nikodemos

καλημέρα

Εκ των πραγμάτων οι περισσότεροι synth developers χρησιμοποιούν τις διαφορές φάσης ανάμεσα στα δύο κανάλια ενός stereo patch για να δημιουργήσουν μια διευρημένη στερεοφωνική εικόνα. Ας ξεκινήσουμε λοιπόν από το fact οτι η διαφορά φάσης ανάμεσα στο δεξί και αριστερό κανάλι ενός stereo track δεν είναι από την φύση της πρόβλημα αλλά αντίθετα πολλές φορές μπορεί να είναι ένα πολύ δυνατό και ενδιαφέρον επεξεργαστικό εργαλείο.

Σαν ένα generic tip τώρα, αυτό που θα μπορούσε κα΄ποιος να κάνει για να πετύχει ένα καλύτερο ή έστω πιο αποδεκτό mono compatibiity είναι να στοχέυσει στον διαχωρισμό της στερεοφωνικής απεικόνισης ενός τέτοιου ήχου σε σχέση με το συχνοτικό περιεχόμενο του. Οι ακυρώσεις είναι πολύ πιο εμφανείς (και καταστροφικές) στο χαμηλότερο μέρος του συχνοτικού φάσματος (λόγω μεγαλύτερου μήκους κύματος) και τις περισσότερες φορές ανεπαίσθητες στην μεσαία και υψηλότερη περιοχή του. Με αυτό σαν οδηγό μπορύμε ουσιαστικά σε μία τέτοια περίπτωση (πχ σε εναν ήχο pad) να δημιουργήσουμε ένα τρίτο mono track από το left πχ του αρχικού stereo track στο οποίο με ένα αυστηρό low pass  φίλτρο (πχ 18db ανά οκτάβα) να κρατήσουμε μόνο το χαμηλοσυχνοτικό περιεχόμενο το οποίο θα τοποθετήσουμε dead center. Αντίστοιχα στο αρχικό stereo track θα δουλέψουμε αντίστροφα: με ένα αυστηρό Hi Pass φίλτρο θα αφαιρέσουμε ουσιαστικά το συχνοτικό περιεχόμενο του mono track που δημιουργήσαμε στο προηγούμενο βήμα. 

Το αποτέλεσμα θα είναι ένα πιο σφιχτό low end γενικότερα και πολύ καλύτερο mono campatibility.

Καλησπέρα φίλοι νοιζαδες!

Θέλω να σας ενημερώσω αλλά και να απαντήσω σε τυχόν απορίες για ένα workshop που ετοιμάσαμε και παρουσιάζουμε στο studio aspiotis στις 13&14/3 

Το σεμινάριο είναι εξάωρο και επαναλαμβάνεται σε διαφορετικές ώρες την Παρασκευή (απόγευμα) και το Σάββατο (πρωί) ώστε να βολεψει περισσότερο κόσμο.

Λίγα λόγια για το περιεχόμενο:

"Analog vs Digital: The analogue factor and how to get it"

Σε αυτό το αέναο debate ανάμεσα στο αναλογικό και ψηφιακό περιβάλλον στην μουσική παραγωγή και τεχνολογία ηχογραφήσεων ήρθε η ώρα να βάλουμε τα πράγματα σε μία πιο αντικειμενική και χρηστική θεώρηση...

Τι είναι επιτέλους ο αναλογικός ήχος και ποια τα χαρακτηριστικά που τον διέπουν? Γιατί μας αρέσει και μας ελκύει τόσο πολύ? Όντως μας αρέσει?

Και αν ναι γιατί και πως μπορούμε να μεταφράσουμε αυτή την γοητεία και ιδιαιτερότητα σε αμιγώς τεχνική ορολογία και προσέγγιση? Πως μπορούμε να μεταφέρουμε όλα αυτά σε ένα σημερινό ψηφιακό περιβάλλον επεξεργασίας?

Αυτά και πολλά ακόμη πραγματεύεται το συγκεκριμένο workshop... Από την ενδελεχή ανάλυση του αναλογικού ήχου και της επεξεργαστικής αλυσίδας από την εμφάνιση του ως την τελειοποίηση του, την μεθοδολογία και το workflow που επιτάσσει, την επίδραση και καταλυτική παρουσία αναλογικών συσκευών καταγραφής και επεξεργασίας, την ανάλυση βασικών αρχών που διέπουν τον αναλογικό ήχο, την αισθητική μορφοποίηση που εκούσια ή ακούσια επιβάλει κλπ ως φυσικά το πώς όλα αυτά μεταφράζονται και υλοποιούνται σε ένα αμιγώς ψηφιακό περιβάλλον!

Είμαστε λάτρεις του analogue και δεν φοβόμαστε να το παραδεχτούμε... ταυτόχρονα όμως είμαστε και λάτρεις της αντικειμενικότητας, της προόδου και φυσικά ζούμε στο 2020!

Αυτό λοιπόν που θέλουμε είναι η γνώση, η κατανόηση και η εναρμόνιση τους με το σήμερα προς ώφελος της μουσικής παραγωγής.

Μια ενδεικτική αναφορά στον κορμό και το πρόγραμμα του workshop:

Παρασκευή 13/3
1) analogue vs digital A (17:30 - 18:30)
Περιγραφή και διαφοροποιήσεις, βασικές αρχές, ιστορική αναδρομή

2) analogue vs digital B (18:30 - 19:30)
Dynamic range, freq response & harmonic alterations in the analogue domain
Analogue mixing desk topology & signal alterations
Spatial processing and stereo imaging
Analogue recording and reproduction formats
Saturation and magnetic components
Harmonic distortion and clipping point

3) analogue vs digital C (19:30 - 20:30)
Μεθοδολογία και αισθητική προσέγγιση, ιστορική αναδρομή και ανάλυση (multitracking, fx processing, mixing κλπ)

Διάλειμμα 20:30 - 20:45

4) The analogue factor and how to get it in the box (20:45 - 22:45)
Προτάσεις και παραδείγματα σε περιβάλλον ηχογράφησης ( mic and preamp choices, micing techniques, gain staging, processing prior to recording κλπ)
Προτάσεις και παραδείγματα σε περιβάλλον daw (routing techniques, dynamics, eq, bus processing, fx processing, stereo imaging κλπ)
Hybrid mixing

5. Σκέψεις, προτάσεις και προσέγγιση γύρω από το workflow και την μεθοδολογία - Συζήτηση (22:45 - 23:30)

Σάββατο 14/3
1) analogue vs digital A (10:00 - 11:00)
Περιγραφή και διαφοροποιήσεις, βασικές αρχές, ιστορική αναδρομή

2) analogue vs digital B (11:00 - 12:00)
Dynamic range, freq response & harmonic alterations in the analogue domain
Analogue mixing desk topology & signal alterations
Spatial processing and stereo imaging
Analogue recording and reproduction formats
Saturation and magnetic components
Harmonic distortion and clipping point

3) analogue vs digital C (12:00 - 13:00)
Μεθοδολογία και αισθητική προσέγγιση, ιστορική αναδρομή και ανάλυση (multitracking, fx processing, mixing κλπ)

Διάλειμμα 13:00 - 13:15

4) The analogue factor and how to get it in the box (13:15 - 15:15)
Προτάσεις και παραδείγματα σε περιβάλλον ηχογράφησης ( mic and preamp choices, micing techniques, gain staging, processing prior to recording κλπ)
Προτάσεις και παραδείγματα σε περιβάλλον daw (routing techniques, dynamics, eq, bus processing, fx processing, stereo imaging κλπ)
Hybrid mixing

5. Σκέψεις, προτάσεις και προσέγγιση γύρω από το workflow και την μεθοδολογία - Συζήτηση (13:15 - 16:00)

Για οποιαδήποτε πληροφορία, κρατήσεις, τιμές, διαθεσιμότητα κλπ επικοινωνήστε με το studio aspiotis
Για οποιαδήποτε πληροφορία σχετικά με το περιεχόμενο, απορίες κλπ μπορείτε να μου στείλετε μνμ εδώ.

Thanks for reading!
 

Καλημέρα σε όλους!

Θα ήθελα να σας ανακοινώσω ένα πολύ ενδιαφέρον workshop που διοργανώνουμε με το Studio Aspiotis τον Μάρτιο στην Αθήνα:

"Analog vs Digital: The analogue factor and how to get it"

Σε αυτό το αέναο debate ανάμεσα στο αναλογικό και ψηφιακό περιβάλλον στην μουσική παραγωγή και τεχνολογία ηχογραφήσεων ήρθε η ώρα να βάλουμε τα πράγματα σε μία πιο αντικειμενική και χρηστική θεώρηση...

Τι είναι επιτέλους ο αναλογικός ήχος και ποια τα χαρακτηριστικά που τον διέπουν? Γιατί μας αρέσει και μας ελκύει τόσο πολύ? Όντως μας αρέσει?

Και αν ναι γιατί και πως μπορούμε να μεταφράσουμε αυτή την γοητεία και ιδιαιτερότητα σε αμιγώς τεχνική ορολογία και προσέγγιση? Πως μπορούμε να μεταφέρουμε όλα αυτά σε ένα σημερινό ψηφιακό περιβάλλον επεξεργασίας?

Αυτά και πολλά ακόμη πραγματεύεται το συγκεκριμένο workshop... Από την ενδελεχή ανάλυση του αναλογικού ήχου και της επεξεργαστικής αλυσίδας από την εμφάνιση του ως την τελειοποίηση του, την μεθοδολογία και το workflow που επιτάσσει, την επίδραση και καταλυτική παρουσία αναλογικών συσκευών καταγραφής και επεξεργασίας, την ανάλυση βασικών αρχών που διέπουν τον αναλογικό ήχο, την αισθητική μορφοποίηση που εκούσια ή ακούσια επιβάλει κλπ ως φυσικά το πώς όλα αυτά μεταφράζονται και υλοποιούνται σε ένα αμιγώς ψηφιακό περιβάλλον!

Είμαστε λάτρεις του analogue και δεν φοβόμαστε να το παραδεχτούμε... ταυτόχρονα όμως είμαστε και λάτρεις της αντικειμενικότητας, της προόδου και φυσικά ζούμε στο 2020!

Αυτό λοιπόν που θέλουμε είναι η γνώση, η κατανόηση και η εναρμόνιση τους με το σήμερα προς ώφελος της μουσικής παραγωγής.

Μια ενδεικτική αναφορά στον κορμό και το πρόγραμμα του workshop:

1) analogue vs digital A (17:30 - 18:30)

Περιγραφή και διαφοροποιήσεις, βασικές αρχές, ιστορική αναδρομή

2) analogue vs digital B (18:30 - 19:30)

Dynamic range, freq response & harmonic alterations in the analogue domain

Analogue mixing desk topology & signal alterations

Spatial processing and stereo imaging

Analogue recording and reproduction formats

Saturation and magnetic opponents

Harmonic distortion and clipping point

3) analogue vs digital C (19:30 - 20:30)

Μεθοδολογία και αισθητική προσέγγιση, ιστορική αναδρομή και ανάλυση (multitracking, fx processing, mixing κλπ)

Διάλειμμα 20:30 - 20:45

4) The analogue factor and how to get it in the box (20:45 - 22:45)

Προτάσεις και παραδείγματα σε περιβάλλον ηχογράφησης ( mic and preamp choices, micing techniques, gain staging, processing prior to recording κλπ)

Προτάσεις και παραδείγματα σε περιβάλλον daw (routing techniques, dynamics, eq, bus processing, fx processing, stereo imaging κλπ)

Hybrid mixing

5. Σκέψεις, προτάσεις και προσέγγιση γύρω από το workflow και την μεθοδολογία - Συζήτηση (22:45 - 23:30)

thanks!!

:)

Καλησπερα σε όλους και όλες

Από αυτό το Φθινόπωρο ξεκινάμε στο ΙΙΕΚ ΔΕΛΤΑ στην Θεσσαλονίκη ένα 3ο έτος στους τομείς της ηχοληψίας και μουσικής με τεχνολογία, ανεξάρτητο από την 2ετη φοιτηση στα αντίστοιχα τμηματα και πιο πολυ στην λογική ενός masterclass. Εννοοίται πως το συγκεκριμενο course είναι ανοιχτό σε οποιονδηποτε και οχι αποκλειστικα για τους σπουδαστες και αποφοιτους του ιεκ.

http://bit.ly/2vkjmZo

...το λινκ αν και στα αραμαικα δουλευει :P

επιστρεφω asap με περισσοτερο info, υλη , κλπ

...για οποιαδηποτε πληροφορία είμαι στη διαθεση σας μεσω inbox ενω για οποιαδηποτε πληροφορία σχετικα με θεσεις, κόστος κλπ μη διστασετε να επικοινωνησετε απευθειας με το ΙΙΕΚ ΔΕΛΤΑ στην Θεσσαλονίκη

bump  :)

Analog mixing στην ψηφιακή εποχή - mixing workshop 19/10 @ The Sonic Ark (Θεσσαλονίκη)

Ένα hands on ολοήμερο workshop σχετικά με την αναλογική μίξη στην εποχή των DAW's. Τι σημαίνει hands on? ....πολύ απλά στήνουμε και μιξάρουμε αναλογικά ένα project από την αρχή ως το τέλος....πιο αναλυτικά το πρόγραμμα του workshop:

- introduction:

αισθητική προσέγγιση στο mix

why analog?

τεχνικες διαφορές αναμεσα στο αναλογικό και ψηφιακό domain και πως επηρεαζουν το αποτέλεσμα και το workflow

- main workshop:

get to know our tracks

setting up our project and building a rough mix

levelling and busing, fx routing

integration of the daw with the analog mixing console

stereo imaging, dynamic processing and eq

spatial and fx processing

working in parallel

fader riding and automation

mix bus processing

printing the mix

alternative mixes and part editing

- extra stuff

OTB vs ITB: υπέρ και κατά

Πως μπορουμε να "μεταφέρουμε" κάποια από τα χαρακτηριστικά του analog mixing στο DAW

Όπως είναι φυσικό η όλη ροή του workshop θα καθοριστεί σε μεγαλο βαθμό και από το Interaction που θα δημιουργήται κατά την διαρκεια...ελπίζω να προλάβουμε να δούμε και να ακουσουμε πολλα πράγματα :)

Κόστος συμμετοχής: 50 ευρώ

πληροφορίες και δηλώσεις συμμετοχής στο [email protected]

για τους φεησμπυκικους το ηβεντ:

https://www.facebook.com/events/285856581623325/

χαχαχαχα thanks doc :)

:)

και ενα γενικό τηζερακι με λίγο στουντιοφαση

Σε λίγες μερες κυκλοφορεί το νεο άλμπουμ των BAiLdSA  με τίτλο "zVaRnA"

Produced by yours trully  :)

ρίξτε μια αυτια

Ο φιλος πρεπει να παει να φτιαξει ενα καλο ουτι μονοτρυπο χωρις στολιδια  , αυτο που κανει τωρα ειναι ιεροσυλια και για το οργανο που κρατει και για τον σκοπο που παιζει… νερο και λαδι

ok  ;D :-*

α ναι το ξεχασα....

υπαρχουν οι baildsa στο youtube(balkan, ska, punk, reggae και τα συναφή εν γενη είδη) και λίαν συντόμως οι καταπληκτικοί modal 4

Ενα βίντεο που γυρίστηκε και ηχογραφήθηκε στο sonic ark studio με τον Θανο Γκουντανο σε fretless & over-fretted guitar. Ελπίζω να γουσταρετε, εγω πραγματικα ενθουσιαστηκα.

:)

as always , watch in HD

Επιστρέφουμε και πάλι στο Unreal παρέα με τον Άλεξ και παρουσιάζουμε το δεύτερο workshop από μια σειρά θεμάτων που έχουμε ετοιμάσει. Αν και φαινομενικά ξεκινήσαμε κάπως αντίστροφα (mixing) στην ουσία προχωράμε σε αυτό που εμείς ονομάσαμε stage 1.5 : ένα workshop που συνδυάζει τόσο το θέμα της ηχογράφησης τυμπάνων με όσο το δυνατόν πιο πολύπλευρη και λεπτομερή hands on προσέγγιση όσο και την γενικότερη λογική του processing during recording, δηλαδή την επεξεργασία σε πολύ μεγαλο βαθμό του προς ηχογράφηση σήματος πριν αυτό ψηφιοποιηθεί. Και εγώ και ο Άλεξ ως θιασώτες του αναλογικού processing θεωρούμε πως that's the way to go , το εξηγούμε και το παρουσιάζουμε όσο το δυνατόν πιο αναλυτικά. Πέρα λοιπόν από το κομμάτι του drum recording techniques θα δούμε σε βάθος και μια τέχνη που τείνει να εκλείψει αλλά ταυτόχρονα ευθύνεται για τα περισσότερα διαμάντια που έχουν βγει ποτέ από τα recording studios παγκοσμίως. Παρακάτω υπάρχει ένα σχεδιάγραμμα της ροής του workshop:

Drum recording seminar at Unreal Studio

Εισηγητες: Alex Ketenjian, Νικοδημος Τριαρίδης

Input signal provider: Μανωλης Γιαννικιος

1.εισαγωγή

a. σύνδεση με το προηγούμενο workshop(gain staging, dynamic range κλπ κλπ)

b. θεωρητική προσέγγιση στο recoding processed signals - πλεονεκτήματα, μεθοδολογία, απαιτησεις κλπ

2.drum setup (recording space, placement, tuning, muffling, drumkit choices)

3.mic choice & placement plus mic amp matching

4.processing signal chains (θεωρητικά ως προσέγγιση, σκοπό, κάποια διαδεδομένα tips and tricks, compression ,eq αλλά και η σημασία του gain staging ως sound shaping tool)

5.hands on παράδειγμα Α recording the drum kit

6.cue mixes,επικοινωνία με drummer, ψυχολογία του recording και άλλα φιλοσοφικού περιεχομενου ωραία

7.hands on παράδειγμα Β recording the drum kit

Στα πρακτικά πραδείγματα θα παρουσιάσουμε με την βοήθεια του Μανώλη στα τύμπανα δύο απόλυτα ρεαλιστικά σενάρια ηχογράφησης τυμπάνων σε κανονικά tracks , με διαφορετικές απαιτήσεις , set up's , processing chains, mic choices κλπ κλπ ενώ παράλληλα θα δούμε και πιο πρακτικά θέματα που απασχολούν ένα drum recording session (cue mixes, click track, intercommunication κλπ)

Σε όλο το workshop λοιπόν θα τρέχουν δύο παράλληλα project , από την μία πλευρά το καθαρά τεχνικό πρακτικά και θεωρητικά, μέρος ενός drum recording session και από την άλλη η όλη λογική και μεθοδολογία πίσω από την πολύ σημαντική επιλογή του processing prior to recording.

To workshop είναι ολοήμερο (από σχετικά νωρίς το μεσημέρι - θα καθοριστεί και με βάση τις ανάγκες σας αυτό φυσικά) και θα επαναληφθεί τρεις φορές στις 29/4 ,30/4 και 1/5.

Το κόστος της συμμετοχής ανά άτομο είναι 60 ευρώ (η τιμή είναι ελαφρά αυξημένη σε σχέση με το προηγούμενο καθώς περιλαμβάνει και έναν session μουσικό ;) )

Επικοινωνία για τα περαιτέρω μέσω pm ή email στο [email protected]

Ελπίζω να τα πούμε από κοντά

δεν ξέρω γιατί ταυτίζετε το ηθικά σωστό με το νόμιμο.. το ηθικά σωστό υποθέτω πως έχει να κάνει με τους ηθικούς κανόνες του καθενός. Εγώ διατύπωσα την δική μου άποψη... δεν δίνω δεκάρα αν την υιοθετεί κανείς όπως και δεν με ενδιαφέρει να παραστήσω τον καθοδηγητή κανενός... not a fuck given που λένε και στο χωριό μου  :)

Ελπίζω να είναι σαφές πως εκφράζω μόνο την πάρτη μου και δεν ηθικολογώ ουτε παριστανω τον "ηθικό άνθρωπο" (υποθέτω προς εμενα απευθυνόταν το σχόλιο)...και ουτε φυσικά αισθάνομαι την υποχρέωση ή ανάγκη να δικαιολογηθώ ή να αιτιολογήσω τις απόψεις μου.

Επειδή όμως ,όπως κάποιοι ίσως έχετε παρατηρήσει, δεν συμμετέχω πλέον πολύ ενεργά στο φόρουμ, θα ήθελα με την ευκαιρία να σχολιάσω το γεγονός πως αυτή ακριβώς η απύθμενη μαλακία που μας δέρνει είναι και ο βασικός λόγος που με κουράζει αφάνταστα η ενεργή συμμετοχή στο κατα τ’άλλα αξιέπαινο noiz.gr .

Να είστε καλά και να κάνετε μουσική

peace, love και όλα αυτά  :)

Τετάρτη 19/2 έκλεισε από συμμετοχές και έχει μείνει μία τελευταία θέση για την Πέμπτη 20/2 ....υπάρχει η σκέψη να προστεθεί άλλη μια μέρα την Τρίτη 18/2 (8 θέσεις) αν υπάρχει αρκετό ενδιαφέρον....so get in touch  ;)

...εντάξει νομίζω πως να μαλώσετε για τα ns10 είναι λίγο υπερβολή ε?  :o

...ειδικά ο Νίκος και ο Θοδωρής  ;)

ένα ιστορικό hint περί κολώχαρτου μόνο... τα ns10m έχουν διαφορετικά twitter από τα ns10 ακριβώς λόγω όλης αυτής της ιστορίας με τα hyped ψηλά. Το αποτέλεσμα βέβαια ήταν ένα κουτσουρεμένο ηχείο και στα δύο άκρα του φάσματος.

Γενικά θα έλεγα πως το ns10  (σε όλες του τις εκδόσεις) είναι ένα ηχείο με κάποιες αδιαπραγμάτευτες αρετές (πολύ χαμηλό intermodulation distortion, αψεγάδιαστο time domain response στο στενό είναι αλήθεια συχνοτικό φάσμα στο οποίο κινούντε, πολύ ξεκούραστο και ευδιάκριτο, detailed monitoring στην μεσαία περιοχή του φάσματος). Παρ'όλα αυτά οι αρετές αυτές δεν είναι ικανές να το κάνουν ένα αξιοπρεπές reference monitor ηχείο....τρομερά περιορισμένο συχνοτικά, κάκιστο translate, κάκιστο power handling, απίστευτα ανομοιογενής συμπεριφορά σε ακραία levels (είτε χαμηλά είτε υψηλά), σπιτικό design άλλης εποχής σε ότι αφορά την τοποθέτηση και πολλά άλλα....

Με λίγα λόγια δεν μπορεί επ'ουδενί να θεωρηθεί ηχείο κατάλληλο για μιξ.... κάποια εποχή υπήρξε μονόδρομος ως η μοναδική επιλογή έναντι των auratones σε nearfield off the self ηχείο ....σήμερα με τίποτα....ότι ενισχυτή και αν χρησιμοποιήσεις...είναι η φύση του ηχείου έτσι. Παρ'όλα αυτά έχει μια κάποια και υπο συνθήκες χρησιμότητα σε ένα commercial (και μόνο πιθανότατα) recording - mixing περιβάλλον σε "ειδικές αποστολές" (πχ είναι ιδανικό για ξεκούραστο και detailed editing σε φωνές , reverb tails κλπ) και είναι ίσως ένα από τα καλύτερα "μαπα" ηχεία για a/b test ακροάσεις...  ααααα και δείχνει πολύ ωραία πάνω στο meterbridge μιας large format κονσολας :)

από εκεί και πέρα στο θέμα του ενισχυτή εγώ θα επέλεγα (και επιλέγω) έναν σπιτικό hifi ολοκληρωμένο....και σας έξτρα tip θα έλεγα πως η παρουσία tone control είναι πλεονέκτημα καθώς σου δίνει την δυνατότητα να φέρεις τα ns10 λιιιιιιγο πιο κοντά στο σήμερα και σχεδόν να τους δώσεις μια μικρή παράταση στην επεισοδιακή και εντελώς συμπτωματική καριέρα και παρουσία τους στον χώρο του pro audio ;)

ένα φιλόδοξο mixing workshop με τον Άλεξ (unreal) et moi στον αναλογικό παράδεισο του Unreal Studio . Analog mixing set ups, hands on παραδείγματα, πολύ συζήτηση γύρω από το "analogue factor and how to get it" και πολλά άλλα ωραία... 16 συμμετοχές διαθέσιμες συνολικά μοιρασμένες σε 2 μέρες, Τετάρτη 19 και Πέμπτη 20 Φεβρουαρίου στις 5 το απόγευμα. Κόστος 50 ευρώ... για συμμετοχή στείλτε μου mail στο [email protected]

merci beaucoup και ση γιου δεαρ!!!

for facebook addicts:

https://www.facebook.com/events/762217093806086/?ref_newsfeed_story_type=regular

digi FTW  ;)

;D xaxaxaxaxaxa oxi.... eimaste polloi me to look arkoudos

by the way, Nightstalker kick ass  8)

24/10 Los Tromos @ Collectiva Alternativa (Thess)

25/10 Los Tromos @ Kleidi tou Fa (Serres)

09/11 Los Tromos @ Arxitektoniki (Drama)

ε λίγη ντοματούλα θα την φας....

συνήθως υπάρχει χρονικός περιορισμός στο τι θεωρείται track πχ έως 6 λεπτά, αλλά από εκεί και πέρα όπως και σε όλα τα στάδια μιας μουσικής παραγωγής (και υποθέτω σε όλες τις παρεχόμενες υπηρεσίες) οι τιμές per track είναι συνήθως ενδεικτικές και η τελική τιμολόγηση αποτελεί προιόν συμφωνίας.

....άλλη μια διασκευή....πολύ στα γρήγορα. Είχα φάει σκάλωμα με το συγκεκριμένο κομμάτι (δε το λες και κομμάτι ακριβώς) τόσο στην αυθεντική του εκδοχή από την ταινία (Eraserhead) όσο και με τις άπειρες διασκευές....είπα λοιπόν να κάνω και εγώ την χαζομάρα μου  ;D

...βασικά ψάχνω ευκαιρία να βρεθώ μπροστά σε μικρόφωνο  :P

εγώ θα ήθελα να προσθέσω κάποια πράγματα...

- το μέγεθος και ο τύπος του drum kit φυσικά και είναι εξαιρετικά σημαντικός... φυσικά όμως και δεν υπάρχουν κανόνες του τι κολλάει που... είναι θέμα αισθητικής και προσέγγισης. Γενικέυσεις του είδους μια μικρή κάσα έχει λιγότερα χαμηλά ή μια κάσα με κλειστό resonant head έχει λιγότερο attack είναι απλά ατυχείς.

- ο χώρος παίζει τρομακτικά μεγάλο ρόλο... φυσικά ακολουθεί τον εκτελεστή και το κιτ , αλλά εξακολουθεί να είναι τεράστιας σημασίας...ειδικά στα τύμπανα που λόγω ακουστικής ενέργειας και συχνοτικού περιεχομένου κυριολεκτικά θέτουν τον χώρο σε κίνηση με αποτέλεσμα να αποτελεί προέκταση του οργάνου. Ασχέτως λοιπόν από το είδος, μέγεθος κλπ ένας συγκεκριμένος χώρος αποτελεί αναπόσπαστο κομμάτι του τελικού ηχητικού αποτελέσματος.

- η επιλογή της τεχνικής ηχογράφησης επίσης (πρέπει να) αποτελεί προιόν αισθητικής προσέγγισης... το ζητούμενο είναι να πετύχουμε τον ήχο που ταιριάζει με τον εκάστοτε σκοπό και όχι απλά να λέμε αυτό είναι καλύτερο από το άλλο...γιατί πολύ απλά κάτι τέτοιο δεν ισχύει... η κόντρά ανάμεσα στο minimal micing και Multi micing είναι απλά χαζή.

- στις στέρεο τεχνικές, ακόμη και όταν είναι εξεζητημένες όπως πχ η G.Johns θεωρούμε ως δεδομένο την hard panned τοποθέτηση. Το έυρος της στερεοφωνικής εικόνας καθορίζεται από την επιλογή και εφαρμογή της τεχνικής τοποθέτησης των μικροφώνων και όχι από το Panning.

- Η επεξεργασία (eq, compression κλπ) ακόμη και αν εκ των πραγμάτων αποτελεί δευτερεύουσα διεργασία στο συνολικό signal chain , εντούτοις αποτελεί τρομερά σημαντικό κομμάτι του τελικού αποτελέσματος, είτε το ζητούμενο είναι ένα natural sounding kit είτε ένα processed multi mic'ed kit.

παραθέτω κάποια ακόμη video παραδείγματα ως ακουστικό υλικό για τα παραπάνω:

g.johns 4 mic variation (no snare mic + an extra mono room mic)

generic multi mic'ed drum kit with closed resonant head

minimal mic'ed small acoustic drum kit (3 mic overhead setup plus distant kick drum mic)

multi mic'ed hard rock drum kit (with ambience mics)

...όπου είναι δυνατόν χρησιμοποιείστε την hd επιλογή

...δείτε πόσο εμφανής είναι η ηχητική υπογραφή του χώρου σε όλα τα παραδείγματα  ;)