pipityri

Sco και groove και χωρίς τον μορφονιό  ;D να μπλέκει στα πόδια του.  ;D

Θυμάσαι ρε, Εξάρχεια μετά το live στον Λυκαβυτό, να ακούσουμε την κασέτα από το γα@@μενο το κασετοφωνάκι και δεν είχε γραφτεί τίποτα. Ούτε μια γα@@μενη νότα! ;D

...καλό δρόμο να΄χεις...

Αμην.  ;D

Για παρτη σου fusiongtr... ;D

Bigus Dickus.

Καλημέρα σας,

Το μάθημα songwriting ξεκίνησε στις 14/10, μπορείς ακόμα να δηλώσεις συμμετοχή. Τα μαθήματα γίνονται με τη μορφή video διαλέξεων. Πιο συγκεριμένα, μία φορά την εβδομάδα

ανεβαίνουν κλιπάκια συνολικής διάρκειας περίπου μιας ώρας. Καθηγητής είναι ο Pat Pattison,προσωπικά τον βρήκα εκπληκτικό. Το μάθημα ασχολείται σχεδόν αποκλειστικά με το θέμα του στίχου και με τεχνικές που επιτρέπουν να ελέγξεις πόσο στεθερό ή ασταθές-με την καλή έννοια-είναι αυτό που γράφεις, έτσι ώστε να τονίζεται αυτό για το οποίο μιλάς(στο τραγούδι σου).Τεχνικές όπως το πως να χρισημοποιείς τα διάφορα είδη ομοιοκαταληξίας, τον

αριθμό στίχων ανά στροφή, το συμμετρικό ή όχι μήκος των στίχων, το φραζάρισμα. Κεντρική ιδέα του μαθήματος είναι πως κάθε  πλευρά του στίχου πρέπει να βρίσκεται σε ενότητα με κάθε άλλη προκειμένου να τονίζεται το νόημα του τραγουδιού. Άσε που γίνεται και εκτενής αναφορά στον σωστό τονισμό των λέξεων... ;)

Κάθε μάθημα συνοδεύεται με ερωτήσεις τύπου quiz,καθώς και μια άσκηση. Κανείς δεν σε υποχρεώνει να απαντήσεις στα quiz ή να κάνεις τις ασκήσεις, μπορείς απλά να παρακολουθείς τα βιντεάκια, σε αυτή την περίπτωση δεν θα πάρεις το τυπικό αποδεικτικό στο τέλος. Δεν έχει κάποια ιδιαίτερη αξία, απλά γράφει Berklee.. :) Αν όμως κάνεις τις ασκήσεις, ξέρε τα εξής...θα πρέπει αρχικά να γράψεις και στη συνέχεια να ηχογραφήσεις. Τα γραπτά και οι ηχογραφήσεις σου(τις οποίες τις ανεβάζεις στο soundcloud) αξιολογούνται από συναδέλφους που παρακολουθούν το μάθημα. Αυτό το peer review είναι από τις βασικές ιδέες σε όλα το μαθήματα του coursera. Κάθε φορά θα πρέπει και εσύ να αξιολογήσεις /βαθμολογήσεις τουλάχιστον 4 εργασίες άλλων. Αυτό, όπως και το πολύ ζωντανό forum, κάνουν την όλη εμπειρία ιδιαίτερα διδακτική.

Ελπίζω να βοήθησα. Για περισσότερα μπορείς να πας στο σαιτ του coursera.

D7/F# ή F#m7b5 που είναι Am/F#.

Εχω την εντύπωση πως παίζει τα μπασα που λες πάνω από στατικό Am...

Εδώ και μερικές μέρες έχω κολλήσει με αυτό...

http://www.youtube.com/watch?v=qHDdqubE7zQ

Συγκινητικό, εμπνευσμένο και εμπνευστικό. Μπράβο.

Καλημέρα σας,

Πολύ ενδιαφέρουσα η κουβέντα, ακόμα και τα μπινελίκια έχουν πλάκα.

Είδα εχθές το παρακάτω βιντεάκι, ίσως να σχετίζεται με το θέμα.

Λοκ εντ λολλ!!! :)

@ pipityri

Λίγο που προσπάθησα να αυτοσχεδιάσω, κάτι τέτοιο διαπίστωσα κι εγώ στο σημείο με την C7. Τι θα ταίριαζε πιστεύεις στο συγκεκριμένο σημείο;

Η πρωτη επιλογη, που πιθανολογω πως θα ταιριαζει και περισσοτερο με το στυλ σου, ειναι να παιξεις C mixolydian, δηλαδη CDEFGABb. Ειναι ιδια με την C major, αλλα το B εχει γινει Bb.Η μητρικη ματζορε σκαλα της C mixolydian ειναι η F major, δηλαδη του ακορντου που η C7 θελει

να λυθει-και τελικα λυνεται.

Περα απο αυτο, επειδη αυτου του τυπου τα ακορντα, δηλαδη ματζορε με μικρη εβδομη που λυνονται μια 4η πανω(C-F) μπορουν να σηκωσουν τις περισσοτερες προεκτασεις και αλλειωσεις, εχουν και τις περισσοτερες επιλογες για σκαλες, ειδικα αν μιλαμε για πιο jazz/fusion παιξιματα...

Υπαρχουν και διαφορα ωραια να κανεις με πεντατονικες... :)

Φιλε, συγγνωμη αν σε ζαλιζω με πραγματα που ηδη γνωριζεις. Ειμαι καινουριος εδω, τωρα

μαθαινω προσωπα και πραγματα!

Καλημερα φιλε μου,

Πολυ ωραιο και πολλα υποσχομενο το τεμαχιο. Δυο πραγματα μονο...το δευτερο ακορντο ειναι

C7, εχει δηλαδη Bb και αρα θα εχεις ενα θεματακι εκει αν παραμεινεις στην C major. Επισης, πολυ ωραιο το περασμα με τα add9, που ετσι λεγονται.  :) Το αυξημενης 9ης ειναι αλλο πραγμα, σκεψου το πρωτο ακκορντο του Purple Haze, ας πουμε.

Καλη επιτυχια με το κομματι! :)

Τεραστιος...εδω, με τον Frank. H συνεισφορα του στον ηχο του Zappa εκεινης της

περιοδου, της κατα πολλους καλυτερης, ηταν καθοριστικη.

Δηλαδη υπαρχει και το vol 1?

Και μηπως εχει κανενα του  Scofield ;) ;D :o

...και ναι, στο vol.2 εχει και Sco. :)

Το Vol.1 εχει old school παιχτες, Django, Tal Farlow,Joe Pass κλπ...το Vol.2 εχει απο

Mclaughlin και δωθε. Και ολες οι εξηγησεις στα...Γαλλικα. Gamme pentatonique και

αλλα τετοια!  :)

Ρε fusiongtr, θυμασαι το αλλο το απιστευτο....εκεινο το LP του Coryell, το Dragon Gate,

που ειχε μεσα μπουκλετακι με transcriptions και μπλα μπλα απο τον ιδιο?! Δεν τα φτιαχουν

πια οπως παλια, αυτο εχω να πω!  :)

Πας καλα?...το κοιταζα σημερα το μεσημερι!...με αφορμη το post σου.

Τι λες τωρα!!!

Πες μου αδελφε, θυμασαι ενα γαλλικο βιβλιο με transcriptions...True Notes Vol.1 &2..

...ειχα το 1, μου χες δωσει το 2. Ειχε, μεταξυ αλλων, και δυο κομματια του Metheny, ενα

απο οποια και το κομματι που περιεχει το lick 3 απο τα παραπανω...μαλιστα το ειχε γραμμενο

ως...13ηχο!!!...ακομα προσπαθω να το μετρησω!

Άσε που αν έχεις παραπάνω από έναν, άλλα λέει ο ένας κι άλλα ο άλλος.

Σε μπερδεύουν.

Αυτο ειναι και το θεμα με τους μεγαλους ενισχυτες. Το τοσο το κανουνε ΤΟΣΟ.

Καλημερα σας,

Το γεγονος πως καποιος σου εμαθε την πεντατονικη η οποιαδηποτε αλλη με εναν τροπο δεν σημαινει πως δεν μπορεις τωρα, μετα απο πεντε χρονια, η δεκα η εικοσι, να την χαρτογραφησεις με εναν τελειως διαφορετικο τροπο, με μια τελειως αλλη προσεγγιση. Οχι μονο γινεται, αλλα εχει και πλακα.

Μια ερωτηση...μπορεις να εξηγησεις τι εννοεις οταν λες...runs?

Κυριοι, καλησπερα. Ειμαι νεος στο forum, επιτρεψτε μου να πω και εγω μια γνωμη για το θεμα.

Η αμεσοτητα στον αυτοσχεδιασμο προυποθετει το οτι οταν παιζουμε δεν σκεφτομαστε πως να κανουμε κατι, αλλα ακουμε/φανταζομαστε αυτο το κατι και στη συνεχεια το κανουμε. Η μελετη που κανουμε για να προετοιμαστουμε γι αυτο, και οσον αφορα στο θεμα της τεχνικης,

εχει να κανει με το να εξοικειωθουμε με τις κινησεις που ειναι απαραιτητες για να παιξουμε ο,τι ειναι να παιξουμε σε τετοιο βαθμο ωστε, οταν ερθει η ωρα και σε πραγματικο χρονο, οι κινησεις αυτες να γινονται μηχανικα. Ετσι, η προσοχη μας μπορει να ειναι στραμμενη στις μουσικες ιδεες αυτες καθ'αυτες, στο interaction με τους αλλους μουσικους κλπ. Αυτη η εξοικειωση χτιζεται με την επαναληψη και αυτος ακριβως ειναι ο λογος που οι δασκαλοι μας βαζουν-η εμεις οι ιδιοι τους εαυτους μας-σε μια συγκεκριμενη ρουτινα.

Τωρα, γνωμη μου ειναι πως αυτη η ρουτινα μπορει και πρεπει, κατα το μεγαλυτερο μερος,να σχετιζεται με το μουσικο υλικο που μας ενδιαφερει, μας αφορα και μας συγκινει. Οτιδηποτε μπορει να χρησιμοποιηθει σαν pattern...μια φραση απο σολο του Vai, ενα line του

Charlie Parker, ενα περασμα για φλαουτο απο την Ιεροτελεστια της Ανοιξης, κατι απο ενα κομματι που εχουμε να παιξουμε στην αυριανη προβα, κατι που εσυ θα βγαλεις, φιλε Λυδιε, οτιδηποτε σου κανει κουκου...Με απλα λογια, χτισε την μελετη σου γυρω απο πραγματα που εχουν σημασια για σενα.Επενδυσε σε αυτα. Δεν υπαρχει αλλος τροπος, κατα την ταπεινη μου γνωμη.

Κατι ακομα...δεν ξερω πως μελετας αυτοσχεδιασμο, αλλα προσωπικα εχω βρει παρα πολυ χρησιμη την μελετη με συγκεκριμενους στοχους η περιορισμους. Δηλαδη, και σε σχεση με τα παραπανω, η επι τουτου και με το στανιο χρηση των patterns που πριν μελετησες μηχανικα, ωστε να εξασκηθεις στην ανακληση τους σε πραγματικο χρονο, μεσα σε διαφορετικα αρμονικα περιβαλλοντα και να βρεις πραγματικα μουσικες χρησεις γι αυτα.

Και... κατι ακομα...το βιβλιο του Stetina, αν και οχι στυλιστικα τοσο του γουστου μου, εχει αναμφισβητητα μεθοδολογια. Σιγουρα καποιος μπορει να το προσεγγισει αφαιρετικα, κρατωντας την μεθοδο και αλλαζοντας τις νοτες...

Και, ακομα δυο πραγματακια...αφουγγρασου τον ηχο που ακους μεσα σου, εισαι σιγουρος πως ειναι αποτελεσμα μονο πενας?

Δεν ειμαι σιγουρος πως καταλαβαινω απολυτα τι εννοεις οταν λες 3notes/string...αλλα στην

πραγματικοτητα ειναι ενας τροπος να χαρτογραφησεις την ταστιερα. Εχει τρομερη δυναμικη, αλλα δεν ειναι ο μονος, ουτε παντα ο πιο ενδεδειγμενος. Κι οπως ολοι οι αλλοι τροποι, ειναι απλα ενας χαρτης.

Αλλο ο χαρτης, αλλο το ταξιδι, ναι?