία εαν δεν Satriaνιζε ο ήχος μου  ;) ;D ;D ;D

Σε ευχαριστώ Βασίλη  :)

Εγώ πάντως είπα ότι "Santanίζει" ;D όχι πως είναι κακό αυτό, εμένα μου άρεσε και ειδικά με το wah.

Ωραίος ο Πάνος αν και είδα τον τίτλο και είπα "Να δεις που θα μας παίξει κανένα Epic" ;D.

ακούω μόνο Satriani

Ναι αλλά σε κάποια σημεία ο ήχος "Santanίζει" δεν "Satrianίζει"  ;) ;D

Εγώ στο σπίτι χρησιμοποιώ αυτό

http://www.noiz.gr/index.php?topic=170819.msg358699#msg358699

Κάνει μια χαρά δουλειά, δεν αλλάζει τον ήχο (ανεπαίσθητα ίσως) και δεν δημιουργεί πρόβλημα στον ενισχυτή (τουλάχιστον εγώ το έχω κοντά 3 χρόνια και είναι όλα ΟΚ).

Αυτό που δεν θα φύγει ποτέ απ'το σετάπ μου είναι το MXR Zakk Wylde Overdrive που όμως το δουλεύω ως booster.

Μάλλον το δεύτερο αγαπημένο θα γίνει το BOSS FB-2 (coming soon!!!)

Ένας καλός συνδυασμός και για καθαρά αλλά και για γκάζια, είναι D-Activator DP220 Bridge και Chopper DP184 Middle.

Δεν είναι seymour duncan όπως λέει ο τίτλος, αλλά έχει όλα αυτά που ζητάς.

Να σου πω την αλήθεια δεν με έπεισα και τόσο.

Ειδικά στο πρώτο βίντεο αν ακούσεις στο 3:50 και καπάκι στο 5:52 θα καταλάβεις ότι υπάρχει διαφορά που χρειάζεται αρκετό tweaking για να έρθει στα ίσα του, εν αντιθέση με το Kemper που δεν χρειάζεται σχεδόν τίποτα για να έχεις τον ήχο του ενισχυτή που "αντιγράφεις".

Άσχετο, ο τύπος στα δύο πρώτα βίντεο τι πίνει? ;D

;D ;D ;D ;D ;D ;D

 

Μας ειχε που μας ειχε...Θα μας παρει για μουρλους δω χαμω... ;D ;D ;D ;D

 

;D ;D Η γνώμη μου πάντως παραμένει όπως προανέφερα.

1) Θα με ενδιεφερε παρα πολλη η γνωμη σας οσο αναφορα το τραγουδι αλλα και την παραγωγη του.

Το τραγούδι είναι πολύ ωραίο γενικότερα (ιδέα & σύνθεση).

Η παραγωγή νομίζω ότι έχει ένα θέμα στις κιθάρες όπου στα σημεία που κάνει vibrato με το τρέμολο (δεν ξέρω αν το κάνει ο κιθαρίστα ή αν μπήκε μετά) ακούγεται εκτός χρόνου και δεν δένει με τους υπόλοιπους.

Επισης σημαντικο ειναι οτι το κομματι ηχογραφηθηκε στα Rockfield Studios στην Ουαλια , μερος θρυλικο και απιστευτο αρκει κανεισ να δει τους καλλιτεχνες που το εχουν προτιμισει.

 

Δεν θα ηθελα να παρεξηγηθω, δεν κανω φιγουρα, απλα θεωρω πως ειναι ενδιαφερον ενα ηχογραφημα απο ενα τετοιο Studio........

Προσωπικά περίμενα να ακούσω καλύτερη δουλειά απ'αυτούς ΚΑΙ σε καμία περίπτωση δεν έχει να κάνει με την μπάντα σου.

Πολύ ωραία σύνθεση και μάλιστα σε ένα είδος μουσικής που δεν είναι και τόσο συνηθισμένο στις μέρες μας.

Η γενική ιδέα σου για τη δομή του κομματιού είναι πολύ καλή και αντάξια του είδους.

Στα της ηχογράφησης θα πω και εγώ ότι η κιθάρα είναι λίγο πίσω (πνιγμένη), αλλά σαν παραγωγή μου άρεσε πολύ.

τα τύμπανα είναι programming..

Να βάλω τα κλάματα τώρα? Ε? ;D ....ΑΨΟΓΑ!

edit: Σου αρέσουν οι Pendragon?