Alex Raptakis

Τα χεις μπερδέψει μου φαίνεται πάλι! Σκέψου ότι το falsetto είναι το ίδιο με το head, και ότι η μόνη διαφορά είναι ότι το head είναι πιο power, πιο καθαρό, πιο δυνατό. Falsetto=ψεύτικη="κοριτσίστικη", ενώ head=κεφάλι=δύναμη="πονοκέφαλος". 1) Δεν υπάρχουν συγκεκριμένες τεχνικές, υπάρχουν ασκήσεις για να καταλάβεις ποιους μύες πρέπει να χρησιμοποιείς, πού να είναι η γλώσσα, ο λαιμός, κτλ. Ουσιαστικά μαθαίνεις να χειρίζεσαι το σώμα σου έτσι ώστε να μη ζορίζεσαι όταν θες να τραγουδίσεις μια συγκεκριμένη νότα - και κάποια στιγμή αυτό το κάνεις χωρίς να το σκέφτεσαι (το λεγόμενο muscle memory). Υπάρχουν τεχνικές όπως το compression έγραψα πιο πάνω, αλλά είναι τρόπος ελέγχου του αέρα και το πώς περνάει από το λαιμό. 2) Εκτός range του head voice, φεύγεις στο whisper register που πολύ λίγοι μπορούν να το πιάσουν, μιας και είναι μια χαζά δύσκολη τεχνική. Σου το χουμε ξαναπεί, μη δίνεις τόοοοση δα σημασία στα ονόματα και στις τεχνικές. Η δική μου συμβουλή είναι να ακούς καθαρά και να προσπαθείς να μιμηθείς αυτό που κάνει ο τραγουδιστής - με το μαλακό πάντα.

Σε 4 μέρες μπορείς να γράψεις ολόκληρο δίσκο αν είσαι σωστά προετοιμασμένος, οπότε τα 10 λεπτά θεωρητικά δεν είναι πρόβλημα. Εξάσκηση στο σπίτι και όχι την ώρα της ηχογράφησης, έτσι ώστε να μη χρειάζονται πολλά takes. Προσπαθήστε να λύσετε όλα τα τεχνικά προβλήματα την πρώτη μέρα, και αφήστε τις υπόλοιπες για την ηχογράφηση. Πάρτε δείγματα και ακούστε τα να δείτε αν είστε ευχαριστημένοι πριν ξεκινήσει η επόμενη μέρα. Αν τα 10 λεπτά αντιστοιχούν σε 3 κομμάτια, αφιερώστε 1 κομμάτι ανά μέρα. Με τα triggers γλιτώνεις τα πολλαπλά μικρόφωνα που συνήθως έχει ένα επαγγελματικό κιτ (και που σίγουρα χρειάζονται ηχολήπτη). Γενικά, αν έχουν ρυθμιστεί σωστά, νομίζω τα triggers κάνουν τα πράγματα πιο εύκολα. Δε ξέρω καν αν μπορείς να το πεις "ηχογράφηση". Στη χειρότερη, κοιτάξτε να περάστε καλά και βάλτε VST drums από πάνω. Ούτε οι πρώτοι θα είστε, ούτε οι τελευταίοι! Καλή τύχη!

1) Ναι, όπου η φωνή δεν ακούγεται λεία και φυσική, τότε λέμε ότι παραμορφώνει (distortion = παραμόρφωση) 2) Δε νομίζω ότι είναι θέμα εξάσκησης των μυών. Το falsetto με το head είναι λιιιγο διαφορετικά όσον αφορά την εκτέλεση. Το falsetto το νιώθεις πάνω από τον ουρανίσκο, ενώ το head το νιώθεις λίγο πιο ψηλά και πιο πίσω προς το σβέρκο. Νομίζω η διαφορά εκτελεστικά είναι απλά να βάλεις παραπάνω ένταση. 3) Ναι, γενικά δε μπορείς να τραγουδάς ψηλές νότες χωρίς ένταση, εκτός αν χρησιμοποιήσεις falsetto (ή αν ρουφίξεις ήλιο). Οι ψηλές συχνότητες από τη φύση είναι πιο αδύναμες ας πούμε. Σκέψου το πόσο πολύ πρέπει να τεντώσεις μια χορδή για φτάσει σε ψηλές νότες. Έτσι και στις φωνητικές χορδές, χρειάζεται λίγο παραπάνω δύναμη/αέρας για να πιάσεις ψηλές. 4) Το range δεν ανεβαίνει εύκολα. Μπορεί με πολυετή εξάσκηση να ανέβεις κάποιες νότες αλλά με τον καιρό χάνεται λόγω φυσικής φθοράς. Σημασία έχει η σωστή τεχνική. Επίσης το ότι ο M.Shadows πιάνει την Χ νότα με chest δε σημαίνει ότι όλοι μπορούν να την πιάσουν. Όπως και αυτός δε μπορεί να πιάσει νότες που μπορούν άλλοι - γι αυτό και χρησιμοποιεί distortion για να τις πιάσει). Όλες οι φωνές είναι διαφορετικές.

Συμφωνώ με Dimsonic σε αρκετά. Γενικά σαν παραγωγή φαίνεται κάτι αρκετά πρόχειρο. Όλα είναι στο κέντρο, αρκετά μουντά, αρκετός λευκός θόρυβος στην κιθάρα, και μηδενικό processing στη φωνή, που φεύγει και λίγο στα αριστερά. Η κιθάρα θα μπορούσε να έχει ένα verb να γεμίζει το spectrum, γιατί όλα ακούγονται πολύ μονοφωνικά, και σίγουρα θα ήθελε κάποιο noise reduction processing. Το πιάνο στο τέλος μου φάνηκε τέρμα άκυρο, από άποψη ενορχήστρωσης. Και αυτό ακούγεται αρκετά ξερό, και παικτικά νομίζω ήθελε λίγο δουλίτσα παραπάνω. Η φωνή σίγουρα κάνει μπαμ, και είναι εντελώς out-of-place που λένε και στο χωριό μου. Ακούγεται σα να έχει ηχογραφηθεί στο μπάνιο. Η μεγαλύτερή μου όμως ένσταση είναι στον τρόπο ερμηνίας. Είναι σα να διαβάζει σολφέζ με στίχους αντί νότες - και το σολφέζ να είναι γραμμένο μόνο με όγδοα και τέταρτα. Όλα ακούγονται αρκετά συλλαβιστά, δεν υπάρχει αυτό το... τραγουδιστικό, πώς να το πω.

Πάνω κάτω καλά τα λες. Σε αυτό το σημείο που αναφέρεις στο κομμάτι των A7X, δεν είναι head voice. Θα μπορούσες να πεις ότι είναι mixed, αλλά ουσιαστικά είναι chest με πολύ distortion/compression. Δεν είναι εύκολη τεχνική. Στα δικά σου παραδείγματα, είσαι πιο πολύ falsetto, γιατί το head έχει ένταση και δύναμη. Το ίδιο και η mixed. Για να φτάσεις τόσο ψηλά με chest πρέπει να δωσεις πόνο, βέβαια κινδυνεύεις να σε ακούσει όλη η πολυκατοικία... Γενικά, όσο ψηλότερα (ειδικά όσο ανεβαίνεις σε chest), τόσο περισσότερη "δύναμη" χρειάζεται.

Τεράστια διαφορά θα έλεγα! Πήγε από το ένα άκρο στο άλλο. Όχι απαραίτητα καλύτερο ή χειρότερο, αλλά βλέπω ότι έχει πολύ ψωμί! Φαντάζομαι στο τελικό προϊόν, όλες αυτές οι αλλαγές θα μπορούν να γίνουν από το χρήστη, σωστά? Αυτό που παρατήρησα είναι ότι, μου ακούγεται σαν να το ακούω από τη μεριά του ίδιου του παίκτη, και όχι του ακροατή. Δε νομίζω να το έχω ξανασυναντήσει σε άλλο plugin αυτό.

Έχοντας δουλέψει με αρκετά drum libraries αλλά και σαν παλιός drummer, μου φάνηκε αρκετά καλό και σίγουρα ο ρεαλισμός είναι εκεί. Θα πω όμως ότι το programming θα μπορούσε να είναι καλύτερο. Το συγκεκριμένο track μου φάνηκε πολύ πρόχειρο, σαν να έχεις προσπαθήσει να παίξει live με κακό keybed. Eιδικά το ταμπούρο αδικείται ιδιαίτερα. Εκεί που ήθελα να ακούσω ένα μέτριο προς δυνατό χτύπημα (90-100 velocity), άκουγα ένα σαν να είναι κάτι παραπάνω από ghost note. Πχ, στο 0:49, περιμένω να ακούσω κάτι σκληρό, αλλά ακούω κάτι πεθαμένο - και συνεχίζει με αρκετά inconsistencies, που μάλλον οφείλονται στο programming (εκτός αν έχει γίνει κάτι πολύ λάθος στο sampling).

Καλησπέρα και καλωσήρθες στο Noiz! Έπαιζα 3-4 χρόνια ταμπουρά στο σχολείο (Μουσικό Γυμνάσιο-Λύκειο) οπότε μπορώ να απαντήσω σύμφωνα με τη δική μου εμπειρία. 1. Ναι είναι κινούμενοι - τουλάχιστον σε ότι ταμπουρά είχα πίασει τότε (και ο δικός μου) είχε κινούμενους. Όσο πιο φθηνιάρικο, τόσο θα τείνουν να φεύγουν από τη θέση τους πιο εύκολα (μπορεί να είναι πιο λάσκα). Υπάρχουν κάποιες τελίτσες-inlays ενδεικτικά, αλλά δε μπορώ να σου πω πώς ακριβώς υπολογίζονται οι αποστάσεις. Φάνταζομαι είναι θέμα κουρδίσματος και εμπειρίας. Το ίδιο ισχύει και με το ύψος του καβαλάρη. Δε ξέρω τώρα αν υπάρχει κάποιο διάγραμμα που να βοηθάει - που έτσι όπως το σκέφτομαι σίγουρα θα υπάρχει. 2. Πριν πιάσω ταμπουρά έπαιζα 1 χρόνο μπουζούκι (πρώτο όργανο). Ήταν εξαιρετικά εύκολο από άποψη τεχνικής, αν εξαιρέσεις ότι παίζει πολύ το να πιάνεις χορδές με τον αντίχειρα, πράγμα που εγώ το συνήθησα αρκετά εύκολα. Επίσης το χέρι που παίζει την πένα (η οποία είναι κάπως διαφορετική και αρκετά πιο μαλακή) είναι πιο "σπαστό. Το υπόλοιπο είναι θέμα διαφορών βυζαντινής-ευρωπαϊκής μουσικής (λόγω των παραπάνω διαστημάτων). 3. Δε γνωρίζω οπότε δε μπορώ να σε βοηθήσω σε αυτό δυστυχώς. 4. Φαντάζομαι υπάρχουν διαφορές στον καβαλάρη (φεύγει/πέφτει και εύκολα ο αναθεματισμένος), στους μπερτέδες, στα κλειδιά (πχ φεύγουν εύκολα), το ηχείο, και γενικά η ποιότητα κατασκεύης. Θυμάμαι σε κάποια παιδιά ξεκολλούσαν ντόγιες από το σκάφος στα καλά καθούμενα. Λόγω μουσικών σχολείων (που παλιά έστω ήταν υποχρεωτικό όργανο για όλο το Γνυμνάσιο) φαντάζομαι θα υπάρχει στοκ στα καταστήματα να δοκιμάσεις.

Νομίζω το velocity είναι ψηλά (και πολύ στάσιμο) για το συγκεκριμένο feeling που θες να δώσεις. Θα έπαιζα με πολύ χαμηλότερο velocity και διαφοροποίηση, ανάλογα το ισχυρό/ασθενές μέτρο. Και εμένα μου αρέσουν οι κλικαδόρες μπότες αλλά έχω ακούσει hard rock κομμάτια με λιγότερο κλικ :P Είναι και το τι ταιριάζει σε αυτό που θες να κάνεις.

Δεν είναι καθόλου άσχημο! Αλλά ίσως είναι κάπως "άδειο". Εδώ η λύση είναι μία: Layering. Έτσι θα φτιάξουν και τα βιολιά. Εξαρτάται και το τι ακριβώς θες να κάνεις, γιατί γενικά με τα βιολιά μπορείς να κάνεις πολλά - από το να πειράξεις τα μικρόφωνα (αν γίνεται), μέχρι το να βάλεις περισσότερα samples να παίζουν το ίδιο. Ή έστω να κάνεις ντουμπλάρισμα σε οκτάβες. Τα τύμπανα είναι σχετικά οκ, ειδικά όσο προχωράει το κομμάτι και ανεβαίνουν οι εντάσεις. Το πρόβλημα νομίζω είναι περισσότερο στην μπότα και στις δυναμικές της. Ίσως φταίει και το συγκεκριμένο sample, δε ξέρω. Το First Light που αναφαίρεις δε το ξέρω, αλλά η μελωδία μια χαρά μου φάνηκε!

Ε να δεις που αυτό ήταν και το πρόβλημα! Όπως και να χει, ευχαριστώ όλους για τις αναλύσεις και για την περαιτέρω συζήτηση, το εκτιμώ πολύ! @fusiongtr@gkourmoul1

Μπορώ να σου πω πώς το ρώτησα και τι είχα στο μυαλό μου όταν το έγραψα. Περισσότερο πήγαινε στη συνοχή του από τμήμα σε τμήμα (και γενικά με όλο το κομμάτι, αν και αυτό δεν είναι μέρος του συγκεκριμένου βίντεο), και με το αν "ταιριάζει" θεματικά με το ύφος. Νομίζω πήρα την απάντησή μου, οπότε no worries! Η αλήθεια είναι ότι το έγραψα μέσα σε 2 recording sessions και ένα practice session ενδιάμεσα. Το βιάστηκα αρκετά γιατί με πίεζε ο χρόνος λόγω του release date της Ανάστασης. Ταυτόχρονα οι άλλοι δύο φίλοι που συμμετήχαν στο κομμάτι είχαν γράψει το μέρος τους, και ήθελα να είναι πιο "διαφορετικό" κάθε σόλο (ο ένας είναι φουλ τζαζ (2ο σόλο) και ο άλλος πιο blues-hard rock (3ο σόλο), αν και αυτός δεν είχε χρόνο και έγραψε κάτι της στιγμής. Εγώ το πήγα στο πιο μέταλ (μιας και μου αρέσει προφανώς περισσότερο) αλλά προφανώς το παράκανα, προσπαθώντας να παίξω γρήγορα και με διαφορετικές τεχνικές. Μου κάνει εντύπωση πάντως γιατί στο release του κομματιού δέχτηκα περισσότερες θετικά σχόλια παρά αρνητικά. Ίσως φταίει και το συγκεκριμένο βίντεο που το παιξα εντελώς τσαπατσούλικα. Δε ξέρω. Το σίγουρο είναι ότι χρήζει βελτίωσης!

Έλα μη μου τα χαλάς τώρα! Αχαχαχαχα Γενικά είμαι της superstrat, και σα σχήμα, και σαν πιάσιμο στο χέρι. Μου αρέσουν τα λεπτά και ελαφριά όργανα. Διάλεξα 7χορδη γιατί είμαι του progressive, και για πρώτο όργανο ήθελα να τα έχω "όλα" από άποψη έκτασης, σχετικά με αυτά που ακούω. Άλλωστε ξέρω ότι δε θα πάρω σύντομα δεύτερη κιθάρα. Πρέπει πρώτα να πάρω ένα μπασο, και σίγουρα μετά θα πάρω μια εξάχορδη. Δε νομίζω να είναι τέλε πάντως!

Ευχαριστώ, ξέρω έχω ΠΟΛΥ δρόμο μπροστά μου, γι αυτό είμαι εδώ, για να πάρω γνώμες, απόψεις και να πάω ένα βήμα παρακάτω!

Αχαχαχ ντάξει δεν είμαι μ΄όνος! Κατάλαβα, κάτι μου λέει ότι το βλέπεις και στον ύπνο σου...

Καλά το κάνεις και ποστάρεις. Θα πάρεις πολλές απόψεις γιατί όλοι έχουμε διαφορετικά συστήματα, και επίσης, το mastering δεν είναι 100% αντικειμενικό, υπάρχουν και οι προτιμήσεις. Να σου πω ακόμη ότι, επειδή υπάρχει μεγάλη περίπτωση τα αυτιά σου να έχουν συνηθήσει αυτό που ακούν (ειδικά αν το τελείωσες σήμερα το κομμάτι), δώσε του λίγο χρόνο, "ξαναδές" το αύριο με νέο... αυτί. Γενικά είναι καλό να "τελειώνεις" το mix μια και καλή. An ξεκινήσεις να πηγαίνεις πέρα δώδε από mix σε master, θα τελειώσεις του χρόνου! Επίσης μη το κάνεις σαν εμένα που κάνω master μέσα στο mix...

Ναι τώρα που το ξανακούω το παράκανα στα μπάσα. Γενικά το δωμάτιό μου είναι απαράδεκτο - μάλλον γιατί είναι όλο μου το σπίτι (γκαρσονιερίτσα) και δεν έχω ούτε bass traps ούτε τίποτα. Ελεύθερος εδώ και χρόνια. Μη ρωτήσεις πόσα. Πολλά, δυστυχώς.

Νικ πρέπει να αρχίσω να παίζω παραπάνω σαν εσένα! Πάλι φούσκες έβγαλα...

Μα και συ, θες να τσεκάρουμε μάστερ σε mp3 και 192kbps? Εγώ θα διάλεγα κάτι ενδιάμεσο. Το νετ βγάζει ψηλές, ιδιαίτερα στο ταμπούρο, και γενικά μου καταντάει κουραστικό στο αριστερό μου αυτί, λογικά λόγω του hi-hat. Το δικό σου είναι λίγο πιο μουντό (γι αυτό και το bandlab τσίμπισε τα ψηλά), αλλά κατ'εμέ πιο ισορροπημένο. Με λίγο EQ θα το έφερνες πολύ καλύτερα, αλλά εγώ θα έκανα και άλλα. Άκουσα σε Focal Alpha 65 σε Focusrite Scarlett 2i2 Gen2 Έκανα ένα λίγο πρόχειρο βασισμένο στο δικό σου. Έβαλα λίγο παραπάνω compression, πείραξα λίγο το spectral shape, έβαλα δυναμικο EQ στις χαμηλές, και μετά πείραξα αρκετά το EQ. Τέλος Του έδωσα και λίγο παραπάνω ένταση με limiter. Θα έβαζα και λίγο saturation αλλά θέλει τεστ και βαριέμαι... Almost gypsy alex.mp3

Ναι το δοκίμασα!

Ρε τι κάνουν ρε τα παλικάρια ρε!

Πώς με πετσόκοψες έτσι!?

Όλα αυτά που γράφεις αφορούν σκοπό, όχι προσδιορισμό. Επίσης υπάρχει τέχνη χωρίς σκοπό, οπότε άκυρον. Φυσικά και είσαι υποκειμενικός, και σίγουρα καταλαβαίνω ότι είσαι πιο αυστηρός, αλλά μια σωστή κριτική αφήνει χώρο μεταξύ του υπερβολικά κακού και του κακού. Δε μπορείς να βάλεις ένα αστέρι και στα δύο έτσι γιατί είσαι αυστηρός. Πρέπει να μάθεις να αξιοποιείς το κλιμάκιο που σου δίνεται. Επίσης όχι, η φράση "το τραγούδι σου είναι χάλια" δεν είναι κριτική, αλλά σχόλιο, άποψη. Κριτική θα ήταν το "το τραγούδι σου είναι χάλια γιατί (1), (2), (3)". Μια κριτική μπορεί να έχει θετικό πρόσιμο χωρίς να σου αρέσει προσωπικά. Αυτό ξεχωρίζει άλλωστε έναν καλό από έναν κακό κριτή - η δύναμη να αφήσει τις προτιμήσεις και τον εγωισμό του εκτός, αφήνωντας μια όσο λιγότερο προκατειλημμένη αξιολόγιση γίνεται. Δε θα ασχοληθώ άλλο με αυτό το θέμα. Ο τρόπος σκέψης σου είναι αρκετά κουραστικός ομολογώ.

Με αφορμή του ότι κλείνω ένα χρόνο από τότε που πήρα την πρώτη μου κιθάρα και ξεκίνησα να το παίρνω λίγο πιο σοβαρά, έκατσα να βγάλω one-take το σόλο που έγραψα για το πασχαλινό αριστιούργημα Anastasis. Βέβαια κάθε φορά που το παίζω εκτός ηχογράφησης το παίζω τέλεια. Μόλις πατήσω το record... αφήστε το καλύτερα... Άσε που έχω βγάλει κάτι φούσκες και δε μπορώ να παίξω πάνω από 20 λεπτά... (δικαιολογίες για τις τσαπατσουλιές στο βίντεο) Θα ήθελα την άποψή σας για τη μουσικότητα του, γιατί αυτό το σόλο το αγάπησα, μάλλον γιατί είναι και το πρώτο μου. Είχα γράψει πριν καμια 12αριά χρόνια στο Guitar Pro κάτι άλλα σόλο αλλά δε τα μετράω γιατί δε παιζόντουσαν καν.