Αναζήτηση στην κοινότητα

Οι The Cure θα επιστρέψουν στην Ελλάδα μετά από πάνω από μια δεκαετία, στα πλαίσια της πολυαναμενόμενης Ευρωπαϊκής περιοδείας τους που γιορτάζει τα 40 χρόνια παρουσίας του συγκροτήματος. Οι επιτυχίες των The Cure είναι τόσο πολλές, ώστε σχεδόν κάθε ακροατής να έχει συνδέσει - συνειδητά ή μη - κάποια στιγμή της ζωής του με κάποιο τραγούδι τους. Δεν υπάρχει καλλιτέχνης ή συγκρότημα που δεν θα ήθελε να έχει γράψει ένα τραγούδι όπως τα «Friday I'm In Love», «Just Like Heaven», «Pictures of you», «A Letter To Elise», «Boys Don't Cry», «Lovesong», «Never Enough», «High», «Lullaby», «Killing An Arab», «Fascination Street», «In Between Days», «Close To Me», «Fire In Cairo», «A Strange Day», «A Night Like This», «Burn», «To Wish Impossible Things», «Close To Me» και πολλά άλλα. Η μουσική των The Cure ήταν αυτό το μοναδικό κράμα goth-rock-pop που κατόρθωσε να αποτυπώσει τόσο τέλεια το τι ακριβώς ήταν τα 80ς και τα 90ς. Η τόσο χαρακτηριστική περσόνα του Robert Smith (με αυτό το κούρεμα, το μεικ-απ, το κόκκινο κραγιόν, τα μαύρα ρούχα), οι στίχοι που ανατέμνουν την πολυπλοκότητα της εποχής (από την ειρωνεία ως το angst αλλά και τα ξεσπάσματα χαράς) και η σαγηνευτικά βρετανική φωνή του, έγιναν ένα σημείο αναφοράς όχι μόνο για τη γεννιά τους, αλλά και για τις επόμενες. Στις 17 Ιουλίου 2019 οι The Cure θα ανέβουν στη σκηνή του EJEKT Festival, στην Πλατεία Νερού στο Φάληρο - τον πιο όμορφο συναυλιακό χώρο της καλοκαιρινής Αθήνας, ακριβώς δίπλα στη θάλασσα, για μια εμφάνιση που θα έχει διάρκεια πάνω από 2 ώρες και θα συνοψίσει την τεράστια καριέρα τους. Michael Kiwanuka Με τραγούδια οπως τα “Cold Little Heart”, “Love & Hate”, “Home Again”, “Black Man in a White World” και “One More Night”, έχει πολύ δίκαια κερδίσει τη φήμη του κορυφαίου Βρετανού soul/folk ερμηνευτή της τρέχουσαν δεκαετίας. Άλλωστε, με την ζεστή φωνή του και την throw back παραγωγή των δίσκων του, ο Michael Kiwanuka πραγματικά ακούγεται σαν ένας από τους “τίτανες” της μαύρης μουσικής των 70ς. Η σχέση λατρείας του με το ελληνικό είναι πια δεδομένη, καθώς είναι ένας από τους πλέον αγαπημένους καλλιτέχνες του καλού ελληνικού ραδιοφώνου. Ride “Leave Them All Behind”, “Vapour Trails”, “Twisterella”: 26 χρόνια μετά τις θρυλικές εμφανίσεις τους στο Ρόδον, οι θρυλικοί Ride επιστρέφουν στην Ελλάδα! Ένα από τα κορυφαία συγκροτήματα που έβγαλε ποτέ η Μεγάλη Βρετανία, η τετράδα των Andy Bell, Mark Gardener, Laurence Colbert και Steve Queralt κατόρθωσε με τους δύο πρώτους δίσκους της να γίνει σημείο αναφοράς για ολόκληρη τη μουσική δεκαετία των 90ς. Τα “Nowhere” και “Going Back Again” θεωρούνται πλέον κλασικά άλμπουμς που όρισαν το shoegaze και άνοιξαν το δρόμο για το indie rock. Η επανασύνδεσή τους και ο προ διετίας 5ος studio δίσκος τους “Weather Diaries” υπήρξαν χαράς ευαγγέλια για τους οπαδούς τους και, επιτέλους, ήρθε η ώρα να τους δούμε στη σκηνή του EJEKT Festival. Khruangbin Ένα από τα πλέον καυτά ονόματα της τελευταίας 5ετίας, οι Khruangbin ουσιαστικά ξεκίνησαν την καριέρα τους, όταν ο Bonobo έβαλε ένα τραγούδι τους στο Late Night Tales του. Με το ντεμπούτο τους “The Universe Smiles Upon You”, μας προσέφεραν έναν από τους πιο αξιοσημείωτους δίσκους του 2015 και κατάφεραν να κάνουν το κοινό να ψάξει τι είναι το thai funk! Στον περσινό, δεύτερο δίσκο τους “Con Todo El Mundo”, ο γεμάτος soul, funk και ψυχεδέλεια ήχος τους έχει γίνει ακόμα πιο “Ταραντινικός”! Η εμφάνισή τους στο EJEKT Festival θα είναι και η πρώτη τους στην Ελλάδα. The Steams Με την εμφάνισή τους ως opening act του Peter Murphy τον περασμένο Δεκέμβριο, οι The Steams επιβεβαίωσαν την φήμη τους ως εξαιρετικής psych rock μπάντας που είχαμε από το ντεμπούτο άλμπουμ τους 'Wild Ferment". Πληροφορίες για τα εισιτήρια Η προπώληση των εισιτηρίων συνεχίζεται με έντονους ρυθμούς. Πλέον πωλούνται εισιτήρια μόνο για την Αρένα. Τα VIP εισιτήρια έχουν εξαντληθεί. Περισσότερες πληροφορίες για το EJEKT Festival 2019 θα ανακοινωθούν σύντομα. ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ Αρένα 55 Ευρώ VIP SOLD OUT Η προπώληση των εισιτηρίων γίνεται στα www.viva.gr, www.public.gr, Public, SevenSpots, Reload, Ευρυπίδης. Οι μεταπωλητές των εισιτηρίων χρεώνουν έξοδα διαχείρισης ανάλογα με το τιμολόγιό τους. Πληροφορίες: www.ejekt.gr

Οι εξαιρετικοί Dead Can Dance έρχονται στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού την Τετάρτη 3 Ιουλίου. Στη διάρκεια του σαραντάχρονου ταξιδιού τους, το αγαπημένο συγκρότημα από την Αυστραλία, έγινε γνωστό για τον ξεχωριστό του ήχο, που δημιουργεί ηχητικά τοπία με μαγευτική μεγαλοπρέπεια. Εμπνέεται από τη φύση και τις τοπικές μουσικές, από τους σαμάνους της Αφρικής μέχρι τους Κέλτες, αναδεικνύει τις λαϊκές μουσικές παραδόσεις της Ευρώπης - ιδιαίτερα τη μουσική του Μεσαίωνα και της Αναγέννησης – και συνδυάζει την ατμόσφαιρα της ambient pop και των world beat, με τους ψαλμούς και την art rock. Η δημοφιλία των Dead Can Dance ουσιαστικά γέννησε το μουσικό ρεύμα που αργότερα ονομάστηκε «world music» και σημείωσε ευρύτατη επιτυχία, ξυπνώντας το ενδιαφέρον για ένα απόμακρο και πρωτογενές μουσικό σύμπαν. Οι Dead Can Dance θα παρουσιάσουν στο αθηναϊκό κοινό ένα πολύ ξεχωριστό set list. Θα συμπεριλάβουν κομμάτια που δεν έχουν παίξει ποτέ ξανά ζωντανά στη σκηνή, αλλά και κομμάτια από τις πρώτες δεκαετίες της πορείας τους, που τώρα θα τα ερμηνεύσουν με νέες μουσικές φόρμες, δίνοντας την ευκαιρία και στους νεότερους φίλους τους να μυηθούν στον κόσμο των Dead Can Dance. Για τους Dead Can Dance, η Ελλάδα είναι ένας τόπος ξεχωριστός, κάτι που αποδεικνύεται όχι μόνο από την επιλογή της θεματολογίας τους αλλά και από τους τίτλους πολλών άλμπουμ τους. Επιστρέφουν λοιπόν στον τόπο που γέννησε την τραγωδία για να παρουσιάσουν τον ιερό θεό της, τον Διόνυσο (Dionysus, 2018). Μόλις λίγα μέτρα πιο πάνω από το θέατρό του! Φέρνοντας στο προσκήνιο ιεροτελεστίες και τελετουργικά που συνδέονται με τη σπορά και το θερισμό, και τον αρχαίο Έλληνα θεό Διόνυσο, ο Brendan Perry αναπτύσσει επτά μουσικά «επεισόδια» πάνω στον διονυσιακό μύθο, δημιουργώντας ένα ορατόριο με μουσικές καταβολές και στοιχεία που φτάνουν έως τον 16ο αιώνα. Τα σόλο και τα χορωδιακά τραγούδια του Dionysus ξεπερνούν τα όρια της γλώσσας και ακολουθώντας την παράδοση του συγκροτήματος, δεν βασίζονται σε λιμπρέτο. Στο Dionysus ο Perry εμπνέεται από το οργιώδες φυσικό περιβάλλον, τις φωνές των ζώων και τους ήχους της φύσης. Συγκεντρώνοντας ένα εντυπωσιακό φάσμα κρουστών και λαϊκών οργάνων από όλο τον κόσμο, που εκτείνονται από το Ιράν έως και την Σλοβακία, δημιουργεί ένα εκστασιακό «διονυσιακό» μουσικό περιβάλλον! Sea borne: αναγγέλλεται η άφιξη του Διονύσου από την Ανατολή με πλοίο. Ο θεός ερχόμενος ως ξένος, προστατεύει το Ξένο. Αυτόν που δεν εντάσσεται στο κατεστημένο αλλά και οτιδήποτε ξεφεύγει από την ανθρώπινη λογική. Liberator of Minds: ο θεός που δίνει φτερά στο ανθρώπινο μυαλό, συνδέεται με την απελευθέρωση του ανθρώπου από τους περιορισμούς που επιβάλλουν οι κοινωνικές νόρμες. Dance of Bacchantes: ανασύρει την έξαλλη τελετή των γυναικών οπαδών του Διονύσου που αφού εγκατέλειψαν τα οικιακά τους καθήκοντα, μετατράπηκαν σε εκστασιασμένες μαινάδες. The Mountain: αρχή της Β πράξης. Ο ακροατής μεταφέρεται στον τόπο γέννησης του θεού Διονύσου, στο βουνό Νύσσα. Εκεί διδάχτηκε από τον Κένταυρο Χείρωνα και μυήθηκε στις βακχικές ιεροτελεστίες, στις ψαλμωδίες και στους χορούς. The Invocation: ο χορός καλεί τον Διόνυσο να λάβει μέρος στην τελετή του θερισμού, που αναφέρεται στην κυρίαρχη θέση που έχει ο θεός στο καταγωγικό / γενεαλογικό μύθο του θεάτρου και της τραγωδίας. The Forest: το κάλεσμα για επιστροφή σε μία πρωτόγονη αλλά φωτισμένη κατάσταση της ύπαρξης μακριά από υλικές επιδιώξεις. Αναφορά στην παράδοση Hindu όπου η φυγή στο δάσος είναι το ύστατο στάδιο της ανθρώπινης πνευματικής εξέλιξης. Psychopomp: Η τελευταία πράξη. Ο Διόνυσος οδηγός στο Μετά τη Ζωή. Σαν άλλος ψυχοπομπός για τον Άδη. Συνολικά, η μουσική των Dead Can Dance είναι μία ελεύθερη κατάδυση στον πρωτόγονο κόσμο των ήχων, των ενστίκτων αλλά και της ανόθευτης και αυθόρμητης συγκίνησης. Μία συμβολική εμπειρία μύησης και απελευθέρωσης για τους φίλους του συγκροτήματος, στις 3 Ιουλίου στο Ηρώδειο.