pipityri
-
Αναρτήσεις
1.426 -
Μέλος από
-
Τελευταία επίσκεψη
-
Ημέρες που κέρδισε
7
Τύπος περιεχομένου
Προφίλ
Forum
Ημερολόγιο
Άρθρα
Music
Νέα
Competition Kom12
Lockdown
Store
Ότι δημοσιεύτηκε από pipityri
-
@fusiongtr Σε καταλαβαίνω. Ευτυχώς-και όχι χωρίς κάποια έκπληξη-άφησα πίσω μου ψυχαναγκασμούς τέτοιου είδους, σχεδόν εν μία νυκτί.
-
Εσκεμμένα δεν αναφέρθηκα πιο συγκεκριμένα σε θέματα picking, υπάρχει χώρος ώστε ο καθένας να προσεγγίσει τα επί μέρους με τις τεχνικές που του ταιριάζουν, ειδικά αν ψαχτεί με διαφορετικές δαχτυλοθεσίες. Κι εγώ, πριν μερικά χρόνια θα έπαιζα κάποια από αυτά τα fragments διαφορετικά. Τώρα, ναι, αν χρησιμοποιούσα πένα θα υπήρχε πολύ hybrid. Το πρόβλημα μου με το hybrid είναι πως ποτέ δεν ασχολήθηκα να γυμνάσω το μικρό δαχτυλάκι. Θυμάμαι, στο ένα μάθημα που έκανα με τον Garsed, όταν μου έδειχνε ασκήσεις κι εγώ σκεφτόμουνα...no fuckin way, θα βρω άλλο τρόπο...χε χε Έτσι, πολλές φορές έμενα από δάχτυλα και αναγκαζόμουν να κάνω sweep μαζί με hybrid κλπ. Στην πορεία, και σε συνδυασμό με το ότι άρχισα να ακούω έναν πιο legato ήχο, αναρωτήθηκα...ποιος ο λόγος να έχω την πένα και να παίζω με hybrid και legato?...κι έτσι άφησα την πένα-σταδιακά. Κάνω συντήρηση, φυσικά, αλλά όταν παίζω κανονικά, 99% είναι δάχτυλα. Γενικά, αποφάσισα κάποια στιγμή πως θα αφήνω το υλικό να υποδείξει την τεχνική- και όχι το αντίστροφο, πράγμα που οφείλω στον μέντορα και φίλο Fuze. Κι επειδή μου αρέσουν τα intervalic πράγματα, το κάνω με τον τρόπο που μου έρχεται πιο εύκολα. Σίγουρα θα αναγνωρίζεις πολλά από τα δομικά στοιχεία-Diorio κλπ. Το όλο concept είναι ακριβώς αυτό που λες. Παίρνει ο καθένας ό,τι θέλει και το αναπτύσσει/ενσωματώνει όπως και όπου θέλει. Εγώ τα μελετάω και όπως είναι γιατί είναι καλή γυμναστική. Τα αισθήματα, όπως γνωρίζεις, είναι αμοιβαία.
-
Βασικά, πρόκειται για ασκήσεις. Το ζητούμενο είναι να συνδυάζονται σε μία άσκηση διάφορα μελωδικά στοιχεία που με ενδιαφέρουν. Έτσι, δουλεύω ταυτόχρονα τεχνική και την ικανότητα να ενώνω τα διαφορετικά δομικά στοιχεία-τα σκέφτομαι σαν τουβλάκια lego-με διάφορους τρόπους. Όπως λέω και στην περιγραφή, το καθένα από τα στοιχεία αυτά το έχω μελετήσει ξεχωριστά. Με την ίδια λογική, κάποιος μπορεί να εξάγει ένα από αυτά που ίσως βρίσκει ενδιαφέρον και, αφού το μελετήσει μόνο του, να το συνδυάσει με πράγματα που ήδη κάνει. Στην πραγματικότητα, πρόκειται για μια μεθοδολογία μελέτης. Ως προς την αρμονία του πράγματος-αν αυτό με ρωτάς-μπορεί να παιχτεί πάνω σε Cmaj7 ή Αm7 αλλά και στα υπόλοιπα modes της G major. Να πω εδώ πως, καθώς αυτό το κάνω μετά από πρόταση στου Στράτου, θεωρώ κάποια πράγματα ως δεδομένα. Αν υπάρχει ανάγκη για πιο αναλυτική επεξήγηση, ευχαρίστως να την δώσω.
-
Καταργούνται Καλλιτεχνικά και Μουσική;
Απάντηση pipityri στου Μανώλης Χναράκης το θέμα Ακουσα - Είδα
Συμφωνώ απόλυτα με αυτό. Έχουμε κάνει καταπληκτικά πράγματα σε-Δημόσια-σχολεία (εγώ ως εξωτερικός συνεργάτης, μέσω των συλλόγων Γονέων κλπ) σχεδόν πάντα με την θεαματική απουσία του εκάστοτε διορισμένου καθηγητή Μουσικής. Ενίοτε δε, αντιμετωπίζοντας μια απαράδεκτη, σνομπ, αντιεπαγγελματική και αντιεκπαιδευτική συμπεριφορά. -
....ίσως να είναι ενδιαφέρον και για κανέναν ακόμα. Επισυνάπτω ένα line σε-ας πούμε- C Lydian. Τέτοιου είδους lines/studies φτιάχνω για να δουλεύω την τεχνική σε συνάρτηση με υλικό που θέλω να εντάξω στο παίξιμο μου. Αποτελούνται από μικρά στοιχεία-για παράδειγμα, scale fragments, triad/7th/quatral/quintal arps κλπ-τμήματα από lines που έχω κλέψει από αλλού κλπ. Όλα τα επιμέρους αυτά στοιχεία έχουν μελετηθεί ξεχωριστά σαν patterns/sequences. Έχω συμπεριλάβει και μια μικρή ανάλυση/αναγνώριση πάνω από το κάθε στοιχείο, δεν είναι πάντα ξεκάθαρο τι ξεκινάει που, καθώς υπάρχει κάποιες φορές overlapping. Επίσης, κάποια-όπως πχ το sequence του Kreisberg που λέγαμε τις προάλλες-λόγω του αριθμού των νοτών που περιέχουν, δημιουργούν ρυθμικές μετατοπίσεις. Κάποιες από τις δαχτυλοθεσίες ίσως φανούν παράξενες, υπάρχουν-φυσικά-διαφορετικοί τρόποι να παιχτεί σχεδόν οτιδήποτε, ώστε να εξυπηρετηθεί η τεχνική του καθενός. Η ηχογράφηση είναι πρόχειρη, απλά να δώσει μια ιδέα. Στην αρχή παίζω τα διαδοχικά στοιχεία κάπως αποκομμένα. Στο τέλος, το line ολόκληρο. C Lydian Line for noiz.gr.pdf C Lydian Line for noiz.gr.mp3
-
Με αφορμή τα δύο clips που είδαμε χθες, μια ιδέα για το είδος της κουβέντας που θα μπορούσαμε να κάναμε, αν είμασταν λίγο πιο φειδωλοί στους αφορισμούς και τις παπαρολογίες.
Από το πρώτο clip του Jonathan Kreisberg. Περίπου στο 4.15 παίζει ένα φανταστικό sequence. Πρόκειται για arps από την G Melodic Minor. Επισυνάπτω το sequence σε ανιούσα μορφή, με τα fingerings χρησιμοποιώ εγώ. Θα βρείτε δύο εκδοχές, μία στις 3 πρώτες χορδές και μία στις 3 επόμενες, με ανάλυση.
Από τις πρώτες φορές, πιτσιρικάς, που έμαθα για αυτήν την χρήση των arps πάνω σε στατική αρμονία, ήταν από ένα άρθρο του Larry Coryell στο GP, όπου παρουσίαζε μια ένα σόλο του από το No More Blues Minor Blues. Μια φράση τέτοιας λογικής πάνω σε E Dorian. Φυσικά, οι απαρχές βρίσκονται στο modal παίξιμο του Coltrane.
Από το clip του Vai...στο 2.53, φανταστικό lick τρίφωνα arps από καθαρές 5ες. Επισυνάπτω το tab, με τo fingering του Vai, σε 3ηχα για πιο εύκολη ανάγνωση. Η πρώτη νότα κάθε arp ανεβαίνει-λίγο πολύ-σε Ε Mixolydian, αλλά καθώς τα διαστήματα παραμένουν καθαρά, χωρίς να προσαρμόζονται στις βαθμίδες της σκάλας, έχουμε κάποιες juicy έξω νότες. Τα δύο τελευταία arps είναι απλά power chords.
Ελπίζω να τα βρείτε χρήσιμα. Εγώ, επειδή όταν μεγαλώσω θέλω να γίνω μουσικός, κάνω αυτό που έχω ακούσει πως κάνουνε αυτοί. Βάζω τον κώλο μου κάτω και μελετάω. Τα παραδείγματα που μοιράζομαι είναι, θεωρώ, ενδιαφέροντα και προέρχονται από κιθαρίστες οι οποίοι το αν μου αρέσουν ή όχι, δεν έχει καμία απολύτως αξία στα πλαίσια μιας δημόσιας κουβέντας
Ανεκδοτολογικά, να σας πω το εξής. Είμαι μέλος σε forum στο οποίο είναι και μέλη πολλοί γνωστοί μεγάλοι παίχτες. Αυτό συμβαίνει γιατί δεν μπορεί ο καθένας να λέει ό,τι μαλακία του κατέβει-απλά διαγράφεται με συνοπτικές. Πριν λίγο καιρό, κάποιος ¨κριτίκαρε¨ ένα clip του Henderson-ο οποίος επίσης είναι μέλος. O Henderson απάντησε..."σ'ευχαριστώ για τα σχόλια σου για το παίξιμο μου, θα χαρώ πολύ να ανεβάσεις κι εσύ ένα δείγμα του δικού σου ώστε να σχολιάσω κι εγώ."
Vai's p5 mixolydian lick.pdf Johnathan Kreisberg M.M arp sequence 1.pdf Johnathan Kreisberg M.M arp sequence 2.pdf
- Προβολή προηγούμενων σχολίων 23 περισσότεροι
-
-
@dimsonic Όχι, δεν το έχω.
-
Ρε συ Σπύρο, κάνε μου μια χάρη αν μπορείς (εννοείται).
Θέλω μερικά ακόμα θέματα σαν αυτό (που να με σπρώξουν για μελέτη).
Άνοιξε μερικά (αλλά όχι στο status), με ότι αντικείμενο θέλεις (σ' αυτό το στυλ όμως).
Πχ άνοιξε ένα θέμα σχετικά με το τι μελετάς τώρα, ή τέλος πάντων σε τι ξαναγυρνάς συνήθως.
Επίσης ένα τυπικό ημερήσιο/εβδομαδιαίο πρόγραμμά σου (για μελέτη πάντα, μην γράψεις πρόγραμμα διατροφής).
Οτιδήποτε σου έρθει, που να έχει σχέση με κάτι απτό, δεν εννοώ δηλαδή απλώς απόψεις για κάτι.
-
Playing Outside:Excursions from the Tonality in Jazz Improvisation
Απάντηση pipityri στου pipityri το θέμα Μουσική & Μουσικοί
Και η εργασία για τον Tyner είναι εξαιρετικά ενδιαφέρουσα. Εκτενής αναφορά στο μεταβατικό στάδιο, καθώς τα modal στοιχεία αρχίζουν σταδιακά να εμφανίζονται σε αρμονικό και μελωδικό επίπεδο-τα νέα voicings, οι προσεγγίσεις στον αυτοσχεδιασμό, οι συσχετισμοί με την ήδη υπάρχουσα bebop γλώσσα. Πολλά γραμμένα παραδείγματα, ωραίο ανάγνωσμα. -
Playing Outside:Excursions from the Tonality in Jazz Improvisation
Απάντηση pipityri στου pipityri το θέμα Μουσική & Μουσικοί
Τελικά αυτό είναι διαφορετική εργασία. -
Playing Outside:Excursions from the Tonality in Jazz Improvisation
Απάντηση pipityri στου pipityri το θέμα Μουσική & Μουσικοί
Σίγουρα θα ήταν ενδιαφέρον να διαβάζαμε την άποψη του Sami για το θέμα. Όλα τα θεωρητικά άρθρα που έχει ανεβάσει είναι και πολύ υψηλού επιπέδου και πολύ γενναιόδωρα σε πληροφορία. -
Playing Outside:Excursions from the Tonality in Jazz Improvisation
Απάντηση pipityri στου pipityri το θέμα Μουσική & Μουσικοί
Ο Μάκης και ο Sami τα ξέρουν. -
Playing Outside:Excursions from the Tonality in Jazz Improvisation
Απάντηση pipityri στου pipityri το θέμα Μουσική & Μουσικοί
Έχεις δίκιο, μου ξέφυγε αυτό! Καθώς όταν είπα..3...4....βασικά εννοούσα εσένα, ήδη είμαστε υπεράνω των προσδοκιών μου. -
Playing Outside:Excursions from the Tonality in Jazz Improvisation
Απάντηση pipityri στου pipityri το θέμα Μουσική & Μουσικοί
Όντως, ο Eubanks σκίζει...φανταστικό παίξιμο. Κι εγώ, τον είχα αντιγράψει σε κασέτα για τον ακούω στην ταράτσα, αλλά είχα μπερδέψει τις πλευρές. Τώρα, όποτε βάζω το cd στο αμάξι, το αρχίζω από τη μέση, δεν μπορώ αλλιώς. -
Playing Outside:Excursions from the Tonality in Jazz Improvisation
Απάντηση pipityri στου pipityri το θέμα Μουσική & Μουσικοί
Έχει παίξει σ΄έναν από τους all time αγαπημένους μου δίσκους, το Extensions του Holland και το παίξιμο του εκεί είναι σίγουρα ένας από τους λόγους η συγκεκριμένη δουλεία μου αρέσει τόσο πολύ. Δεν ξέρω αν οι θεωρίες του θα μπορούσαν ποτέ να βρούν μεγάλη απήχηση, είναι και απόρροια των φιλοσοφικών του αναζητήσεων και κάπως esoteric, αλλά σίγουρα παρουσιάζουν ενδιαφέρον. -
Για του φίλους που ψάχνονται με τέτοια πράγματα-εσείς οι 3...4....ξέρετε ποιοι είστε .... ...Βρήκα αυτήν την καταπληκτική μελέτη-πρόκειται για διδακτορικό-πάνω σε αυτό που γενικά ονομάζεται outside παίξιμο. Είναι σε 3 μέρη. Στο πρώτο εξετάζονται και αναλύονται 20 παραδείγματα-από Bird και Benson μέχρι Sco και Jarrett. Στο δεύτερο,σε βάθος μελέτη του πρώτου μέρους του A Love Supreme, ειδικότερα του σημείου με τη μεταφορά του βασικού μοτίβου σε άλλες τονικότητες-και σύνδεση της σειράς των μεταφορών αυτών με τα Mother και Grandmother Chords από το βιβλίο του Slonimsky-καθώς επίσης και η σχέση του μοτίβου αυτού και των παραγώγων του με το παίξιμο του Dolphy. Στο ίδιο μέρος υπάρχει μια καταπληκτική μελέτη της αρμονίας του Miles στα ηλεκτρικά του 80, αναλύονται κομμάτια από το Man With A Horn, Decoy και You Are Under Arrest.Είναι η πρώτη φορά που βρίσκω κάτι τόσο εκτενές για αυτή την περίοδο, θυμάμαι μόνο μια αναφορά σε μια παλιά συνέντευξη του Roben Ford που μιλούσε για μια τεχνική που του είχε δείξει ο Miles. Η μελέτη αυτή πάει πολύ βαθιά. Το τρίτο μέρος ασχολείται αποκλειστικά με τις τεχνικές του Steve Coleman-και είναι ίσως το πιο δύσκολο, καθώς δεν έχει να κάνει τόσο με γνωστές σκάλες ή ακόρντα, αλλά διαστήματα, μορφές συμμετρίας κλπ κλπ. Συνολικά, πρόκειται για μια καταπληκτική εργασία-μιλάμε για περίπου 700 σελίδες, με πάρα πολλά μουσικά παραδείγματα. https://openaccess.city.ac.uk/id/eprint/8397/?fbclid=IwAR3GI2YGIZFCFsXsd9T67FFMRDN8zEv2bWETQopXXw2hSCl4wO-sUCyk1y0
-
Why the telecaster is the best guitar
Απάντηση pipityri στου Superfunk το θέμα Κιθάρες και Ενισχυτές
Εσκεμμένο ή γλώσσα λανθάνουσα? -
Το να αφήνουμε έξω τον παράγοντα "ποιος παίζει" μου φαίνεται απολύτως σουρεαλιστικό. Κάποιος με ικανότητα 200$,είτε παίζει με κιθάρα των 200 ή των 2000, το ίδιο θα ακουστεί. Το αστείο είναι πως δεν το καταλαβαίνει. Όταν αρχίζει και το καταλαβαίνει,έχει ανέβει επίπεδο. Δεν είμαστε οι μόνοι, πάντως. Προχθές ανέβασε στο fb ένα κλιπάκι από την μελέτη του ο Καβάκος και κάποιος σχολίασε....φοβερός ήχος, με τι βιολί παίζεις? Αυτά που λες είναι ενδιαφέροντα, αλλά ο τόνος σου είναι απαράδεκτος.
-
Σωστός. Η,για να΄μαστε πιο ακριβείς, έχεις ακούσει υπέροχους ήχους από υπέροχους μουσικούς που έπαιζαν κιθάρες με μαγνήτες των 30 ή 300$.
-
Είναι πολύ συγκροτημένη και οργανωτική με τον χρόνο της. Επί πλέον, όπως ξέρεις, στη οικογένεια μας η ενασχόληση με τις τέχνες δεν είναι κάτι που έρχεται σε δεύτερη μοίρα. Οπότε, χρόνος βρίσκεται.
-
Σας ευχαριστώ όλους- και εκ μέρους της Σοφίας, η οποία σας βρίσκει όλους πολύ, πολύ καλούς και ευγενικούς. @Jazzjoker Θα σου πως μόνο πως, όταν της έδειξα πως, με την προσθήκη της b5/#4 από πεντατονική περνάμε σε blue, η αντίδραση της ήταν...τώρα ακούγεται ακόμα καλύτερα. @fusiongtr Το πάμε σιγά-σιγά. Για την ώρα πρέπει να τελειώσει μια αρμονική ανάλυση του In A Santimental Mood, μέχρι την Παρασκευή. Τ΄ακούς μικρή?
-
Αγαπητοί φίλοι, με μεγάλη χαρά σας παρουσιάζω ένα μικρό κομματάκι της Σοφίας Μαλτεζάκη. Η Σοφία, η οποία μόλις έγινε 15, είναι ανηψιά μου. Επιπλέον, της κάνω μάθημα αρμονίας-όχι αυτής που μαθαίνει στο Ωδείο, της άλλης-και κιθάρας. Σαν δώρο για τα γενέθλια της, έστησα το soundcloud της, ηχογραφήσαμε μερικά από τα κομμάτια της και έγραψα τα έγχορδα για το ένα-αυτό που μοιράζομαι μαζί σας. Βάσει της προσωπικής μου εμπειρίας, όλα στη μουσική μπορούν να διδαχθούν. Άλλοτε εύκολα, άλλοτε δύσκολα. Το πιο δύσκολο, θεωρώ, είναι η αντίληψη της μελωδίας, ικανότητα να παράγει κάποιος μελωδικά σχήματα με ροή και φυσικότητα. Δεδομένου πως, μέχρι τώρα στη Σοφία δεν έχω δώσει παρά μόνο εργαλεία-με ελάχιστα hints για πως να τα χρησιμοποιήσει, ως προς την μελωδία, την ανάπτυξη κλπ-θα συμφωνήσετε, πιστεύω, πως κάτι αλήθεια συμβαίνει εδώ... Το συγκεκριμένο κομμάτι έχει ελαφρώς αυτοσχεδιαστικό χαρακτήρα και είναι το αποτέλεσμα του πρώτου μας μαθήματος/εισαγωγής στον αυτοσχεδιασμό. Ήταν, βασικά, της μορφής....παίξε αυτό εδώ...σ΄αρέσει?...λέγεται Πεντατονική...πάρε αυτά τα 4 ακόρντα στο αριστερό χέρι, στο δεξί κάνε ό,τι καταλαβαίνεις....πως, έτσι?....ναι, ακριβώς έτσι. Σε μερικούς ανθρώπους δεν χρειάζεται να πεις πολλά. Λοιπόν, θερμή υποδοχή παρακαλώ. Ένα ενθαρρυντικό virtual χειροκρότημα. Και με την επισημότητα που αρμόζει, Us And The Endless Sea Πίανο, Σύνθεση: Σοφία Μαλτεζάκη Ενορχήστρωση εγχόρδων: Θείος Πίπης.
-
Πάντα η ανάγνωση που κάνεις είναι πολύ, πολύ κοντά σ΄ αυτό που έχω στο μυαλό μου. Ειδικότερα το δεύτερο σκέλος , " μου δίνει την εντύπωση ότι στην αρχή δεν ξεκινά αλλά συνεχίζει. Και στο τέλος δεν τελειώνει." είναι απολύτως spot on. Δεν το θεωρώ ημιτελές-ποτέ δεν θα δημοσιοποιούσα κάτι που δεν ανταποκρίνεται στα προσωπικά μου κριτήρια. Απλά, πιστεύω πως το να υπαινίσσεται κανείς μιαν αρχή ή/και μια συνέχεια είναι ένας ακόμα τρόπος να ειπωθεί μια ιστορία. @fusiongtr Εδώ και πολλά, πολλά χρόνια η βασική μου κιθάρα είναι η strat. Με την Godin παίζω συνήθως όταν θέλω midi-και η strat είναι midi ready, αλλά θέλει ένα καλό setup για να είναι 100%. Με την Les Paul παίζω σπάνια, κυρίως επειδή είναι βαριά και, κακά τα ψέματα, δεν είμαι πια 20 χρονών. Την άταστη την ξανάπιασα πρόσφατα, θέλω λίγο δουλίτσα για να την φέρω τουλάχιστον εκεί που την είχα αφήσει. Όταν παίζω live, χρησιμοποιώ τα πετάλια, σχεδόν πάντα το riot, και ό,τι ενισχυτή υπάρχει-τον ac4 αν τον έχω κουβαλήσει ή κάτι σε fender ή pv, καθαρό. Στο σπίτι μου είναι πιο εύκολο να γράψω με το VG8, για λόγους χωροταξικούς/πρακτικούς.
-
Εγώ, σχεδόν πάντα, κάνω μόνο ένα.
-
Ευχαριστώ για την ακρόαση και τα σχόλια! @gmoukou Αν κι έχεις δίκιο, το θέμα της παραγωγής κλπ είναι κάτι που με απασχολεί λίγο. Πραγματικά θαυμάζω όσους το κατέχουν, έχουμε εδώ φίλους που έχουν κάνει τρομερή πρόοδο στον τομέα αυτό τα τελευταία χρόνια, αλλά για να είμαι ειλικρινής αναρωτιέμαι, πότε μελετάτε ρε παιδιά?! Για μένα, κάθε ώρα ενασχόλησης/διαβάσματος για παραγωγή κλπ, είναι μια ώρα χαμένης μελέτης αυτού που πραγματικά με ενδιαφέρει-έχω απολύτως ξεκαθαρισμένες προτεραιότητες. Για την, διαβόητη πλέον, είσοδο της solo κιθάρας...Όπως είπα και στον Δημήτρη, το σκεπτικό ήταν ένα take, καθόλου editing και αντίο.Δεν με ενοχλούν μικρές ατέλειες, όταν το ζητούμενο είναι να υπάρχει η αίσθηση του live, της στιγμής. Ο @gkourmoul1 έχει δίκιο για το γενικό set up που χρησιμοποιώ, επιπλέον έχω ένα Twin Classic, ένα Black Magic κι ένα Bad Monkey-ειρωνικό, ίσως, πως η πεταλιέρα μου αποτελείται κυρίως από distortion και overdrive, δεδομένου του ότι δεν είμαι rock κιθαρίστας (για μένα ηλεκτρική σημαίνει γκάζια, αν θέλω καθαρά παίζω ακουστική, χε χε). Εντούτοις, εδώ παίζω με το VG8. H καθαρή είναι ένα patch τύπου SRV, η solo είναι strat σε neck, overdrive σε amp τύπου Fender.
-
Ίσα ίσα, καλή είναι η κουβέντα.
